Se que es un remake de una película española creo del 2011 pero esa no la he visto así que no puedo comparar entonces criticando a esta yo esperaba algo más pero siento que el desarrollo se me hizo algo pesado pero tiene ciertas escenas especialmente cuando desvelan los secretos que la hacen interesante y las actuaciones no están mal.
Lo que si no me gustó es ver a Ana Claudia Talancon en un papel muy menor que solo se ve por el final, hay momentos algo intensos como la escena del diente pero después hay momentos en lo que se queda como estancada pero ahora bien porque mi nota por el final ya que no me gustó y yo esperaba otra cosa más impactante pero se quedo ahí sin nada que destacar.
Como para verla una vez y olvidarla para siempre...pero si tengo ganas de ver la original.
Darkgame plantea una premisa interesante: un detective lucha contrarreloj para detener un retorcido show en la web oscura, donde los secuestrados compiten por sus vidas. Sin embargo, la película no consigue estar a la altura de esa idea. Para empezar, la representación de transmisiones en directo desde la dark web es poco realista; técnicamente, algo así sería casi imposible debido a las limitaciones de ancho de banda. Pero incluso dejando de lado ese detalle, el desarrollo de la trama no logra enganchar lo suficiente.
Aunque las escenas de investigación policial están bien logradas y aportan cierta autenticidad, el resto de la película carece de consistencia. Los momentos de tensión son esporádicos y se ven interrumpidos por una ejecución mediocre y un ritmo que decae en varias partes. El gato y el ratón entre el detective y los villanos aporta algo de intriga, pero en general, Darkgame nunca llega a despegar por completo. La actuación, al igual que el resto de la película, es pasable sin llegar a destacar. Si estás buscando un thriller que te mantenga entretenido un rato sin muchas expectativas, puede que funcione, pero no esperes nada memorable.
Marcus es un dedicado a la exploración urbana para YouTube, irrumpiendo en edificios abandonados, hasta que un equipo de exploradores imitadores le compite y Marcus se endeuda cada vez más. Accede a la idea de su novia Jessie para ingresar con su equipo a una prisión de alta seguridad abandonada y supuestamente frecuentada por los fantasmas de dos asesinos en serie (Marcus no cree en fantasmas) pero ésta exploración puede subir la audiencia que el canal tanto necesita.
La trama argumentalmente no es nada nueva pero estructuralmente está bien y se encarga de poblar el escenario (prisión) de muchos exploradores de lo sobrenatural en la difícil búsqueda de Martin Clay, un asesino en serie y caníbal que, junto a Eddie ¨El Destripador Rojo¨ lideró un levantamiento en la prisión, produciéndose más adelante bucles de tiempo no tan perfectos pero divertidos.
La ambientación y los detalles internos de la prisión laberíntica funcionan bien para la historia, con aceptables actuaciones y el cruce original del equipo de exploradores de Marcus con otros grupos, como por ejemplo el equipo de imitadores o un trío de cazadores de fantasmas dentro de la prisión.
¨Hell`s Half Acre¨ tiene sus sustos precisos, su atmósfera correcta y personajes que por suerte resultan empáticos. Discreta.
Previo a la reunión familiar, el Cholo y su amigo discuten sobre si la vacuna Rusa o China convienen o no contra el Covid, situando a la trama en la casi post-pandemia mundial.
Vic Cicuta interpreta al Cholo y una gama de personajes delirantes como es su costumbre.
El nudo alocado de este mediometraje festivo trae a una mesa navideña en un patio, a todo tipo de personajes bizarros como el manosanta (luego diabólico) ¨Garoto¨ o Batata y su look futbolero setentero, donde las pelucas mal puestas y las máscaras de monstruos son un detalle infaltable.
Lo bizarro es lo que manda en una historia sin pies ni cabeza, con violencia, sexo y algo de racismo y homofobia.
Hay un bebé de plástico con cabeza de adulto real que es una risa y destacan los personajes devenidos en títeres asesinos armados con navajas y que no dudan en matar (hasta hay una decapitación).
¨Masacre en la navidad del infierno¨ no tiene una línea argumental fácil de seguir y todo marcha a un ritmo de improvisación delirante.
Cine under ultra-bizarro argentino que, su duración de mediometraje, lo hace divertidamente malo y entretenido.
Fred Olen Ray comienza robando la premisa de The Exorcist y la mezcla con The Evil Dead. El Dr. Richard Wicks (Robert Quarry) es un científico que lidera una expedición para investigar una casa embrujada, junto con la psíquica Amy Goldwyn (Brinke Stevens) y un par de personas más. El presupuesto de la película simplemente no ayuda y la casa embrujada es simplemente una casa suburbana promedio. Aparece luego el sacerdote (o Padre) Anthony Vicci (Erik Estrada) quien está atormentado por visiones de, entre otras cosas, la monja Hot llamada Sister Mary (Michelle Bauer) y la monja Sister Jillian (Carol Lynley). La casa es invadida por personas poseídas que intentan matar a otras personas.
El director de fotografía utiliza sombras y colores para disimular los aburridos decorados. Hay una banda sonora de sintetizador pegadiza y algunos efectivos efectos de maquillaje.
Afortunadamente hay algunas cosas decentes en este filme y no es en absoluto una buena película, pero tampoco es una completa pérdida de tiempo.
Que nostalgia me trajo esta cinta, en su momento la alquilé en VHS, es muy original y entretenida, los efectos para la epoca fines de los 80, son geniales, los animatronics en los bichos están muy bien realizados, es disfrutable para toda la familia, la trama lo muestra a Moranis como un cientifico un tanto excentrico, él crea una maquina que reduce objetos, y que por un accidente ya sabemos a quien, se las recomiendo.
Nada mal este thriller la verdad lo raro es que su director solo tuvo dos películas a sus espaldas y se desapareció qué extraño la verdad porque se nota que tenía talento, aquí nos da un thriller con aires a cine negro de un asesino en serie y un detective que hará todo por atraparlo.
Comienza bastante bien y tiene una ambientación bien conseguida si bien no se mostraron los asesinatos sino solo cuando dejaba los cadáveres eso no afecto a la historia en lo absoluto otra cosa es que me gustó que se haya mantenido la identidad del asesino bien guardado y que solo se ve al final también fue un punto bueno.
Clint Eastwood que es un leyenda aun viva esta sensacional y el resto del reparto no se queda atrás y con un reparto femenino de bellezas y una parte final bastante buena e intensa.
La verdad esperaba menos ya que las críticas que había leído daban un mal presagio pero no me pareció aburrida en ningún momento y la historia fue bien llevada aunque claro se puedo exprimir más todo porque todo el embrollo con la piscina me parece original porque nunca había visto en una película algo oculto relacionado con una piscina y eso es un plus.
De las actuaciones tanto Wyatt Russell como Kerry Condon son grandes actores y aquí lo demuestran llevando seriedad hasta el final, a destacar la escena donde ella rescata al hijo de la piscina me pareció super buena.
En cuanto a los efectos si estan logrados se nota que hubo empeño en eso y el final es algo predecible aun así tampoco me pareció malo.
La película no está nada mal a pesar que tiene esa historia que tanto gustaba en ese tiempo de obsesión, esta muy bien hecha y Molly Ringwald en su mejor momento haciendo de psicópata.
No te aburre en ningún momento y tiene buenas escenas por ejemplo cuando ella entra a la casa del protagonista así mismo lo que le pasa a la madre y al gato, el protagonista arrepentido de todo pero ya es tarde y el final está muy bien aunque obviamente secuela nunca va a tener pero si te gustan este tipo de películas dale un pase.
Otra cosa que me olvide de mencionar es que la película Fanática tomo algo de esta película también.
Película: “Megamind vs. The Doom Syndicate“ (2024).
La primera parte la vi hace menos de un año y me gusto bastante pese a que no es mi estilo de cine, ya que era una cinta animada algo distinta, chistosa, con personajes llamativos y giros decentes, pero todo lo bueno de esa cinta no ocurre acá. Una historia bastante difícil de seguir, pues es muy aburrida. Diálogos bobos. Personajes que si bien no son nefastos (en el caso de The Doom Syndicate) se desaprovechan totalmente y otros personajes (como la niña insoportable) tiene un protagonismo totalmente innecesario. De ritmo lenta. La animación es regular. Banda sonora aceptable. Desarrollo lento y un final aburrido.
Mi puntuación para “Megamind vs. The Doom Syndicate“ es 3 de 10 posibles. Lastimosamente una cinta muy floja y el claro ejemplo que no es necesario sacar segundas partes de absolutamente todo. La cinta anterior era bastante buena y aquí decae muy mal. Para el que se quiera aventurar, ya se encuentra disponible en Max.
Entretenida cinta animada que sin ser de las mejores es decente para el rato. Una historia bastante simple, por lo que veo es basada en una obra la cual no he leído, así que me hace sentido que lo que ocurre aquí solo se mantiene acá y no tiene continuación. Diálogos decentes. Personajes correctos. Debo decir que la animación no me gusto para nada, creo que hay versiones tanto anteriores, como posteriores que son de mejor calidad. De ritmo decente, igual no dura mucho. Buena banda sonora. Escenas de peleas aceptables. Desarrollo correcto y un final digno.
Mi puntuación para “Superman: Unbound“ es 6 de 10 posibles. Para pasar el rato esta bien, aunque hay que ser bien fan del personaje para disfrutarla. La escena final de Lois y Clark es bastante buena.
Aunque no inventa nada nuevo, Aberrance tiene una mezcla de elementos que seria lo destacable en ella.
Pues aparenta ser una cosa, luego aparenta ser otra, para terminar siendo otra. Es en los giros en donde esta historia hace sus apuestas.
Pero al final de cuentas, es la misma historia de siempre, que aunque las pongas todas en una mezcladora, el resultado siempre será poco original, aunque se esfuerce en ello.
Aprecio que al menos intentaron hacer algo diferente, aunque esta quinta parte me sigue pareciendo un bodrio como la cuarta. De hecho, si la cuarta pecaba de tener un guión malísimo, esta directamente no tiene ni guión. Cliché tras cliché y de forma exagerada.
El 90 % de la película trascurre en un sinsentido que llega a ser hasta cómico. Básicamente es ver muertes muy mal grabadas y sin sentido. Hay que decir que esta es mejor que la anterior en cuanto al ritmo y no se hace tan aburrida, pero aqui la calidad de las muertes es penosa y el gore es paupérrimo.
La cinta tiene una serie de giros finales que le dan complejidad, es una lástima que sean absurdos.
Le tengo cierto cariño a esta parte y a la sexta, ya que estas son las dos primeras películas de la saga que vi cuando era chiquillo; pero seamos claros, esta película no vale ni como fanservice.
Esto es lo que no entiendo como películas como esta se distribuyen acá en cines y películas como late night with the devil ni llegan a cines y solo plataformas aun no entiende pero bueno me invitaron a ver esta película y si bien no es un desastre a mi por momento me aburrió.
Aquí la historia de Alicia en el país de las maravillas versión thriller porque de terror nada pero aquí hay cosas que no terminan de convencer por ejemplo el personaje de ese hombre llamado morsa apenas sale luego la vieja llega a caer pesada y la chica está bien es como una versión joven de Jaime King.
Sustos solo dos y con volumen alto en cuanto a efectos y ambientación se nota que ahorraron bastante dinero porque es bien pobre y eso que tenía ese bosque para ser mejor pero nada, llega un punto que hasta la chica cae un poco pesada y la pelea final me pareció poco buena esperaba más de esa escena.
Una pena prometía más parece que este nuevo género de cuentos o versiones infantiles convertidas a terror no están resultando.
Película thriller de Netflix que sigue ese estilo como de telefime solo que con un poco de mejor nivel como por ejemplo mea culpa y aquí es una historia así mismo de engaños, traición y muerte.
Por un lado funciona el suspenso pese a algunas actuaciones que no me gustaron aunque siempre es un gusto ver a la genial Famke Jansenn, aquí todos los personajes juegan un lado malo y uno bueno además de tener ciertos giros en la historia y el final que parece que será uno y luego acaba diferente por ese lado el director si supo jugar bien las cartas.
También destacó mucho la ambientación y la casa donde se desarrollan los hechos qué ayuda mucho al aire de suspenso.
Para ver en una tarde muy aburrido pero repito no hay nada original en esta historia es solo una mezcla de thrillers ya visto pero que no aburre en ningún momento.
Me gustan mucho las cintas animadas, en éste caso es bastante rara, no son los típicos dibujos, estos tienen cuerpos diminutos y rasgos en las caras desproporcionados, la historia me resultó similar a 1984, hay un control de masas con las élites que están en el poder, un muchacho común comienza a sentirse diferente y ver el mundo alrededor como una mentira, algo controla a las personas, podemos ver París y el subterráneo donde la mayoría viaja y ocurre la acción, Europa en un futuro quizás no tan lejano, es profunda y para reflexionar sobre el rumbo de la sociedad actual.
La verdad la vi con más ganas q fe y no me equivoque. Como metáfora sobre la violencia de genero,funciona. Como terror,no y como thriller psicológico, menos. Quedando varias lineas del argumento sin desarrollar y con algún efecto potable,finaliza la película y te quedas como qué??? Adelantas a ver si había algo más adelante al estilo Marvel,pero no. Finales posibles había varios para desarrollar pero se quedaron en el camino. Me resulto pobre. Buena idea , mala ejecución seria su resumen.
Pensé que esta película fue divertida de principio a fin. Para mí, tenía la sensación de una película de medianoche: basura barata hecha para entretener. Es metraje encontrado y definitivamente utiliza tomas de baja resolución y un trabajo de cámara inestable. La historia parece como si alguien hubiera visto The Taking Of Deborah Logan y hubiera decidido hacer una parodia similar a Spinal Tap. En realidad, no sé si el tono pretendía ser cómico, pero hubo muchos momentos en los que no podrían haber pensado que alguien lo tomaría en serio. También me gustó cómo todo llega a un clímax fuera de lo común en el que simplemente lo intentan por completo. No podía quitar los ojos de la pantalla. Fue una dulce oleada de horror de bajo presupuesto.
Peter Weir venía de rodar “Picnic at Hanging Rock” y aquí vuelva a dejarnos, como espectadores, con la sensación de tener que interpretar una trama donde la línea entre la fantasía y la realidad es difusa.
Chamberlain, en uno de sus mejores papeles, interpreta a un destacado abogado australiano, experto en tributos e inexperto en el campo penal, que es llamado a defender a cinco aborígenes que son acusados de asesinato, y que deberá hacer un gran esfuerzo por dar una explicación a lo que parece inexplicable. Gulpilil, actor aborigen, crea un personaje fascinante y autónomo, y Weir toma el misterioso mundo de los sueños y los funde con misticismo, con las fuerzas primitivas reafirmando su dominio sobre un mundo que se suponía “civilizado”, bajo el control de la razón.
En realidad, estamos ante las consecuencias del choque entre la vencedora cultura colonizadora inglesa y la derrotada cultura aborigen, pero que se niega a renunciar a sus costumbres tribales, que sobreviven subterráneas.
Aprovechando el estreno de la cuarta película de Thor de Marvel, “Thor: Love and Thunder”, Asylum se apresuró a lanzar “Thor: God of Thunder”. Por cierto, Asylum ya había lanzado años antes otra película sobre Thor: “Almighty Thor” peor producida y que no tiene ninguna relación con esta nueva película sobre el asgardiano.
Como era de esperar, “Thor: God of Thunder” es una copia barata y descarada del Thor de Marvel. Esta vez, Loki (Daniel O“Reilly) ha escapado de su cautiverio en Asgard. Quién puede culparlo, sus guardias Ivar y Halstein (Eva Ceja) llegan tarde con sus comidas y se comen todas sus aceitunas. Se dirige a la Tierra para despertar al lobo gigante Fenrir y destruir el Árbol de los Nueve Reinos. Ya saben, las típicas maldades de Loki.
El director Noah Luke no nos brindan nada nuevo, ni le mete muchas ganas a su tarea de dirección, pero al menos veremos peleas con espadas, un terremoto y un lobo gigante.
dalton gellar
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Confesiones
Se que es un remake de una película española creo del 2011 pero esa no la he visto así que no puedo comparar entonces criticando a esta yo esperaba algo más pero siento que el desarrollo se me hizo algo pesado pero tiene ciertas escenas especialmente cuando desvelan los secretos que la hacen interesante y las actuaciones no están mal.Lo que si no me gustó es ver a Ana Claudia Talancon en un papel muy menor que solo se ve por el final, hay momentos algo intensos como la escena del diente pero después hay momentos en lo que se queda como estancada pero ahora bien porque mi nota por el final ya que no me gustó y yo esperaba otra cosa más impactante pero se quedo ahí sin nada que destacar.
Como para verla una vez y olvidarla para siempre...pero si tengo ganas de ver la original.
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