Película que no contiene diálogos, nos muestra un futuro apocalíptico en donde la protagonista logra escaparse de ser sacrificada para alimentar unas criaturas que viven en el bosque, esto es el comienzo de la pelicula.
De ahí la pelicula se transforma en la persecución del gato y el ratón, pero con el plus de que nosotros como espectadores queremos descifrar que es lo que motiva los personajes , por qué viven en el bosque y qué son esas criaturas negras que asechan entre los árboles.
Pues, eso solo lo descubrirá la protagonista hacia el final de la película, en donde también, sin palabras, sólo con hechos y con algunos dibujos en la muro de una iglesia (atentos a ellos) deberás descifrar qué es lo que ocurría ahí y cuál es el significado de su final.
Es de las que entretienen por la acción de la cacería, pero el final es un rompecabezas, que tengo mis teorías... y de seguro que cada uno tendrá las suyas.
El cazador Hank regresa en esta segunda parte donde existe una camada del Dogman u Hombre-perro, que no sólo ataca de noche, también se hacen ver de día.
Ésta secuela en tono de comedia con algo de drama, muestra demasiado a los grandes perros humanoides, que en realidad no son otra cosa que disfraces abyectos y donde los perros humanoides tienen movimientos mal interpretados.
Muchos personajes, donde destaca Larry Joe Campbell como Hank, y excesivos diálogos de poco interés para el espectador, llenan una trama con menos acción y terror del esperado.
El presupuesto invertido parece demasiado para ésta secuela innecesaria y de resultado ineficaz.
Slasher americano de la época dorada que no había visto todavía hasta día de hoy, cuando he tenido oportunidad, y tengo que decir que me ha entretenido, y mucho.
Un grupo de chavales (interpretado por actores ya entrados en edad) que han terminado sus estudios deciden pasar una noche en el lago para celebrarlo, pero un maníaco acecha con intención de acabar con todos.
La peli y su argumento son lo típico de siempre, pero se deja ver, tiene ese aire ochentero que gusta, con asesino al acecho y jóvenes cayendo uno a uno, la única pega que le pongo es que la mayoría de los asesinatos no se ven claramente, ocurren fuera de cámara, y eso jode mucho.
Muy recomendada y aprobada esta cinta slasher de los años dorados de este subgénero.
La he visto en V.O.S.E, no se ha doblado al castellano.
pelicula que le provocaria un orgasmo visual a david cronember, mas alla de la critica social sobre la belleza y la fria realidad de hollywood de lo que sirve y no sirve. estamos ante un filme cuidado hasta su minimo detalle, obviamente las dos protagonistas y denis quaid hacen un papel impecable, pero los efectos, los planos, la estetica, este filme es todo lo que esta bien en una epoca que no se incursiona mucho por ideas por esta indole.
La Noche de los Muertos (Los Niños no Deben Jugar con Cosas Muertas)
Estupenda película de zombis, con una ambientación realmente terrorífica, el maquillaje de los zombis muy bueno, una vez aparecen dan verdadero miedo. De mis películas favoritas. Tarda un poco en arrancar tal vez..el único punto negativo, sino le pondría un 10
El título original es Destination moon, es una película estadounidense de 1950 de ciencia ficción que relata la historia de un viaje a la luna. El film se alzó con el Oscar a los mejores efectos especiales en la edición de 1951, muy adelantada para su epoca ya que es dos decadas antes de que los humanos llegaran a la luna? cosa que yo no creo pero cada uno tiene su opinion, quitando esa polemica, las actuaciones y los efectos son geniales, todo ahora da un poco de risa pero viendo el contexto cierra perfectamente, es un filme que tranquilamente podria haber pasado como publicidad yankilandia, conquistar y poblar otros mundos, pero la tecnologia , a mi entender no daba para esos viajes,
telefilme britanico de ciencia ficcion que se enfoca en un plano de investigacion, tarda en arrancar pero cuando lo hace se torna interesante, no se esperen un filme lleno de tension, accion o momentos epicos, en realidad es ideal para una tarde aburrida.
el diseño del monkey boy no esta mal pero envejecio un poco, y su final se me hizo predecible.
Nuevamente estamos ante otro producto que aprovecha la época tan dorada de los thrillers eróticos o de asesinos psicópatas que arrasaron en cine, en las portadas de revistas, en las estanterías de los videoclubs o en la propia televisión.
Aquella fue una gran y dorada época para un estilo de cine en el que participaron grandes actores, y por supuesto, unas increíbles actrices a veces convertidas en femme fatale y en otras en el objetivo principal del adulterio.
En el caso que nos atañe, Madeleine Stowe, hace ese segundo papel. Pero es que es su simple presencia el mayor aliciente del largometraje.
Ray Liotta está pasado de vueltas y resulta incluso demasiado sobreactuado – sí, prácticamente se anticipó a Nicholas Cage –y Kurt Russell, en el papel de hombre bonachón, inseguro y que teme que su masculinidad no sea suficiente para la hermosa esposa que tiene, y en cambio esa actitud fría de chico malo de Liotta es lo que pondrá en jaque su matrimonio, realmente no me pareció tan siniestro.
Siniestro es como el personaje de Liotta trata de corromper al de Russell; una especie de juego en cambio de roles, donde el chico bueno se hace malo gracias al chico malo, pero el chico malo es un psicópata que nunca va a cambiar y su vida está condenada a obsesiones traumáticas que nunca quiso o pudo arreglar. En cambio el pobre de Kurt Russell es un tipo con proyecto y objetivo, con ambiciones, aunque inseguro sentimentalmente, pero preparado para defender lo que quiere, solo necesita dar el paso.
Y así después de este destripamiento psicológico para un producto que tiene ese tipo de “profundidad” en sus personajes solo que mal llevado y no por sus intérpretes, sino por el hecho de no haber profundizado mejor en la psique de cada uno de ellos he llegado a la siguiente conclusión:
No está mal. Pero es un producto de segunda categoría en su propia categoría.
Entretenida sí, y tal vez merece la pena por un ver a un atípico Kurt Russell – realizando otra de sus diferentes interpretaciones para no encasillarse – y, sin duda, por una magistral Madeleine Stowe – quien ya me había hechizado con su actuación en “Revenge” un par de años antes –.
Carece de una de las mayores virtudes en su género: el erotismo. Y evidentemente si la intención no era estar en el mismo saco que “Atracción Fatal“ o “Instinto Básico“, al menos tendría que haber recurrido a algo identificativo, y es que el tema del adulterio se exploró de forma muy suave aquí y hubiera sido su mejor baza.
filme 60tero con mucho aire a 50s, tiene todos los cliches que esperamos de un filme de esos tiempos, monstruos, grupo de sobrevivientes de edad adulta comandados por el protagonista con voz de locutor y abrazos de la chica de turno cuando aparecen los monstruos.
quizas si este filme hubiera llegado a mi vida en otra epoca la valoraria mas, pero ya vi tantas de este tipo que esta pierde la sorpresa.
la recomendaria quizas a quienes estan incursonando en viejos filmes de monstruos y ciencia ficcion norteamericanos.
Una de esas películas que se hacen un hueco en el mundillo, por encima de muchas otras, no porque sean buenas como tal, sino por ser diferentes.
Primero de todo, destacar el papelón impresionante de su protagonista, AnnaLynne McCord, durante toda la película, y es que esta chica logra una interpretación digna de elogio, con ese personaje tan “raro“, tan creepy, tan sociópata, que te mantiene incómodo en todo momento. Lograr esto no es fácil, me quito el sombrero ante esta mujer.
La película... es difícil de explicar, de encasillar e incluso de asimilar. Tenemos a una adolescente bastante extraña, miembro de una familia que ya es extraña de por sí, con una forma de ser y una visión del mundo muy oscura, a la vez que inocente...
Se nos va contando la historia de esta chica, que tiene contínuamente pensamientos y sueños sangrientos y psicopáticos, descubriendo el sexo, la muerte, su propio cuerpo y con muchas ganas de experimentar muchas cosas... pero algunas, muy peligrosas.
En una película que definiría como “chocante“. Y eso ya es mucho.
Esta es una de las mejores de terror en lo que va del año, la actuación de Demi Moore y Margaret Qualley es sumamente intensa y fantástica al igual que toda la película.
Los efectos especiales, el maquillaje y la fotografía son alucinantes, el guion es bueno y original.
Tiene escenas bastantes violentas y gore que los fanáticos del género disfrutaran y amaran, a ratos resulta un poco incomodo ver algunas escenas de esta gran película.
Esta película nos muestra el lado oscuro de la tv, cuando Hollywood discrimina por edad y desecha a sus rostros al envejecer dando pie para que lleguen nuevos rostros para continuar con el trabajo de las viejas estrellas.
La directora se merece todos los elogios al lograr esta obra maestra de body horror, la película atrapa desde el inicio hasta el perturbador y sangriento final, sin lugar a duda es recomendable para todos los fanáticos del género.
Película sobre una IA y las consecuencias que trae en el mundo actual donde la mayoría de humanos siempre necesita la ayuda de la IA para algunas cosas... La verdad en concepto de esta película es muy bueno y el inicio también muy bueno pero lastimosamente viendo el desarrollo y el final se siente extraños como que no supieron como terminar bien la historia.
Su corta duración hace que se pase rápido y tiene buenas escenas además que las actuaciones no son malas aunque es insólito ver como desperdician a Riki Lindhome una gran actriz que merece mucho más que un inicio.
En fin propuesta de blumhouse qué no termina de convencer a pesar de su buen concepto y buenas actuaciones algo fallo en ese final.
En general ya está dicho todo en las opiniones que puedes leer , te espera sangre / Gore bien realizado , te mantendrá atento al desarrollo , cumplirá tus expectativas y probablemente la recomendarás ó la tendrás en cuenta , fácil secuela ó 2a parte .
El nombre de la rosa es una de las piezas clave del thriller, tanto la novela como la película. Ambas son obras importantísimas, ambas fueron polémicas en su día por su mensaje y ambas son totalmente disfrutables, cada una a su manera.
Me encanta esta película. La época, la ambientación, la propia investigación, el concepto del libro prohibido, la presencia de la Santa Inquisición, los personajes, la mini historia de amor entres el fraile novicio y la chica... la disyuntiva que se genera entre la creencia de que existe algo maligno que está matando a los frailes en contraposición con el razonamiento y la causa real, el enfrentamiento real que existía entre franciscanos y el papado debido a los votos de pobreza (que el clero se ha pasado a lo largo de la historia por la bragueta). La película está cargada de historia y misterio, y además consigue sintetizar de forma bastante lograda la obra de Umberto Eco (hay algunas cosas que para mí faltan, como por ejemplo la importancia de Dulcino y su doctrina, que se menciona pero no se le da gran importancia)
Para mí es una película cánon en mi modo de disfrutar del género thriller.
El reparto es espectacular, los dos frailes protagonistas derrochan carisma e interés, respaldado por las grandes actuaciones de Connery y Slater.
En definitiva, una de las grandes.
Una película que engaña con el trailer que parece que verás un buen slasher pero la realidad es otra cuando la ves totalmente genérica y sin mayor relevancia.
La protagonista es insufrible y es lo peor que puede pasar en este tipo de películas si no te interesan los personajes difícilmente te puede interesar el desarrollo y aquí pasa eso.
Y lo que es peor es ese final totalmente predecible con una de las muertes más absurdas que he visto y ni que decir quien estaba detrás de todo.... Es que te tiran en la cara todo.
A pesar que Hannibal aquí tiene un papel muy secundario el otro que da vida al asesino en este caso Ralph Fiennes qué hace una brillante interpretación de asesino y Edward Norton igual de genial como el detective.
La película no está mal en ningún momento es seria como debe de ser y tiene escenas excelentes a destacar la muerte de Philip Seymour Hoffman y toda la parte final es estupenda y bastante inesperada.
De esta saga todas me parecen una calidad excelente y sin ninguna duda una película imperdible para los amantes de asesinos seriales.
Mala y con ganas, un niño de 10 realiza un campamento para tratar de encontrar a su hermanita menor, de terror cero, solo el bosque infunde algo de misterio, no es creible que un menor se quede en medio de la nada, floja no entiendo como se proponen hacer estos filmes, un fiasco de proporciones mundiales.
El productor, guionista y director de cine español Carlos Benpar ha ganado dos premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.
Debo suponer que el señor Benpar tiene talento, pero aquí brilla por su ausencia. Tenemos a un señorón en su mansión, rodeado de sus sirvientes, intentando descifrar un “misterio”, en una trama que intenta ser ¿surrealista?, pero resulta totalmente esperpéntica y aburrida.
Película muy mala, cuya trama insufrible sólo es superada por su música de fondo aún más insoportable.
Aunque “Sette note in nero” suele ser considerada como un giallo, el aspecto y la sensación de la película están más en línea del thriller sobrenatural con cierta influencia del suspenso estilo Hitchcock. Es considerada el cierre de la primera etapa del maestro Lucio Fulci.
Cuenta con un sólido elenco encabezado por Jennifer O“Neill en el papel de Virginia Ducci, una mujer que tiene visiones de asesinatos y muertes. Descrito por la crítica como un “misterio de asesinato elegantemente construido” este es un thriller entretenido, con pistas falsas por senderos oscuros y callejones sin salida antes de ofrecer un final sacado directamente de Edgar Allan Poe.
El título original en italiano, Sette note in nero, hace referencia a la melodía que suena cada hora en un reloj que lleva nuestra heroína. Tarantino utilizó más tarde la misma melodía en Kill Bill: Volumen 1.
Debut de la directora qué fue guionista de mudanza mortal en este caso nos da un thriller de suspenso ambientado en una zona de clase alta en California donde nuestro protagonista tiene una aventura con una mujer más joven sin embargo es encontrada muerta en la piscina y de ahí viene una odisea para el protagonista peor aún que tiene una fiesta sorpresa en su casa.
Thriller de calidad media qué se nota que no fue mucho el presupuesto aún así Freddy Prinze Jr el recordado Freddy de scooby doo sabe llevar bien su papel hasta le final, Mónica Potter hace de esposa tampoco está mal.
Hay situaciones bastante tensas y momentos que parecen que va a pasar algo hasta que se descubre quien fue el que causo todo eso y más aún te deja pensando ya no diré más por spoilers.
La recomiendo para quien busque un thriller de pocos medios pero que entretiene y te mantiene atento hasta su final el cual se pudo resolver de otra manera aunque quien sabe todo podría pasar.
ilustrador.tk
6
Azrael
Película que no contiene diálogos, nos muestra un futuro apocalíptico en donde la protagonista logra escaparse de ser sacrificada para alimentar unas criaturas que viven en el bosque, esto es el comienzo de la pelicula.De ahí la pelicula se transforma en la persecución del gato y el ratón, pero con el plus de que nosotros como espectadores queremos descifrar que es lo que motiva los personajes , por qué viven en el bosque y qué son esas criaturas negras que asechan entre los árboles.
Pues, eso solo lo descubrirá la protagonista hacia el final de la película, en donde también, sin palabras, sólo con hechos y con algunos dibujos en la muro de una iglesia (atentos a ellos) deberás descifrar qué es lo que ocurría ahí y cuál es el significado de su final.
Es de las que entretienen por la acción de la cacería, pero el final es un rompecabezas, que tengo mis teorías... y de seguro que cada uno tendrá las suyas.
Me gusta (1) Reportar