En la era de las celebridades e influencers de YouTube y TikTok no es sorprendente que el género de terror explore el ascenso y la caída de ese tipo de “personalidades“, al mismo tiempo que explota el comportamiento de los millennials. El nuevo terror teen está servido.
“Don“t Hang Up” gira en torno a Brady, Sam y Mosley. Estos chicos se dedican a engañar a la gente mediante llamadas telefónicas falsas y publican estas conversaciones humillantes en línea. Hasta que alguien decide darles de probar de su propia medicina, de una manera muy cruel y sádica.
Los directores Damien Macé y Alexis Wajsbrot no disponían de un gran presupuesto y eso queda claro de inmediato. Toman ideas de Scream, Saw y el torture-porn y la actuación de los chicos es ridículamente mala. Simpatizar con este trio fue prácticamente imposible, porque son totalmente antipáticos. Si a eso sumamos un doblaje castellano horrible, estuve deseándoles todo el tiempo una muerte lenta y especialmente dolorosa.
Qué empiece la fiesta qué llegó Stitches y saldrá de su tumba para cobrar su venganza.Divertida película irlandesa que comienza rápido y no decae nunca por ahi se le puede cuestionar los clichés típicos de grupos adolescentes que son perseguidos por un asesino pero esto no pareció impedimento para poder disfrutarla de principio a fin .
Las actuaciones son decentes aunque algunos diálogos son inadecuados , buena fotografía y ambientación, las muertes muy curiosas brutales y bastante sangrientas .A lo que conlleva al payaso buen maquillaje y humor negro aunque carece de carisma comparado con otros personajes del subgénero .
En definitiva no es una gran película pero es muy divertida y por ello la recomiendo.
Lo mejor: te entretiene de principio a fin.
Lo peor:sobreviven tres (deberían haber muerto todos).
Un momento: cuando le infla la cabeza a un teen y explota.
Buena secuela de “Joy Ride“ la cuál se nota que está hecha directamente para el mercado doméstico pero que de todas formas entretiene aunque no llega a superar ni igualar a su original primera entrega.
El film está bien hecho para lo que se puede esperar de una cinta tirando a Clase B.
Es algo más sangrienta y violenta que la anterior. También más perversa.
Se deja ver!
otra mas de tiburones que al menos le buscaron una trama algo trabajada respecto al objetivo de los buceadores, pero mas alla de eso no estamos en nada que no se viera antes respecto a tiburones, creo que deberian dejar descanzar a los tiburones en el cine unos 5 años,,, pero se que no sucedera.
al menos entretiene lo justo, pero es altamente olvidable
Me encantó de principio a fin, le da mil vueltas a cualquier pelicula de vampiros, desde ya que reconozco que la animación le da un amplio margen para los efectos y las escenas más sangrientas, un grupo de mercenarios se unen a un cazador legendario para tratar de matar a un vampiro que secuestró a una joven, el anime es un lujo, entretenida y de acción, tiene una estetica a la serie de Castlevania que me gustó muchisimo tambien, los personajes son muy carismaticos, los mercenarios tienen armas muy sofisticadas y la forma de matar zombies vampiros junto con el protagonista sin dudas es lo mejor de esta cinta de aventuras.
Buena película protagonizada en parte por un joven y aún desconocido Paul Walker la cual entretiene desde que empieza hasta que termina sin aburrir en ningún momento debido a su premisa original, su buen timing y el suspenso bien manejado.
El reparto está bien; a mi criterio, la chica podría ser un poco más linda.
El final tiene su buena dosis de emoción y adrenalina y pese a ser un film relativamente barato está muy bien hecho.
Recomendable!
filme de indonesia sobre posesiones que pese a que me gusto la idea, es extremadamente larga, de hecho creo que mas de media hora podrian haber obviado y obtendria un mismo resultado. tiene buenos jumpscares pero lo mejor son los momentos de delia.
no es la gran cosa, pero con temas de posesiones, creo que es por ahi, aunque reitero, demasiado metraje
Lady Frankenstein le debe más a la película clásica de terror de James Whale de 1931 que a la obra maestra literaria de Mary Shelley de 1818. A los infaltables relámpagos, turbas de campesinos furiosos, saqueos de tumbas y el cerebro de un criminal en un monstruo se añade la hija del doctor Frankenstein, Tania (Rosalba Neri), que también es médica y más ambiciosa que su padre.
La Criatura (Peter Whiteman) tiene un aspecto horrible y parece tener un gusto especial por matar a personas teniendo sexo, y a Tania se le ocurre un plan para crear su propia Criatura, por lo que coquetea con un sirviente con retardo metal y con el doctor que era compañero de su padre. Sí, las cosas se ponen bastante raras, pero divertidas. Dirige Mel Welles que logró unos elaborados decorados antiguos y creíbles trajes de época. En el reparto, a la deliciosamente gótica Neri, se suman Joseph Cotten y Paul Müller.
Y atención a una de las escenas de asesinato (en pleno orgasmo femenino) más traviesas de la historia del cine.
Secuela situada quince años después de la primera entrega, con el asesino en serie con máscara de payaso que intenta ser una suerte de Michael Myers con una vocecita de muñeca en la mente que le dice ¨Mata, mata!¨
La precariedad de ésta película de Dustin Ferguson tiene actuaciones amateur, diálogos memorizados que dan pena, flashbacks modestos de la primera película y un guión habitual y cansino. Los efectos son pésimos y el maquillaje, especialmente los del degüello, son malísimos.
Se vislumbra una ligera mejora respecto de su predecesora, por lo menos las tomas en el parque de diversiones fueron filmadas mesuradamente.
¨Doll Killer 2¨ es una película que no resiste el menor análisis. Sólo recomendable para fans acérrimos de todo tipo de Slasher y presupuestos. Prescindible sin lugar a dudas.
Conjunto de mini historias que se resuelven fatal. Mónica Bellucci de nuevo haciendo un papel insignificante. De verdad que historia más tonta y aburrida!
Pocos momentos graciosos y una secuela muy olvidable.
¿presupuesto 100 millones? Tim Burton hacía más con menos dinero.
¿Qué puede hacer una chica cuando el diablo está detrás de su virginidad?
Helga, la hermosa actriz de culto italiana Rosalba Neri, y dos amigas rubias, de generosos pechos y vestidas con minifaldas, deciden pasar una noche en un misterioso castillo que supuestamente es propiedad del mismísimo Satanás. Esa noche, Helga tiene un sueño en el que es transportada al siglo XVI, donde es una novia virginal que será perseguida por un tipo con una túnica y una capucha carmesí.
Estamos ante un horror gótico italiano setentero, con un aspecto colorido, y con Edmund Purdom como una figura diabólica lujuriosa con unas habilidades formidables como seductor y espadachín. Es la segunda de tres películas de un tal Paolo Lombardo. Destaca la banda sonora de Elvio Monti, una escena orgiástica, que incluye brujas y bandidos rurales, y la escena de amor entre una Rosalba Neri desnuda y una figura del diablo con capa.
La señorita Moriguchi anuncia a su clase que renunciará a su puesto y que hoy será su último día con ellos. Sus alumnos adolescentes no ponen mayor atención, se burlan, pero capta su atención al contarles un secreto oculto de su vida privada, un terrible secreto.
Los niños son capaces de hacer cosas terribles. Y son inimputables. ¿Hasta dónde puede llegar su maldad si saben que pueden salirse con la suya, cometiendo delitos como el asesinato, saliendo impunes? “Confesiones” está basada en la escalofriante novela del mismo nombre de Kanae Minato. Está narrada desde el punto de vista de varios personajes, quienes nos confiesan sus perturbadores pensamientos y sus atroces acciones. Adolescentes que no valoran ni respetan la vida, una maestra en busca de venganza, un crimen terrible.
La fotografía tiene un tono frío y gris, con esas nubes grises omnipresentes flotando en el cielo al final de la tarde. Muchas escenas son tan elegantes como lisérgicas, recordando la estética de los videos musicales, con uso frecuente de cámaras lentas, en una especie de realidad deformada o ensoñación, para recalcar, incluso con humor negro, la crueldad humana. Atención a la banda sonora, en la que destaca “Last Flowers” de Radiohead.
Tres décadas después del estreno de la película original, tenemos esta tardía secuela de una de las películas emblemáticas de Tim Burton y de la fantasía humorística en general. No te voy a decir que es mala, porque no lo es.... pero, a mi parecer es absolutamente innecesaria. Los chistes de Beetlejuice, están completamente descafeinados y sin ese toque mórbido de la original (no vaya a ser y se ofenden las nenitas de cristal); se apoya demasiado en la nostalgia y en los elementos que hicieron grande a la primera parte; el personaje de Monica Bellucci está completamente desaprovechado y nunca se entienden sus motivaciones ni por qué está ahí.... el guión está lleno de huecos con un montón de subtramas que se terminan resolviendo de manera precipitada y un poco absurda.... Se salvan las actuaciones de Michael Keaton, Willem Dafoe y Catherine O“Hara, quienes están simplemente alucinantes. Winona cumple pero creo que el guión la dejó relegada a ser un secundario más.
Con esta película me pasó algo parecido a lo de Alien: Romulus.... es entretenida, aprueba con lo justo pero se sustenta completamente en el efecto nostalgia, no aporta nada y podría no existir y el mundo seguiría girando igual.....
Buena cinta que mezcla hombre lobo maldito mas pareja de vampiros en castillos, caserones y monasterios derruidos, bosques oscuros, todo para disfrutar los efectos caseros de los añs sesentas, una trama de suspenso y terror macabro, Paul Naschy nos introduce en un filme que a todas luces no es original pero con todos los condimentos que nombré al principio resulta muy entretenida y un clasico genial.
otra mas de robots que se enloquecen, aunque la trama es basica y ya el trailer te cuenta todo lo que vas a ver sin dejar nada a la imaginacion. la pelicula es generica, entretiene lo justo, megan fox esta para deleitar las miradas masculinas. lamentablemente esta tan visto este formato que no llega a comprarme como espectador.
para ver una tarde aburrida. ver y olvidar
secuela de beetlejuice que se hizo esperar muchos años, inecesaria tal vez? sin embargo me parecio una gran propuesta que invade a la nostalgia, keaton se pasa de nuevo con este personaje, el universo de los muertos realmente abre una brecha para un universo extendido que si esto funciona obviamente van a explotar. jenna ortega, winona ryder y katherine o hara cumplen excelentemente. se entiene la falta de jeffrey jones por sus temas legales, aunque la manera en que lo desaparecen fue creativa. la ambientacion es increible.
creo que lo unico que le criticaria es que esperaba mucho mas de la ex mujer de beetlejuice, la succiona almas, lamentablemente este detalle solo queda desaprovechado. pero todo lo demas, un deleite para los ojos.
Me gustó porque al verla automaticamente te transporta a los años de video clubs, Mtv cuando era cool y demás, años noventas con efectos especiale de la epoca, creo que esta cinta es una parodia de FREAKS de los años treinta con personas deformes y utilizadas como fenomenos de circo, muy buena banda de sonido, además aparece la hermosa Bruke Shields y Mr. T, todo un experimento que para mi salió bien, unas risas y lo grotesco me atrae.
La película empieza bien, exponiendo sus ideas, sin ninguna forma ni modo que se entienda... pero lo expone. Esto te hace pensar que mas adelante te lo van a explicar y sí, sucede, pero llega tan tarde que ya no interesa: - Ese punto al que se le conoce como clímax. Y no interesa porque todo lo que pasa anteriormente no hay por donde cogerlo. A parte de hacerse pesada y tener una trama tan sumamente plana, donde no pasa nada, y lo que pasa lo hace sin ningún tipo de conexión ni de contexto, simplemente te obliga a que llegues al final para descubrirlo, y una vez visto, mejor no haber llegado. Un final de despropósito absoluto donde te intentan justificar un guion y una trama tan cogida por pinzas que solo de ver cada escena te tienes que reír de lo absurdo que parece todo. Que eso pase en una película de terror, es muy jodido. En la que un director no sepa diferenciar la delgada lineal del terror y lo cómico. Y no lo cómico por el guion, como puede hacer pensar llamándose “Smile“, si no por lo mal expuesto y mal argumentado que está todo. Le voy a dar un 2 siendo generoso, por algunos momentos buenos de tensión de los primeros 20 minutos, pero hasta ahí. Un claro ejemplo de lo que es una película de terror comercial hecha para recaudar fondos previo pago por la consiguiente plataforma digital de turno.
Dirigida por James Watkins, No Hables con Extraños es una adaptación del thriller psicológico danés de 2022. La historia sigue a la familia Dalton, formada por Ben (Scoot McNairy), Louise (Mackenzie Davis) y su hija Agnes (Alix West Lefler), quienes se ven atrapados en una situación cada vez más peligrosa tras aceptar una invitación de una familia que conocieron durante unas vacaciones en Italia. Watkins logra mantener la esencia del original, añadiendo su propio estilo al ambientarlo en un entorno británico, donde la tensión social se convierte lentamente en auténtico terror. James McAvoy y Aisling Franciosi destacan con actuaciones inquietantes, creando un ambiente de desconcierto.
La película explora temas sobre la cortesía social y los peligros de ignorar los propios instintos. Con su atmósfera opresiva y giros inesperados, este thriller psicológico es una experiencia intensa que no puedes perderte.
Si bien no es de las películas que más me han gustado de Pasolini, es sumamente interesante.
Los paisajes áridos son muy bellos de ver y está muy bien elegida la hora en la que se filmó ya que todo brilla como si fuera oro.
Las actuaciones son buenas y recomiendo antes de verla leer un poco de que va para disfrutarla más ya que sin conocimiento previo dudo que la puedan entender.
Recomendable!
Miguel Arkangel
5
¡No Cuelgues!
“Ten cuidado a quién le haces bromas“En la era de las celebridades e influencers de YouTube y TikTok no es sorprendente que el género de terror explore el ascenso y la caída de ese tipo de “personalidades“, al mismo tiempo que explota el comportamiento de los millennials. El nuevo terror teen está servido.
“Don“t Hang Up” gira en torno a Brady, Sam y Mosley. Estos chicos se dedican a engañar a la gente mediante llamadas telefónicas falsas y publican estas conversaciones humillantes en línea. Hasta que alguien decide darles de probar de su propia medicina, de una manera muy cruel y sádica.
Los directores Damien Macé y Alexis Wajsbrot no disponían de un gran presupuesto y eso queda claro de inmediato. Toman ideas de Scream, Saw y el torture-porn y la actuación de los chicos es ridículamente mala. Simpatizar con este trio fue prácticamente imposible, porque son totalmente antipáticos. Si a eso sumamos un doblaje castellano horrible, estuve deseándoles todo el tiempo una muerte lenta y especialmente dolorosa.
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