Aburrida película de la Full Moon , al ver el nombre de la productora la verdad no se podía esperar mucho , trama absurda , malas actuaciones y un poco de gore cutre es lo que nos ofrece , la historia es sobre un científico loco que descubre la manera de revivir a los muertos , incluso cuando este es atacado por una de sus creaciones también regresa a la vida con su grupo de zombies eligiendo como víctimas a un pequeño grupo de personas que se encuentran grabando una película en el lugar donde llevaba a cabo sus experimentos el villano , una película olvidable aunque como curiosidad vemos al actor Matthew McGrory quien más adelante alcanzaría mayor popularidad con su personaje de tiny en la película “La casa de los 1000 cuerpos”
Tengo un mal recuerdo de este extraño film francés, lo vi hace años, y no me atrevo a revisionarlo. Recuerdo claramente que me quedé dormido dos veces viéndolo.
Clara, es la amante de un tipo, y tiene alucinaciones extrañas con la esposa de su amante. Hay chicas mostrando sus pechos, el agua se convierte en sangre y hay un tipo que usa el cañón de su rifle para tener sexo violento con chicas. Pero todo es lento, muy lento, onírico, lisérgico y aburrido.
Bunny Allister aka Shula Roan era una buena cristiana y maestra de escuela dominical, hasta que incursionó como actriz en el grindhouse erótico y dirty, de la mano del legendario Ray Dennis Steckler.
Acá interpreta a Sinthia, una perturbada chica que a los 12 años asesina brutalmente a sus padres al descubrirlos teniendo relaciones sexuales. Por su corta edad se salva de ir a la cárcel, pero luego convertida en una guapa veinteañera entra bajo terapia de un psiquiatra, reviviendo sus pesadillas. Esto sirve de excusa perfecta para que Stecker ruede escenas enloquecidas y psicodélicas, con muchas mujeres en toples y personas con sus cuerpos semidesnudos y pintados danzando alrededor de Herb Robins como Lucifer. ¿Realidad? ¿Fantasía? No importa. Satanás sólo quiere que tengas sexo.
Por extraño que suene, Steckler quiso dotar de cierta estética vanguardista y artística a este film bizarro, que terminó en el circuito de cines pornográficos.
Despues de millones de peliculas de monstruos, tiburones o cocodrilos en CGI malo atacando personas que ni el peor juego de ps2 tiene unos efectos tan malos, en este filme le buscaron una explicacion y nos dieron un cocodrilo que al entrar en contacto con una notebook se nos volvio un ser de CGI.
Si, el filme es tan malo como los de siempre pero con esa explicacion parodiando este efecto tan de segunda, le suma un punto por intentarlo.
Cuando su carrera dentro del grindhouse comenzó su inexorable declive, sólo era cuestión de tiempo para que Ray Dennis Steckler terminará, al igual que otros directores como Ed Wood, rodando filmes para el circuito de cines pornográficos. Steckler rodaría más de 20 películas para adultos, siendo Sacrilegio (1971) su segunda incursión oficial dentro del género.
Aunque Steckler niega ser el director, su sello es inconfundible, con su tema brujeril y erotismo trash, y la película está acreditada. Jay (Gerald Broulard) es un joven que medita sentado en un ambiente bucólico cuando una guapa maestra se le acerca. Él la sigue de regreso a su casa, pero resulta que en realidad es la bruja Cassandra (Jane Tsentas) que lo introduce en una orgía demoniaca. Steckler filmó sólo escenas softcore, con chicas desnudas con sus pubis felpudos y sexo simulado, pero luego a los distribuidores les pareció mejor idea agregar escenas de sexo completo.
Dudo mucho que los fans del terror luciferino o del erotismo disfruten esto, pues es muy mala en ambos sentidos. Pero sirve como rareza para los fans de Steckler.
Aceptable filme bastante arriesgado para su tiempo, pues lo de las muñecas sexuales era mas tabboo en otros tiempos, Hoy por hoy las hacen hasta con el rostro que les pidan.
El filme se va introduciendo de a poco en la mente morbosa del prota, quizas su final me parecio apresurado y de facil escape, esperaba un descenlace mas trabajado, igual no desmerezco el producto final.
Tres peligrosos dementes escapan de una institución mental y se dedican a asesinar a incautos ciudadanos. Si esto no fuera peligroso, hay un maníaco homicida suelto, aterrorizando y matando gente.
Ray Dennis Steckler era un gran fan de Alfred Hitchcock. De hecho, luego de ver “Psicosis” decidió rodar su propia película de asesinos psicópatas. “The Thrill Killers” es la mejor película de Ray y se destaca muy por encima de otras películas grindhouse sesenteras que he visto, en especial por varias escenas violentas, bien rodadas, para los parámetros del género, destacando la escena del asesinato de la prostituta, el enfrentamiento dentro de la casa abandonada o una persecución entre un motociclista y un tipo a caballo.
Steckler tenía talento, tanto como actor como director. Desafortunadamente, los mejores momentos se ven socavados por la falta de elaboración de los personajes y la propensión a lo trash. Lo que no me impidió disfrutarla. Bizarrismo bien afinado, con su aura de cine en blanco y negro, barato pero talentoso.
Es un buen documental y sinceramente no tenia ni idea de esta secta chilena, un grupo que comienza con actividades de sanación espiritual y demás, se convierten en creyentes del fin del mundo(21/12/12) esto obviamente no ocurre y estos locos de la guerra terminan sacrificando un bebé, el líder llamado Antares huye y se suicida cobardemente, lo que me deja el documental es que no hay que caer en estos grupos ni menos utilizar drogas como la ayahuasca, un alucinógeno poderoso que da visiones a quienes lo utilizan, principalmente los chamanes.
Deficiente película que parte de una premisa interesante, pero se va diluyendo en la medida que debe ir uniéndo los cabos de misterio que va planteando la historia.
Un grupo de aficionados al descenso en mountain bike, van a una montaña con una mala leyenda a grabar su hazaña de descenso, todo irá mal a partir de ahí.
Salvo un personaje, los demás son todos insípidos, no aportan en nada a la historia más que a aumentar el número de muertes del filme.
Las efectos especiales son normalillos, no hay mucho para explayarse en ellos, ya que lo malo que puedan resultar son maquillados con luces y cortes rápidos de edición.
Pues bien, al final todo se torma un collage de temáticas pegadas malamente con adhesivo.
Una pobre no,una pobrisima pelicula impresentable en todo.
La trama es una fantochada total asi como aparecieron esos pajaros y luego como se van,es totalmente nulo en informacion.Pero la verdad eso no es lo peor,lo peor es esos pajaros y sus efectos que ni la pelicula mas humilde se anime hacer semejante desstre.Pero claro actuaciones lastimosas,escenas increiblemente berretas como llos personajes disparando a los pajaros y con tanta punteria que ninguna bala va para otro lado.Despues otras situaciones que los personajes atacan a estos pajaros con cualquier cosa.Dialogos espantosos y relleno vergonzozo da que esta pelicula tenga un 1 de puntuacion.Por lo menos si hacen semejante porqueria,hubieran puesto algo de humor.
La peli es mala,pero si uno lee la sinopsis encima de mala la spoilean.
Un par de asesinos con mascaras muy flojas en especial la de pato,asesinaran a todos los empleados de un parque de diversion en bancarrota.
Las muertes son lo unico rescatable,algunas ,pero el film si bien es de bajisimo presupuesto,hay errores garrafales en trama y en situaciones de escape o pekeas de los asesinos con las victimas.Actuaciones malas,personajes que no tienes trascendencia alguna y final sabido.Mi puntuacion es un 3.
Excelente película del gran Sion Sono la cuál tiene una historia enroscada, perversa y algo sangrienta.
La dirección es magistral por donde se la mire.
Otra de las cosas que más me gustaron son las actuaciones de los dos protagonistas y la dupla que hacen en pantalla.
Los efectos especiales están muy bien hechos.
Sumamente recomendable!
Bizarresco filme de tiburones que parece mas un filme de alienigenas vs astronautas, es bastante atipica dentro de ese subgenero, y apesar de sus malos efectos, al filme le quedan como anillo al dedo este diseño de tiburones con anabolicos.
A mi gusto es mala, pero toda una curiosidad
Lo que más me molestó de todo fue cuando se ponen a hablar en un idioma ininteligible, por todo lo demás estamos ante una peli de terror paraguaya que nada tiene que envidiar a productos “made in USA“. El prota cae bien desde el principio. La atmósfera de la morgue y de lo que ocurre en plena noche de luna llena y en tiempo real, muy logrado todo. Peli hecha con poco dinero, pero con talento para hacer una más que decente peli de terror de lo más convencional. Tampoco me gustó demasiado como acaba todo. Pero nada que sea importante o afecte al film, que, todo sea dicho, está muy bien.
Civil War marca el inicio de una nueva etapa para A24 y su intento de jugar en las grandes ligas produciendo películas mainstream para obtener grandes réditos en taquilla, pero sin renunciar a la calidad cinematográfica. Quizás eso causó decepción en parte del público que esperaba una película palomitera y se toparon con una ficción especulativa más compleja de lo que parece.
El británico Alex Garland ( “Ex Machina”, “Annihilation”) nos presenta la infernal visión sobre unos Estados Unidos distópico devastado por una cruenta guerra civil, (sin que se nos explique las causas de los bandos en conflicto) visto desde la perspectiva de cuatro periodistas que tienen la misión de viajar desde NY hasta Washington DC, para entrevistar al Presidente. Una road movie que nos permite observar la deshumanización producto de la guerra donde aflora lo peor de la condición humana.
La degradación ética no solo afecta a los combatientes, afecta a los civiles (desesperados por sobrevivir) y a los propios periodistas, solo interesados en obtener fotos para una “noticia”, todos apáticos ante la tragedia y el sufrimiento de las víctimas. La interpretación queda a cargo de cada espectador, de sus emociones y códigos morales.
Y atención al estupendo y violento clímax final, vale la pena la espera.
He visto esta película prácticamente por casualidad y he quedado agradablemente sorprendido. No me esperaba que fuera tan buena. La historia es una especie de interpretación de la novela de Stocker, con los mismos personajes pero en situaciones distintas. Sin embargo, lejos de suponer un handicap, aporta una visión nueva de la historia.
Imaginé que iba a ver una producción tipo Hammer, de corte vampírico clásico pero nada de éso. A pesar de tener casi medio siglo se la ve moderna en su concepción. La ambientación es excelente, así como los decorados y el vestuario. El ramillete de actores cumple con nota, qué decir de un monstruo de la interpretación como Sir Laurence Olivier, acompañado por unos convincentes Donald Pleasence y Kate Nelligan, quien siempre me ha parecido una actriz desaprovechada que merecía más papeles protagonistas como éste. El Conde Drácula, interpretado por Frank Langella, ofrece una visión distinta del personaje, más humanizado sin abandonar su crueldad. Langella lo interpreta bien, apoyado en su enigmática presencia, su imponente altura y su mirada hipnótica.
No llega a la altura del film de Coppola pero no miento si afirmo que después de ésta es la versión que más me ha gustado. La recomiendo sin duda.
La monja con pañuelo verde
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Muy aceptable film de hermanas psicoticas y curas-cientificos locos, no me parece del genero terror, ..aclaro por si alguien imagina demonios o posesiones,..lo considero mas un thriller truculento
La locacion es ideal y la direccion es excelente y aprovecha eso al maximo.
Hay situaciones bastante retorcidas sobre todo para personas con educacion catolica o sensibles.
Lo flojo es que deja muchas cosas o situaciones inconclusas sin explicacion alguna,
Y ..la critica a las creencias religiosas es bastante berreta y basica, ..en los tiempos que corren,. es probable que alguien sienta un tufillo a ideologia new age....
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Noroí logra lo que muchas otras no logran, te atrapa en su macabra historia, generando una incomodidad progresiva que crece minuto a minuto. Un realizador de documentales investiga los extraños incidentes paranormales aparentemente no relacionados, pero conectados por la leyenda de un antiguo demonio llamado “kagutaba“.
Aunque para ser sinceros, los momentos genuinamente espeluznantes, se intercalan con moderación a lo largo del tercer acto. Y hay un personaje totalmente insoportable: un psíquico llamado Hori.
La clave para disfrutarla es prestar atención a los siniestros detalles que se dan a lo largo de la película, con escenas realmente inquietantes, con al menos dos momentos de fantasmas sutilmente espeluznantes.
Andrea (Lino Capolicchio, un mal actor) es un tipo raro, que sufre los traumas de la infancia producto de la muerte de su madre. Se cree artista y vive holgazaneando en casa de su padre millonario, espía libidinosamente a su madrastra, está obsesionado con Marilyn Monroe, y se siente atraído por su guapa amiga Carol.
Dirigida por Brunello Rondi, que escribió la historia con Luciano Martino y Francesco Scardamaglia, estamos ante un psycho-thriller con cierto erotismo y elementos difusos del giallo. Rondi desarrolla el tema psicoanalítico del complejo de Edipo y construye la figura de un joven atormentado por el recuerdo de su madre muerta, al tiempo que se juega con el voyeurismo, lo onírico y la sexualidad perversa.
Una película lánguida, con escenas en exteriores junto al mar, excesivamente larga y con la acción demasiado diluida.
Otra de las películas de cine fantástico (bizarro) que John Carradine rodó en México a finales de los 60s para Luis Enrique Vergara. Carradine es un mad doctor que experimenta con la sangre y la historia se beneficia con la presencia de la sensual Regina Torne, que le mete ganas a su personaje e incluso nos anima con alguna escena en toples.
El guionista Ramón Obón tomó ideas de aquí y de allá, ( “Jekyll & Hyde”, “Blood and Black“, “Los ojos sin rostro“) y tenemos chicas de una agencia de moda asesinadas cruelmente, un laboratorio siniestro con un decorado camp, una mujer desfigurada, un asistente mudo y deforme. Y tiene escenas estupendas, como la persecución a una víctima en una habitación llena de maniquíes mientras la cabeza incorpórea de Carradine ordena: “¡Mata! ¡Mata! ¡Mata!“
edcarpenter
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Los Muertos Odian a los Vivos
Aburrida película de la Full Moon , al ver el nombre de la productora la verdad no se podía esperar mucho , trama absurda , malas actuaciones y un poco de gore cutre es lo que nos ofrece , la historia es sobre un científico loco que descubre la manera de revivir a los muertos , incluso cuando este es atacado por una de sus creaciones también regresa a la vida con su grupo de zombies eligiendo como víctimas a un pequeño grupo de personas que se encuentran grabando una película en el lugar donde llevaba a cabo sus experimentos el villano , una película olvidable aunque como curiosidad vemos al actor Matthew McGrory quien más adelante alcanzaría mayor popularidad con su personaje de tiny en la película “La casa de los 1000 cuerpos”Me gusta (0) Reportar