Cuenta como las relaciones de amor pueden convertirse en tóxicas. La pareja protagonista interpretado por Penéope Cruz y Coque Malla, ambos con una voz de pito importante, acometen una labor correcta, ella es una muchacha que busca alguien que la quiera bien y él, se enloquece y emparanoia con las confesiones amorosas de sus pasadas relaciones. Así es que la relación se vuelve en una espiral de vaivenes de reconciliación y enfados continuos, lo que demuestra a la perfección como son estás relaciones y valen de guía para darse uno cuenta si está dentro de una y huir de ella despavoridamente. La película tiene buen comienzo, pero a medida que va avanzando se hace algo pesada y las apariciones del nefasto Jordí Mollá y un par que espeta el guión sin entonación alguna, devaluan la premisa.
No estoy de acuerdo con todos aquellos eruditos de pega que creen que un actor se carga toda su buena filmografía por aparecer en películas mediocres a partir de cierto momento, porque lo bien hecho queda incólume por siempre independientemente del colofón mediocre del artista. Comento esto porque esta es la última película en la que apareció Marisol y es más mala que comer kilos de guano, lo que no le resta calidad a sus películas más recordadas. Es cierto que la película es más aburrida que contar granos de arena y que los actores son tan malos, y tienen tan poco feeling interpretando que no transmiten nada, además, la iluminación y la dirección es pésima, nada de la crisis que sucede entre el matrimonia destila nada de drama ni tensión... De este modo, dificilísimo que la gente se adhiera a ella cual lengua al hielo. Lo mejor de ella es la aparición como extra del genuino Pirri.
Me ha entretenido este western aunque, debo reconocer, es bastante malo.
La historia y lo que sucede en la misma es sumamente ridículo. Nada es verosímil y los personajes son muy caricaturescos.
Cabe destacar las actuaciones que no están mal y por momentos la fotografía. Tampoco aburre!
Dentro de todo, se deja ver!
Es una pelicula que narra todas las dificultades que han pasado lo Venezolanos al emigrar, tiene excelente edicion de Video, musicalización y la actuación de sus protagonistas me gustó mucho, en especial la Mamá de Samuel, la actriz Venezolana Yroski Palacios que me hizo llorar mucho.
Me a encantado!!! Una cinta de aventuras súper entretenida que no aburre ni decae en ningún momento!
El film te cautiva a los pocos minutos que empieza y no para nunca de entretener en sus 2 horas y 20 minutos de duración.
Tiene increíbles efectos para la época y un gran despliegue de producción.
Capaz tiene ciertas cosas algo ingenuas pero eso es algo típico de la época.
Muy recomendable!!
Una de las más divertidas de ¨este par de 2¨, con situaciones de lo más absurdas y divertidas, y una trama que ya desde el principio sabes que no puede salir nada, nada bien.
Una versión-parodia de Rocky a la española es algo que no se había hecho, y tiene su aquel.
Andrés pajares, Fernando Esteso y Antonio Ozores juntos haciendo su ¨magia¨ nunca defraudan.
Muchas personas dicen que esta pelicula no se compara con la primera pelicula de 1993 dirigida por Brian de Palmar, y tienen razon, ya que las dos son diferentes; debido a que las dos estan basadas en dos novelas escritas por el juez Edwin Torres.
Por lo tanto debo de explicarlo, para que pueda quedar clara la cosa:
La historia de la pelicula Carlitos Way de 1993 dirigida por Brian de Palma, esta basada en la tercera novela del juez Edwin Torres After Hours(Lit. Horas Despues), publicada en 1979 y es la tercera y ultima de tres novelas que el juez escribio. La razon es porque antes de que el actor Al Pacino hiciera esta pelicula, en un gimnasio el escucho acerca de Carlito Brigante y Pacino se intereso en dicho personaje de dichas novelas escritas por Torres(esto lo se ya que en el contenido extra del disco 2 de Carlitos Way, alli todo queda explicado por el productor Martin Bregman, productor de Scarface(Cara Cortada), y si quieren saber sobre esto, traten de conseguir el dvd o Blueray de Carlitos Way con los dos discos); bueno, el caso es que tras leer las dos novelas escritas por Torres(Carlitos Way(1975) y After Hours(1979), a Al Pacino le gusto tanto el personaje y decidio escribir un guion de cine y se lo llevo al productor Martin Bregman y tras leer el guion, Martin Bregman decidio contratar al guionista David Koepp(guionista de El Hombre Araña(2002) ), para que re-escribiera el guion. Pero habia un problema, la edad de Al Pacino; ya que el tenia en aquel entonces 40 y tanto años de edad, que decidieron usar la historia de After Hours, ya que alli Carlito Btigante tenia la misma edad de Al Pacino, y para que no se confundiera con la comedia negra del director Martin Scorsese, la cual llevaba el mismo nombre, decidieron que la pelicula llevara el titulo de la primera novela(Carlitos Way), para evitar la confusion, pero que en realidad esta basada en la segunda novela(After Hours). Y asi fue como se hizo Carlitos Way del director Brian de Palma.
Ahora, sigue esta pelicula: Carlitos Way Rise to Power o Carlitos Way Acenso al Poder, esta basada en la primer novela de Torres(Carlitos Way); y la razon principal por la cual esta pelicula escrita y dirigida por Michael Bregman y la otra pelicula dirigida por Brian de Palma no siguen la misma linea argumental de la historia, es por lo que ya he explicado al principio de mi critica: La de Brian de Palama esta basada en After Hours, la cual toma lugar ya cuando Carlito Brigante esta en sus 40 y tantos años de edad. Esta pelicula esta basada en Carlitos Way, y la cual toma lugar en los veinti y tantos años de edad de Carlito Brigante; por lo tanto, decidieron usar al actor Jay Hernandez para interpretar el papel de esta verzion joven de Carlito Brigante, y para ser sincero hizo un buen trabajo interpretandolo, porque deacuerdo con lo que lei de la novela, Carlito solia ser una persona muy arrogante y le importaba muy poco todo el mundo. Nada mas que obviamente en una adaptacion de cualquier pelicula, siempre tiene que rebajarle el volumen del comportamiento del personaje, y es por eso que aquo Jay Hernandez se comporta entre arrogancia y nobleza.
En conclusion ya para terminar mi critica: Yo personalemente y despues de haber leido la novela Carlitos Way, yo personamente le doy ☆☆☆☆(4) estrellas, ya que apesar de que si le cortaron unas cuantas partes de la novela y las modificaron por otras, Carlitos Way Acenso al Poder cumple con las espectativas de aquien ha leido la primera novela del juez Edwin Torres(Carlitos Way (1975)), y en lo personal yo creo que si todos aquellos que no esten familiarizados con las novelas de Torres, de todo corazon y honestamente, yo se las recomiendo, no se van a arrepentir.
Me despido contandoles una anecdota, que yo aprendi con el tiempo: Siempre es bueno investigar primero si una pelicula, una serie de television o un videojuego esta basado en un libro o en alguna otra cosa, antes de proceder a verla; ya que de esa manera, sabras a lo que te atienes y como en este caso: Ya podran saber distinguir cual fue la diferencia, tanto de la una, como de la otra.
La La Land, película musical que arrasó en la ceremonia de los Óscar. Es cierto que la fotografía es impresionante, te hace estar presente y soñar en la famosa ciudad de Nueva York. Las actuaciones son excelentes, a mí me sorprendieron gratamente. Pero no vemos nada nuevo en este producto tan aclamado. La historia se queda en lo que ¨pudo ser y no fue¨. Reconozco que el final me hizo llorar y lo viví muy intensamente por lo que representa. Su duración es demasiado extensa y lo que no me ha convencido para nada es su parte musical, pues quizás se salven una o dos canciones para mi gusto. Mención especial a City of Stars, que para mí ya es un himno dentro de las canciones de amor.
Es una película meramente comercial y se ha sabido vender muy bien. Más allá de eso, en definitiva, prefiero otras películas musicales más entretenidas y con una historia que tenga mayor peso.
“Room” de Lenny Abrahamson se convirtió en la gran sorpresa y en una de las mejores películas de 2015. Basada en la novela de Emma Donoghue, nos narra la terrible historia de una joven mujer que debe ingeniárselas para sobrevivir en completo cautiverio en una pequeña habitación, víctima de un psicópata y violador, y en compañía de su pequeño hijo, de solo 5 años.
La clave del film es que no se dedica a describir lo dantesco del encierro, lo cual sería un recurso obvio y manido; todo lo contrario, nos muestra como la joven madre convierte esa pequeña habitación, una espantosa cárcel realmente, en un espacio infinito de amor para su hijo; como el peor horror puede convertirse en un “hogar”, gracias al extraordinario y amoroso esfuerzo de la madre por mantener a salvo a su hijo.
El pequeño Jacob Tremblay y la genial Brie Larson van mostrándonos, poco a poco, cómo las emociones van exteriorizándose paulatinamente, tocan nuestro lado sensible sin caer en cursis sentimentalismos, y ahí hay que reconocer el talento de Lenny Abrahamson que opta por una elegancia contenida, como si nos estuviera narrando un cuento, una fábula fantástica.
Una muy buena película, intensa, estremecedora y emotiva, con un trabajo maravilloso de sus dos protagonistas, Trembaly y Larson, y una estupenda obra de su director.
Me encantó! No cabe duda de que es una gran película y más para la época en la que se estrenó; época en la que las cintas solían ser bastante ingenuas y muy sobreactuadas, pero éste no es el caso.
Este film, por más que es cierto que goza de cierta ingenuidad, es mucho menos que otros también de los años 30 y está muy bien actuada por parte de todos los actores. Bette Davis, en un papel en la que se la ve bastante joven, deslumbra.
La historia cuadradita pero funciona. Entretiene toda su duración.
Muy buena! Recomendable!
Más allá de que podamos descubrir la verdad histórica, y por supuesto, más allá de credos y de religiones organizadas, la historia de Jesús de Nazaret es, posiblemente, La historia más grande jamás contada. Y tal historia ha sido llevada al cine en muchas ocasiones, generando verdaderas obras imperecederas, como esta cinta dirigida por George Stevens, y que reunió un impresionante reparto para narrar la vida, muerte y resurrección de Jesús, (a quien interpreta Max von Sidow): Charlton Heston, casi un imprescindible en este tipo de filmes, Martin Landau, Telly Savalas, José Ferrer, Sidney Poitier y Dorothy McGuire.
El Jesús de Max von Sidow es hierático, su prédica y sus gestos son de una inmutable solemnidad, su temple impertérrito es sinónimo de dignidad y conciencia de su misión de salvación y sacrificio. Por el contrario, mucha más pasión (y humanidad) desprende el Juan Bautista de un estupendo Charlton Heston.
Los diálogos son una maravilla, y es que el mensaje y las palabras de Jesús, sonarán siempre sabias y eternas en cualquier obra que sobre Él se haga. Esos momentos son, sin duda, conmovedores, en una película que ha soportado bien el paso del tiempo y sigue manteniendo su capacidad de emocionar y conmover.
Me gustó mucho este western basado en el famoso duelo que ocurrió realmente en el siglo XIX!
la cinta entretiene sus dos horas de duración sin aburrir en ningún momento.
Está muy bien actuada por parte de todo el elenco. Me gustó la aparición especial como narrador del mítico Robert Mitchum.
La historia ya la conozco debido a que vi otro film anteriormente sobre el mismo caso (film llamado ¨Duelo de Titanes, el cuál es excelente) pero, así y todo, me gustó igual!
Muy recomendable!
Una banda de chinos quieren secuestrar a un científico ruso que sabe secretos sobre el clima y también aparecen los rusos con paraguas que utilizan como armas, los super gentes tienen que desbaratar la organización china en medio de la guerra fría, con la aparición estelar de la bella Graciela Alfano, una comedia simple de cine argentino que entretiene sin más.
Los super agentes tiburón, delfín y mojarrita en una nueva mision, esta vez proteger a un profesor de astro física, como siempre tienen que realizar la misión sin que se entere nadie, escenas cómicas y un sin número de escenas de acción, las actuaciones de los agentes son lo mejor, para volver a rememorar estas películas de bajo presupuesto pero con el encanto de esas épocas.
Me encantó!!! Una película que empieza como un típico drama familiar de pueblerinos pero que cada vez se va volviendo más y más denso hasta su trágico y buen final.
Las casi tres horas que dura ni se notan si te dejas llevar en la trama. No es súper dinámica pero si te interesás por la historia pasa realmente muy rápido.
Tiene actuaciones magníficas por parte de todo el elenco.
La fotografía, los decorados y la ambientación en general también deslumbran.
Excelente! Más que recomendable!
Realmente un western muy entretenido y llevadero. Desde que empieza hasta que termina no paran de pasar cosas y por esa razón no aburre en ningún momento.
Tiene un elenco enorme lleno de estrellas los cuáles actúan muy bien además de tener carisma.
Tiene varias ramas la historia pero todas terminan concluyendo en una por lo que hay que seguir la trama con algo de atención.
La música también es otro de sus puntos fuertes.
Muy buena! Recomendable!
Vuelve el mejor Luc Besson, con una película de asesina fría y despiadada, que guarda relación con otras de temática parecida, desde la clásica “Nikita” hasta la sofisticadas “Gorrión Rojo” o “Atómica”, sin olvidar a la visualmente sorprendente “Lucy”.
El mundo del espionaje de la última etapa de la Guerra Fría es el marco para que la bella Anna, modelo de alta moda durante el día y letal asesina de la KGB en la noche, descubra que solo los fuertes sobreviven, en medio de una enrevesada trama de mentiras, contraespionaje y juegos a dos bandos
En lo personal disfruto mucho del estilo de Besson. Sin ínfulas ni florituras, Besson sabe construir un potente thriller de acción, con erotismo, belleza, acción y amoralidad. Todo un ejercicio de estilismo bastante atractivo para el espectador. Las heroínas de Besson, siempre protagonistas femeninas fuertes y sexualizadas, saben que solo disponen de su propio esfuerzo y astucia para sobrevivir en un mundo despiadado con los débiles.
Si eres un aficionado al cine de espías ambientado en la Guerra Fría y sientes una debilidad especial por el cine de Besson, pasarás un buen rato viendo las aventuras de la hermosa Sasha Luss.
Genial, me encantó como estuvo contada la historia de la banda Queen y sus comienzos, como de la nada llegaron a ser una de las mejores bandas de todos los tiempos, las actuaciones son geniales pero la interpretación de Rami Malek se lleva mis aplausos, no creo que otro actor lo hubiera caracterizado mejor, la cinta se disfruta de comienzo a fin ya que en ella se pueden apreciar los momentos creativos, sus peleas, sus romances y todo eso acompañado de sus grandes éxitos musicales, sin dudas está cinta lo tiene todo para entretener y por que no derramar alguna que otra lágrima.
La vi un par de veces seguidas cuando la echaban por cable y me parecio bastante divertida, mas alla del absurdo de la historia.
Los SNL Will Ferrel y Chris Kattan interpretan a 2 hermanos tarados hijos de un padre millonario que tienen el sueño de abrir su propio club nocturno,a la vez que no les permiten la entrada a uno muy exclusivo.
Un altercado con un actor sera la llave que les abra el lugar.
Humor descabellado y ridiculo para una cinta pasable.
Una comedia sencillita pero con momentos divertidos y dialogos ingeniosos que se ha perdido con el tiempo.De hecho me parece de lo mejorcito que hizo Tom Hanks por esa epoca, donde parecia condenado exclusivamente a las comedias absurdas.
Bien acompañado por Shelley Long,quien llega a estar casi tan comica como el y un pequeño papel para Alexander Godunov,el fallecido ex bailarin y actor ruso
mas conocido por su papel en La Jungla de Cristal,aqui como un patan director de orquesta que termina demostrando tener buen corazon.
Si duda lo mejor son las situaciones desopilantes que resultan del deterioro de la casa,dignas de Los 3 Chiflados o algun dibujo animado de la Warner.
Parnaso
4
Todo es Mentira
Cuenta como las relaciones de amor pueden convertirse en tóxicas. La pareja protagonista interpretado por Penéope Cruz y Coque Malla, ambos con una voz de pito importante, acometen una labor correcta, ella es una muchacha que busca alguien que la quiera bien y él, se enloquece y emparanoia con las confesiones amorosas de sus pasadas relaciones. Así es que la relación se vuelve en una espiral de vaivenes de reconciliación y enfados continuos, lo que demuestra a la perfección como son estás relaciones y valen de guía para darse uno cuenta si está dentro de una y huir de ella despavoridamente. La película tiene buen comienzo, pero a medida que va avanzando se hace algo pesada y las apariciones del nefasto Jordí Mollá y un par que espeta el guión sin entonación alguna, devaluan la premisa.Me gusta (0) Reportar