Aunque Mario Moreno ya no hace el mismo personaje que siempre interpreto, conserva su típico humor que siempre lo ha caracterizado y hace una película llena de crítica social está vez hacia los gobiernos, en la película son países ficticios , pero como se comportan sus gobernantes , los pactos que hacen sus peleas por el poder y las triquiñuelas que hacen son apegadas a la realidad, Don Mario Moreno se faja con esta interpretación llena de diálogos inteligentes y un humor más crítico, de resaltar el discurso que da Cantinflas al final de la película es bastante emotivo, a los que les guste cantinflas está no decepcionará.
Me gustó mucho, sobre todo la segunda mitad.
El principio, debo reconocer, es bastante aburrido y tarda en enganchar pero a medida que va avanzando, la cinta, mejora considerablemente.
Las actuaciones resultan muy naturales para la época.
Toda la seguncia final de persecusión está super bien realizada. Tiene adrenalina y la locación está muy buena.
La historia es típica del género pero no aburre.
Recomendable!
Me gustó mucho la historia, que sea basada en hechos reales y más con este director que es uno de mis favoritos y dos grandes actores como Amy Adams y Cristhoper Waltz, sin dudas le dan una calidad extra, la ambientacion de los años cincuenta es una delicia, la trama es muy interesante y por momentos divertida, sobre todo en las escenas donde Walter alardeaba ser un pintor muy bueno y que pintaba los niños de ojos grandes para celebridades, el drama lo aporta su mujer, relegada y sometida por este enbaucador, el final es muy bueno y era lo que yo estaba esperando, la unica forma que tenia la pintora de demostrar quien era quien en esa relación, sin dudas se sale de lo tipico de la filmografia de Tim Burton y me encantó esta cinta.
¿Cine de autor? ¡Lo parece! Pues no es comercial y trata el tema de la vida más allá de la muerte. En este caso, el prottagonista es Don Piper, casualmente, un predicador que tuvo un accidente y que según él estuvo en el cielo. Después de aquella experiencia escribió un best seller contando su experiencia. Bueno, lo cierto es que siendo yo ateo, el tema siempre me ha parecido interesante y siempre he llegado a la conclusión de que la muerte ha de ser la paz, mejor que la tierra, pues el demonio es el ser humano que crea todo el mal que habita en él - pandemias, guerras, violencia, esclavitud, contaminación etc.
Por otro lado, la peícula se mantiene lineal desde el inicio y no hay sobresaltos que resaltar, vemos al protagonista tumbado en la cama, debatiendo con Dios para que le deje en la tierra una vez recobra la conciencia, luego está su mujer que es la típica beata que se cree una mujer ejemplar que vive en la aldea del arce... El director no sabe sacar provecho a la historia y se mantiene inexpresiva durante todo el metraje, además, por si fuera poco, al ya olvidado Hayden Christensen, es imposible tomárselo en serio, y menos con ese bigote a lo Super López.
Ah, la escena que se produce en la iglesia llegando ya al cierre de la película me parece horrible.
Me quedo con la novela ya que versión cambia poco respecto a la original, tiene pequeños cambios que le ayudan pero cuentan la trama tan rápido que hacen cortes sin explicación que hace que la película parezca un trailer y una cosa en contra es que si no se ha visto la novela muchas cosas no se entenderán, se destaca eso si su buen elenco las interpretaciones y el final el cual es toda una sorpresa ya que este si fue completamente diferente a lo mostrado en la novela.
Pues Van Damme trata de reinventarse saliendose de lo convencional de sus películas aquí trata de nuevamente introducirse en el drama ya lo había hecho antes en el Legionario, el lo hace bien pero me pareció que la historia no ayuda mucho y la película se vuelve un poco repetitiva y cansa por momentos, ademas la acción es muy limitada, no esta mal pero le falto algo, ya que se agradece que Van Damme trate de mostrar algo diferente ya que a mi me gustan mucho sus películas.
Una gran película lo incluso mejor que el remake su guión es de lo mejor ya que como se cuenta la historia sorprende mucho ya que desde que inicia tiene un suspenso bien manejado con muchos giros inesperados hasta ese buen final con esa mirada que el investigador le da al sospechoso, resaltan las buenas actuaciones que convencen y no dejan decaer en ningún momento a la película, todo un clásico que no hay dejar de ver.
Una historia real muy bien contada y actuada de una pareja de escritores que viajan a Noruega para promocionar sus libros y en el trayecto quedan varados en su auto, pasan la noche a la vera del camino y son tapados por la nieve, comienza una batalla lógica por sobrevivir y deben decidir si se quedan en el auto esperando a ser rescatados o salir a la superficie y buscar ayuda por sus propios medios, en ambas pueden sufrir congelamiento, y lo que le suma aún más dramatismo es que la chica esta embarazada y a punto de dar a luz, lo único que no me convenció es el final, como se resuelve para mi desde mi óptica es lo que deberían haber hecho desde el principio, pero es fácil dar una opinión desde la comodidad de un sofá viendo la cinta, me resultó entretenida y se logra palpar el sufrimiento, es buena en lineas generales.
Decente filme de accion que carga con su cuota gore, la trama es bastante basica, la busqueda del protagonista y las batallas con quienes se interpongan, pero mas alla de que la trama esta vista y algunas coreografias no esten tan buenas, logran un producto de accion bien hecho
Para mí la mejor película que ha hecho Steven Seagal , empezando por el buen elenco ya que comparte escena con Tommy Lee Jones y Gary Busey los cuales hacen unos villanos muy peculiares, además el ritmo de la película no es para nada aburrido ya que tiene escenas de acción y peleas muy buenas con un Steven Segal en su mejor forma, su historia se puede decir que copia a Duro De Matar, pero muchas otras ya lo han hecho y está lo hace muy bien, todo un deleite del cine de acción.
Buena película que sorprende por su gran historia , la cual nos muestra un viaje que hace la protagonista sin saber nada de acampar , ni de sobrevivencia pero lo hace para dejar atrás sus fantasmas del pasado y poder cambiar su vida , la película se va contando con flash backs los cuales disipan varias dudas explicando perfectamente el por qué de la forma de actuar de la protagonista, se destaca los bellos paisajes y las estupendas actuaciones ya que esto es lo que hace que la película en ningún momento decaiga, lo mejor su emotivo final el cual le da un cierre perfecto a la trama.
Interesante peli de Adam Sandler que cambia a un registro más serio sin quitar la personalidad.
El detalle está bien explicado con el carisma de su personaje que puede ser realmente un capullo y con la actuación Idina MEnzel como la esposa despechada está increible
Tambien se me hizo divertida la actuación de KEvin Garnett con los poderes de una roca que dice que le dan poderes
Despues de una entretenida primera parte,que desde mi punto de vista,convence bastante en el comportamiento de los adolescentes y en como una mentira puede destrozar tu mundo como un castillo de naipes.
After en teoria,fue un ¨mas de lo mismo-novela de adolescente que no interesa¨,podria decirse que fue un desastre ya que no pillo el hype como novelas antes que ella (50 sombras de Grey,Los Juegos del Hambre,Crepusculo,etc),todas construidas desde mi punto de vista sin malicia e ir a su rollo.Novelas que desde mi punto de vista,son entretenidas y sus peliculas llegan a entrenerme,lo cual no iria a por el cuello,como muchos han hecho.
Que hay gente que no quiere ver pelis romanticas de adolescentes?Es cosa suya.
Pero desde mi punto de vista me ayuda a comprender mas y mas lo extraña que es la vida.Planteamiento,nudo y desenlace.Todo guion o libro parte de la misma vida.Al menos asi,yo intento entenderlo desde hace muchos años.
Esta introduccion es basicamente como un comportamiento pacifico de lo que esta por venir.
Si After me convencio,After me rompe en el mil pedazos,pero no de bien.
Cuando descubri tarde (en agosto o por ahi) que After 2 iba a salir,me entro cierto hype,mas cuando descubri que Roger Kumble (Director de Crueles Intenciones,una pelicula que para mi es una obra maestra del cine Comedia Dramatica de los 90) le tocaba dirigir.Aunque me llevara una decepcion con el cambio de actores,tenia que verla.
Esta After 2,tiene problemones graves.
La Narrativa es un co..azo brutal.Las escenas suavizadas.La Direccion es un plagio brutal de 50 Sombras mas oscuras pero mas light que oscura (Tanto que se quejan de que estamos cansados de que las chicas salgan desnudas y por una posibilidad de ser transgresora,da la vuelta haciendo un trompo de 180 grados).
Lo Mejor:
Lo mas interesante,Trevor Matthews.Su rol resulta ser una sorpresa.
Lo Malo:
Todos los puntos que se pudieran usar para provocar una catarsis se las pasan por el forro del culo,llegando a ser predecible y encima da la sensacion de que ese Bad Boy Hardin Scott se ha autocapado con sus celos destrozando toda la posibilidad de adentrarnos en su problema.Si son cuatro libros al menos,manten el suspense.Aunque es posible que Anna Todd fuera la que no se contuvo y fue demasiado rapido en la escritura de su libro.
Conclusion:De una manera u otra,esta secuela dirigida por un buen director en esta tematica ha sido capaz de aburrirme tan brutamente que la posibilidad de que llegara al final de esta saga pierde puntos por cada segundo de pelicula.
Lo Que No consigo entender:
Como es posible que una peli asi triunfe por encima de TeneT?
Como?Si la primera se llevo malas criticas y fue el doble de mejor que esta.
Hay un sabotaje contra TeneT o que?
Ya es que puedes esperarte de todo con la nueva subnormalidad.
6/10.Decepcionante.Entretiene en ciertos momentos,pero te deja mal sabor de boca
He llegado tarde a verla, pero bueno tampoco me ha parecido el peliculón que me estaban intentando vender desde hace décadas. Todo sucede en un mismo escenario y eso es algo que es de valorar, porque no les hizo falta una producción millonaria para componer una historia con unos diálogos bien construidos. No como ahora, que se gastan tropecientos billones para efectos ofrecernos películas vanas sin apenas diálogos... Aquí los personajes están bien perfilados y se trazan temas como la violencia de género, el alcoholismo, la locura de manera no superficial. Está bastante bien.
Más profunda de lo que puede aparentar en primera instancia. No solo es una comedia protagonizada por dos abuelos que hacen gracia con sus buenos gags, sino que tratan el tema de la educación de la familia. En este caso, los padres son muy protectores y estrictos con sus hijos, aunque saben también cuales son son sus debilidades. Un día aparecen los abuelos a cuidarlos y no saben como tratarlos entre tantas restricciones, entonces la estancia en la casa se vuelve en un caos lleno de momentazos divertidos. Los actores están bien, no obstante, Marisa Tomei, vuelve a demostrar que no tiene vis cómica... Entretenida y didáctica.
Grandes nombres del cine de acción que dominaron las pantallas en las ultimas décadas del siglo XX, un sueño hecho realidad que estén todos juntos en una solo película, por solo ese único motivo la película ya es histórica de por sí.
Cuando salieron las primeras noticias sobre este film, se pensó que era una imposibilidad mayúscula unir tantas leyendas, pero Stallone lo hizo de nuevo, tras un retorno exitoso a sus personajes emblemáticos en John Rambo y Rocky Balboa, el buen Sly decidió dar un merecido homenaje a esas películas de sus años de gloria donde campeaba la acción, el humor, con testosterona en altísimos niveles, en una época que ya estaba dejando de existir estos héroes de acción de antaño, Sly decidió lanzarse una vez más al ruedo con el pecho musculoso descubierto al rescate del macho puro cinematográfico.
Fiel a su estilo de desarrollar el máximo espectáculo cinemero posible pero sin olvidar que es la historia la que debe justificar toda la acción, Sly se ha preocupado de dotar de personalidad a cada uno de sus colegas y darles su momento de gloria, aunque algunos del cast elegido no eran muy conocidos en ese momento, Sly supo encontrar el lado inédito no explotado de cada uno de esos. Es sorprendente la vitalidad que muestra Sly a una edad en que otros piensan ya en el retiro.
La nostalgia es un ingrediente básico de The Expendables pues no solo reúne un reparto de época que es consciente que ya no están en sus años mozos pero que aun dan una lucha dura, Encarnan a un grupo de mercenarios y se enfrentan a un dictador tercermundista, es decir una trama muy del siglo XX.
Al ver el film uno no deja de pensar en los actores como leyendas vivas e iconos del género, ellos encarnan a los héroes que eran el ideal de juventud de la época, o tal vez villanos que eran también parte de la fantasía de cualquiera de misma época.
Están la mayoría de ellos, algunos como Steven Seagal o JCVD, de quienes se dice se rehusaron a participar pues aspiraban a mayor tiempo en pantalla. Willis y Schwarzenegger se las arreglaron para tener una escena junto a Sly, algo que dilata de puro gusto las pupilas, el triunvirato junto, y se pensaba que solo se daba en las inauguraciones de los restaurantes Planet Holywood de los cuales son dueños, lástima que no pudieron quedarse en todo el film.
Este film tiene de todo y para todos, los que vivieron las épocas de oro de estos grandes actores de acción, verán una propuesta cumplirse ante sus ojos, los que no vivieron esa época verán una aceptable divertimento, como se hacían antes, sin tanto CGI, Croma, etc.
Excelente película proveniente del movimiento Dogma dirigida por uno de los fundadores de dicho movimiento: Thomas Vinterberg.
Es cierto que está pésimamente filmada, con muchas desprolijidades y mala calidad de imágen pero lo que sucede en la historia tiene tanto interés dramático que los defectos anteriormente mencionados pasan a un costado.
Con respecto a la historia podría decirse que es anecdótica. No tiene un gran desarrollo pero mueve emociones profundas.
En un punto parece improvisada. Pero buenas improvisaciones.
Recomendable!
Bastante buena. Pulso narrativo siempre firme, manteniendo siempre una atmósfera acogedora sin perder la necesaria intensidad. Los actores no están nada mal - salvo Juan Diego Boto, que nunca ha sido muy carismático-. Mario Casas ha ido creciendo como actor y aquí se aprecia esto. En cuanto a la película que trata sobre un niño que quiere buscar a su padre, me ha gustado, pues no cae en la cursilería ni en el lagrimeo fácil.
Estar en el lugar equivocado en el momento equivocado es como se resume la trama de heroísmo del policía Jhon McClane, donde se tiene que enfrentarse a ladrones y mercenarios a punta, de no solo de armas, sino de habilidad y divertidas frases pero también tiene un lado sensible, muestra preocupación, miedo, etc, un film donde nos trajo un nuevo tipo de héroe de acción en ese momento, y un clásico del cine de acción.
Está bien pero me ha dejado sabor a nada.
La cinta tiene un guión bastante errático; esto quiere decir que la historia, en parte, va para cualquier lado. Debido a esto, no me atrapó demasiado en ningún momento.
Caben destacar las actuaciones las cuales son sublimes. Sobre todo la de Phillip Seymour Hoffman, esta es la mejor vez que lo vi en toda su carrera.
Se deja ver pero, como dije anteriormente, no es gran cosa.
franjadimo
8
Su Excelencia
Aunque Mario Moreno ya no hace el mismo personaje que siempre interpreto, conserva su típico humor que siempre lo ha caracterizado y hace una película llena de crítica social está vez hacia los gobiernos, en la película son países ficticios , pero como se comportan sus gobernantes , los pactos que hacen sus peleas por el poder y las triquiñuelas que hacen son apegadas a la realidad, Don Mario Moreno se faja con esta interpretación llena de diálogos inteligentes y un humor más crítico, de resaltar el discurso que da Cantinflas al final de la película es bastante emotivo, a los que les guste cantinflas está no decepcionará.Me gusta (0) Reportar