Me esperaba una pelicula muy superior a sus antecesoras, pero despues de la secuencia inicial, me di con la sorpresa que los personajes rozaban la adolescencia, con actuaciones dentro de los topicos ya vistos, salvo un par, y eso es mucho decir, el resto no sobresale.
La accion, los efectos, ciertos guiños son su punto fuerte, el tratar de meter todo lo que fue bueno en su tiempo en una sola pelicula como para contentar a los fans, como que no cuajo del todo bien.
Es disfrutable pero no lo que esperaba lamentablemente.
Sin ser la gran cosa me atrapó hasta el final , tipica pelicula japonesa de espiritus, en este caso es de adolescentes que juegan a la ouija o como le llaman Kokkuri, el pasado donde un niño muere y la maldición recae sobre los parientes cercanos, quizás no estan tan bien los efectos en la entidad y en las personas que fallecen, abusan de la digitalización, drama, suspenso y algun que otro susto tipico previsible pero con muy buena ambientación, el final es bueno.
Clint Eastwood es Wes Block un detective de homicidios de Nueva Orleans. Su esposa lo ha dejado hace poco y vive en casa con sus dos hijas pequeñas (una de ellas interpretada por la hija en la vida real de Eastwood) y varios perros. Es un buen policía, pero de una ética cuestionable: le gusta acostarse con prostitutas. Las cosas se complican cuando un psicópata se dedica a violar y estrangular mujeres en el Barrio Rojo.
El director Richard Tuggle (que también escribió “Escape from Alcatraz”), enmarca a Block y al psicópata de manera similar, con sus intereses lascivos, jugando con el sub texto psicosexual del asesino, que es una especie de doble/antítesis del héroe conflictivo de Eastwood. La trama tiene además el mérito de mostrar algo inusual en el cine de testosterona: un rudo policía que debe aprender a aceptar y respetar a la feminista Beryl Thibodeaux (Geneviève Bujold), y muestra la capacidad de Eastwood como actor y cineasta para cuestionar su propio rol estereotipado en la historia.
Me ha parecido regular menos mal la he visto en un precio de promoción hoy y no me ha dolido en si comienza de una manera normal y cuando poco a poco te das cuenta que es lo que pasa puede recordarte a Huye claro salvando las distancias, con lavado de cerebro, drogas, veneno de serpiente y flores.
Ambientada en una isla paradisiaca esta película sabe jugar con el suspenso pero destacó es los momentos finales llenos de violencia y escape que si no había eso seguramente la reprobaba con muy baja nota.
Las actuaciones tampoco están mal con un reparto de caras conocidas como Simón Rex, Joel Osment, Christian Slater y Adria Arjona.
Para ver una vez cumple porque segundo visionado no aguanta.
Buena película de Oz Perkins aunque no me fascinó como a gran parte del público.
La cinta es interesante ya que es bastante personal; casi no tiene muertes ni sangre y es una mezcla entre terror y policial.
Me recordó un poco a otros dos buenos films: “El Silencio de los Inocentes“ y “Se7en“.
Nicolas Cage realmente se ha convertido en un actor de primer nivel. Y no solo eso, también está trabajando en excelentes películas.
Recomendable!
Dos chicas y un joven son devorados por un tiburón toro en un lago de Texas. La investigación está nuevamente a cargo de Spencer Timms y sus problemas con el alcohol.
Spencer es interpretado nuevamente por el duro Thom Hallum y también regresa su extravagante amigo Nolan (Billy Blair).
La trama ahonda demasiado en el dramatismo del protagonista, la relación con su hijo (ahora es grande pero es un relleno en la trama) y su lucha con el alcohol y el deber de enfrentar de nuevo a otro tiburón toro, que si bien no luce tan bestial, el diseño no está tan mal.
La acción y la intriga son escasas y la falta de víctimas que proporcionen carne al agresivo tiburón es llamativa y negativa, perjudicando a esta secuela.
Con la primera ya era más que suficiente y esta secuela no agrega nada. Seguramente el director, reparto y equipo de la primera entrega pegaron ¨buena onda¨, porque no se entiende repetir el mismo formato rutinario de la película original.
¨Bull Shark 2¨ no es de las mejores películas de tiburones, pero es superior a centenas de filmes del subgénero Sharksploitation. Pero esto significa poco y es mejor evitarla si no se está familiarizado con los personajes de la primera parte.
Desgraciadamente no es lo que se vende en su trailer.
Se puede perdonar su bajo presupuesto, se puede aplaudir su idea osada, y el esfuerzo por llevarla a cabo, pero no su mala historia, un humor descolocado, un guión que no sigue ningún ritmo narrativo, alarga situaciones que no importan, entrega en apenas segundos lo mejor que tiene y las actuaciones paupérrimas, en donde ningún sentimiento u expresión se ajusta a lo que se está viviendo, la terminan de sepultar.
Y si a eso sumamos que todo lo bueno son unos pocos minutos al final, ya olvídate de lo que esperabas ver, porque si viste su trailer ya viste todo lo bueno que tenia para ofrecer.
Tercera película del llamado “Bumilangit Cinematic Universe“, el universo de superhéroes indonesios que están siguiendo el buen camino de Marvel a la hora de hacer películas individuales de los personajes, para después unirlos.
En esta ocasión se nos presenta a una superheroína adolescente, y hay que decir que la película es bastante más juvenil que las 2 anteriores, llegado al punto de que casi parece una película del canal Disney...
La cosa es que el enemigo de turno mola, mola bastante, y es que tiene un poder muy bestia, en consonancia con la protagonista, que parece que su poder sólo sirve para contrarrestar limitadamente el del enemigo.
Tiene más “trasfondo“ que las otras, eso es innegable, pero peca demasiado de juvenil y en algunos momentos se pasan. Aún así, es necesaria como parte dle universo Bumilangit, así que hay que verla.
Aprobado justito .No he visto “ Pearl “ pero sí“ X “ y me gustó más que esta que nos ocupa .Por un momento me ha parecido por ciertas similitudes estar viendo una versión moderna de “ Angel “, aquella película donde la protagonista estudiaba por la mañana y por la noche ejercía de prostituta y un asesino en serie mataba a gente de la noche. La identidad del asesino me ha parecido un sinsentido total. Resumiendo, correcta sin más. ¿ La recomendaría ? .Mas bien no ,
esperaba mas de este filme, tarda en arrancar hacendonos una introduccion en plan documental para luego darnos un filme desabrido, de ritmo lento y de pocos animos.
nunca vemos al filme remontar en todo su explendor, y los momentos fuertes son poco agraciados, en definitiva un buen nombre para una pelicula tan mediocre.
Una película de licantropia enfocada en la comedia protagonizada por michael j. fox encarnando a un adolescente que es el clásico fantasmón de su escuela opacado por la presencia de los chicos bien parecidos y atletas del colegio hasta que descubre que es parte de una maldición familiar y comienza a ganar algo de popularidad gracias a su carisma y a sus habilidades para jugar al baloncesto , desde luego que el guion es ridiculo sin embargo está muy anunciado desde su sinopsis que no es para tomarlo nada en serio pero tampoco es tan divertida a diferencia de otras películas de comedia ochenteras aunque no podemos negar que se convirtió en un clásico y sirvió de inspiración para otros filmes que saldrían después utilizando la misma fórmula de humor y licántropia
ya anteriormente robert de niro había regresado a trabajar en el género de terror con la película “Godsend” en donde había una temática sobre la clonación y en esa misma década volvió con este thriller de terror interpretando a un padre de familia que sufre la pérdida de su esposa aparentemente muerta por un suicidio por lo que el protagonista decide hacer una nueva vida con su hija llegando a un nuevo hogar en donde empiezan a ocurrir algunos eventos extraños , una trama que pareciera la típica de casas encantadas con el niñ@ que ve cosas o cree tener un amigo imaginario , sin embargo la historia va dando un giro radical que termina sorprendiendo a más de uno , logra aprobar con la calificación justa y aparte vemos a dos guapas actrices conocidas como elizabeth shue mi crush de la infancia y famke janssen además de la niña dakota fanning que en aquellos años estaba en un plan ascendente
Esta fue otra de esas películas que se inspiró en la moda de los films sobre licántropos que género esa década del 2000 gracias a la popularidad y buena aceptación que tuvo “Underworld” , sin embargo en el caso de “Skinwalkers“ no tuvo la misma trascendencia ya que el guion es muy simple y ordinario , además de que su presupuesto es más discreto , nos muestra la historia de dos diferentes agrupaciones de licántropos amenazados por una profecía en la que el principal involucrado es un niño , algunos cuidan de él y otros buscan eliminarlo para mantener a salvo la maldición , vemos también a algunos conocidos como elías koteas y rhona mitra , hay acción , muertes y algunos giros innecesarios que va dando la trama al final , quizás algo entretenida pero olvidable a final de cuentas
Película inspirada en el comic de jonah hex , un film wéstern con un superhéroe desfigurado que posee algunos poderes especiales como su puntería perfecta con las armas y el hablar con los muertos , es la clásica historia de venganza en la que el protagonista quiere vengar la muerte de su familia a manos de un malvado general y sus secuaces los cuales van aterrorizando un pueblo con sus actos de vandalismo y terrorismo , la película es entretenida aunque eso se debe en gran medida al reparto que tiene con josh brolin y john malcovich destacando en sus respectivos personajes, además de la presencia de la exuberante megan fox que era un todo atractivo y una de las actrices de moda en aquel entonces , de lo contrario la película no hubiera recibido tantas oportunidades del público aún cuando es un producto de calificación media
La verdad es que me ha sorprendido muy gratamente esta película. La comencé a ver con pocas expectativas ya que el terror religioso siempre va por los mismos gastados derroteros (espíritus, posesiones y exorcismos, o satanismo) pero esta película está desarrollada de forma muy inteligente. De hecho, consigue jugar dentro de estas temáticas sin llegar a quedarse en ninguna, y posteriormente se va por otro camino para darnos 20 minutos finales brutales y de puro cine de terror. Pese a ello, yo considero a esta película más bien un thriller oscuro.
Técnicamente está muy bien, la ambientación, los personajes... la banda sonora no me acaba de convencer. Muy inteligentes también cogiendo como protagonistas a dos intérpretes de moda en la actualidad: Sydney Sweeney y Álvaro Morte. Me han gustado mucho ambos personajes.
Podría ser una de estas típicas películas de terror religioso donde siempre pasa más o menos lo mismo, pero el camino que coge hacia la segunda mitad de la película es un acierto total, prácticamente pasan a contarnos una historia diferente y mucho más salvaje. En ocasiones es un poco fantasiosa, nada grave.
No le tenía tanta fe porque yo ya había visto todos los anteriores trabajos del director la enviada del mal que nunca entendí luego la bonita criatura de la casa fue demasiado lenta y la versión de hansel y gretel no fue mucho de mi agrado tampoco y ahora nos trae Longlegs la cual tenía tan buena crítica que yo dije esto es exagerado pero viéndola bien es una gran película.
Es un thriller satánico por así decirlo es una película que te mete de lleno en una investigación sobre un asesino llamado Longlegs y una agente del Fbi armando todas las pistas, las actuaciones son estupendas destacando la de Alicia Witt y Nicolás Cage, el ambiente rural es estupendo también se que se grabó en una parte de Vancouver.
Pero lo mejor es el final no haré spoiler ni tampoco vean spoiler para que se lleven una sorpresa si bien se va descifrando poco a poco me sorprendió bastante y te hace sentir incómodo.
De las mejores películas de año una lastima no haberla visto en el cine.
Muy buen slasher que pone el broche de oro a una gran época, los 80, la mejor época de los slasher, el subgénero que más me gusta.
El argumento se desarrolla en un súper durante el turno de noche, en el se cuela un psicópata que empieza a acechar a los dependientes para luego ir acabando con ellos poco a poco, tiene buen ritmo y no aburre en ningún momento.
Interesante reparto en el que vemos caras conocidas del cine de terror y suspense, es el caso de los hermanos Sam y Ted Raimi y del actor Bruce Campbell, todos han trabajado juntos ya en varias pelis.
Pelicula Argentina que me aburrió pero la termine de ver porque me resultó interesante el como mostraban al supuesto monstruo que se llevaba a los pecadores, lo que si me gustó es que está rodada por completo en una zona rural, donde leyendas y mitos sobre entidades que se aparecen en los campos está latente siempre, nose si para asustar a los mas chicos o si son reales, crei que era de terror pero nada de nada, tiene ciertas escenas eroticas y siempre estan como al borde, lo malo tambien es el volumen,no se entiende el dialecto que ovbiaente es castellano pero de alguna provincia del Norte de ese pais.
“Curse of the Crimson Altar” (1968) fue la última película de Boris Karloff. A los 82 años, cogió una neumonía y sucumbió a ella unas semanas después de terminar el rodaje. Karloff encabeza un reparto de ensueño que juntó además a Christopher Lee, Barbara Steele y Michael Gough.
Dirigida por Vernon Sewell (The Blood Beast Terror) y escrita por Mervyn Haisman (Dr. Who) y el gran Henry Lincoln (que escribió The Holy Blood and the Holy Grail, que Dan Brown copió descaradamente para hacer El código Da Vinci), tenemos una película que acumula ocultismo y está basada en “Los sueños en la casa de la bruja“ de HP Lovecraft.
Y aunque el argumento, los diálogos y la dirección son flojos y las escenas de desnudos femeninos fueron despiadadamente cortados, debo reconocer que poder ver a Barbara Steele pintada de verde y dirigiendo orgías salvajes de muerte y caos psicodélico vuelve digna de un visionado esta singular película.
Un trío de estudiantes ñoños de primer año de universidad busca una fraternidad. Cuando son rechazados por todas las fraternidades del campus, una hermosa mujer los invita a una fiesta en una lujosa mansión aislada. Allí encuentran una fraternidad de clase alta que se muestra sospechosamente acogedora.
Aunque ya hemos visto historias de tontos y desafortunados universitarios objeto de crueles novatadas de fraternidad, Pledge lleva el sadismo a otro nivel. El guion es ajustado y tenso, y nos lleva rápidamente de una seductora introducción al violento remate, todo en un conciso metraje de 78 minutos.
Para aquellos que disfruten los thrillers rápidos y retorcidos, a pesar de ser una historia conocida, aquí tienen una buena opción, con fiesta, torturas, muerte y humor negro (y una visión de una élite despiadada, cruel y psicópata).
LaCosa
6
Alien: Romulus
Me esperaba una pelicula muy superior a sus antecesoras, pero despues de la secuencia inicial, me di con la sorpresa que los personajes rozaban la adolescencia, con actuaciones dentro de los topicos ya vistos, salvo un par, y eso es mucho decir, el resto no sobresale.La accion, los efectos, ciertos guiños son su punto fuerte, el tratar de meter todo lo que fue bueno en su tiempo en una sola pelicula como para contentar a los fans, como que no cuajo del todo bien.
Es disfrutable pero no lo que esperaba lamentablemente.
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