Esta es otra de esas que fui a ver al cine entusiasmado y sali decepcionado.
Sentia que era una epoca en la que Stallone parecia estar en horas bajas y manoteaba lo que le tiraban.La cinta no es mala pero el actor repite el personaje de Cliffhanger,colgandose de aca para alla.Tiene uno que otro momento de accion pero en general es bastante floja.
La predecesora me causó mejor sensación que esta que no me ha suscitado grandes emociones. A grosso modo me ha parecido una historia sin momentos memorables cuyos personajes carecen de encanto. A lo más, la historia de la familia que desea que su abolengo no quede reducida a la nada y busca descendencia me ha parecido haber estado abordada con desatino... No es mala del todo. La apruebo por los pelos puesto que tampoco es una egagrópila.
Comedia ruborizante protagonizada por Chuachenaguer en compañía del siempre entrañable Danny Devitto, en la que sucede tal cosa; el Dr Larry(Danny) intenta vender a una farmacéutica una patente que embaraza sin obtener complicaciones en el parto, pero después de recibir la negativa y ser despedido, decide instigar a su colega el Dr Hess para probar la nueva droga, en un principio es receloso, pero termina al cede de toma de la dosis que lo sume en un estado de completa dedicación al preñada de forma dulzaina, lo que se convierte en un bochorno para servidor, especialmente a partir del inicio del fin donde toma clases de parto al porte de peluca de campesina que supone el despendolen...
Tal película me ha aburrido como contar granos de arroz, su falta de ritmo y verdaderos momentos de humor que se presupone ha de proporcionar y son suplidos por el ridículo bañado en empalago, así me lo ha hecho percibir.
A lo más de causar grima, aburre. Lo único que rescato de esta bambochada es el poster de Aerosmith.
Confieso que la vi un par de veces seguidas en su momento.Si bien no es la hostia,tiene buen ritmo y momentos divertidos,lo que la hace bastante amena.A un delirante capitan,al que sus superiores ven como la oveja de la marina,le es asignado un antiguo submarino junto con la mas inoperante y a la vez alocada tripulacion.Lo dicho,lo justo para un rato divertido.
Comedia que tiene como primer precepto la apariencia. Acá Rocío es una muchacha empoderada e independiente a la que le pretenden dos hombres que ella a lo pronto rechaza a la demostración de su nula dependencia emocional. Luego de trabajar en una tienda de ropa como repartidora de paquetes, un día que falta una modelo la dicen que lo haga ella y desde allá se hace pasar como modelo con la fortuna de poder descubrir otras esferas sociales de más pompa. Entre escenas Rocío Dúrcal, canta canciones compuestas por Algueró como ¨trévole¨. Es agradable pero es un intención de ser simpática peca de aburrida y en ocasiones se hace cuesta arriba. Por otro lado, aparece en un pequeño papel la gran Amparo Baró.
La premisa es un tanto confusa, pues no se sabe con certeza quien es el niño que aparece en la barca con su madre, si es el niño de la original, me cuesta creer que haya quedado a la deriva 15 años y que además tenga la suerte negra de volver a encallar en una isla junto a otra niña...
Esta segunda parte me aburre más que la original. Es parecida a aquella solo que le añaden toques diferentes. En su día al ver la cinta dije que Milla era la mujer más hermosa del mundo, pero con el paso del tiempo ha perdido gracia... y el partenaire, pues carece de carisma y no viste la pantalla.
Bingo es una pelicula de comedia y aventuras que se estreno en el año 1981. Esta dirigida por Matthew Robbins y protagonizada por Robert J. Steinmiller Jr., David Rasche y Cindy Williams.
Bingo es un perro que huye del circo en busca del afecto de una familia. En el bosque se encuentra con Chuckie, un niño al que salva de ahogarse, y con quien pronto hace amistad. Pero los padres del chico no le dejan tener un perro, así que tiene que esconderlo. Al poco tiempo trasladan al padre de Chuckie al otro lado del país, por lo que Bingo tiene que quedarse, para emprender un largo viaje lleno de aventuras en busca del niño.
Ha llegado el momento de hablar de otra de las peliculas de mi infancia y el turno es para Bingo, la historia de un perro que recorre el país entero en busca de su dueño pasando por miles de aventuras y conociendo muchos personajes que le ayudaran en toda esta travesía y pues bueno, la pelicula ya es considerada como un clásico de la infancia de muchos, ha envejecido bastante mal ya que si se ve hoy en dia hay quienes la tacharían de absurda y ridícula pero para la época tampoco es que este tan mal, muchos crecimos viendo Bingo y se ha ganado un lugar muy especial en nuestros corazones y es cosa imposible que salga de allí.
Defectos que tiene la película serian algunas situaciones que llegan a ser ridículas como por ejemplo el hecho de que traten a un perro como i fuera un ser humano, aquellas escenas de la multa policial, la del juzgado y la de la cárcel lo unico que causan es vergüenza, yo no soy de los que vayan a poner problemas con eso ya que en cierto modo tiene su gracia y cuando estaba pequeño esas cosas las pasábamos por alto y hoy que la vemos con otros ojos pues nos parecen hasta ridículas pero no hablamos mal de eso por la nostalgia que nos trae.
Por otra parte, las actuaciones y los personajes me parecen muy carismáticos, hay bastantes pero todos tienen su cuota de protagonismo y no desentonan en ningun momento, de todos modos aquí la estrella principal del film es Bingo quien tiene el protagonismo absoluto y prácticamente es el alma de todo, no tengo nada mas parra añadir puesto a que la pelicula no da como para hablar detalladamente, es una de las tantas peliculas de mi infancia y no hablo mal de ella por simple respeto .
En definitiva Bingo es una pelicula a la cual le tengo cariño lo cual me impide a que la destroce por lo simple y absurda que puede llegar a ser, si se ve hoy en dia pues para las nuevas generaciones les podría parce una mala pelicula pero para aquellos que crecieron con las peliculas de los noventa no dejara de ser un clásico, un 7 como nota podría ser exagerado pero a mi parecer es la nota mas alta que le pueda dar.
Daylight es una película de thriller y acción que se estreno en el año 1996. Esta dirigida por Rob Cohen y protagonizada por Sylvester Stallone, Amy Brenneman, Stan Shaw, Vanessa Bell Calloway, Jay O. Sanders, Claire Bloom, Karen Young, Sage Stallone, Danielle Harris, Trina McGee, Colling Fox, Dan Hedaya y Viggo Mortensen.
Un camión que transporta sustancias peligrosas explota en el túnel Holland que une la isla de Manhattan con el continente. Las autoridades creen que hay supervivientes atrapados en el túnel pero no saben cómo rescatarlos. Además, las aguas del río Hudson están inundando el túnel, así que el tiempo apremia. Kit Matura, ex director del Servicio de Emergencia Médica, es el único que puede intentar el rescate porque conoce mejor que nadie las características del túnel.
Para mi Daylight es una de las peliculas mas curiosas en la filmografia de Stallone, no es que sea ninguna novedad o que uno diga que aporta cosas de otro nivel pero una pelicula de catástrofes con Stallone a bordo es motivo suficiente para verla, yo nunca me imagine a Stallone en un film como este, siempre se le ha considerado como un héroe de accion pero aquí vuelve a ofrecer algo distinto esta vez adentrándose en el cine de catástrofes, una buena pelicula que me ha hecho pasar un rato tensionante y sobretodo muy entretenido.
Y bien, pues a decir verdad la pelicula tampoco es que sea la gran cosa, es una pelicula la cual ha pasado sin pena ni gloria con el paso de los años ya que muy pocas personas se acordaran de ella pese a que Stallone este al mando de ella, aquí tenemos un accidente en un túnel donde quedan atrapadas un grupo de personajes, una pareja de ancianos, una familia, un policía, unos presos y hasta un perro, todos ellos estan entre la espada y la pared ya que temen morir atrapados en ese túnel pero Sly ira al rescate, básicamente de eso trata esta pelicula, nos sumerge en un ambiente claustrofobico el cual nos hará pasar un mal rato ya que uno llegue a sentir la tensión y la desesperación de los personajes los cuales llegan a hacerse un poco pesados pero eso es entendible al ver la situación por la que estan pasando.
Por otra parte, las actuaciones estan correctas, el protagonista es Sylvester Stallone quien ahora se mete en la faceta de rescatista algo parecido a como le vimos en Cliffanger pero aquí no es un tipo de armas tomar, me gusto mucho la actuación de Sly y aunque el personaje no exija demasiado la verdad es que lo hace bastante bien y es bueno ver a Stallone en diferentes papeles. Entre los secundarios hay una que otra cara conocida como Sage Stallone, el fallecido hijo de Sly, tambien esta Viggo Mortensen quien es mundialmente conocido por ser Aragorn en la fabulosa trilogía de El Señor De Loa Anillos y hasta tambien aparece la pequeña Danielle Harris, aquella que ha participado en innumerables peliculas de terror como Hatchet o Halloween.
La pelicula tiene un ritmo trepidante el cual no decae en ningun momento, si hay pausas durante la trama pero no llegan a poner aburrida a la pelicula y eso es bueno, una cosa que destacar son los efectos ya que son bastante buenos y aunque hay una que otra escena inverosímil no se llega a abusar de las situaciones en ningun momento. Puede que no estemos ante la mejor pelicula de la época o ante un clásico pero la pelicula para mi ha estado bastante bien, es predecible y todo pero a mi me gusta y ya la habré visto unas cuantas veces y en verdad que nunca me aburre, es un poco larga pero de todos modos no deja de ser un verdadero entretenimiento para una tarde de domingo.
En definitiva Daylight me ha parecida una pelicula entretenida la cual esta bastante bien para pasar el rato y nada mas, no aporta nada nuevo pero en resumidas cuentas se podría considerar como una pelicula buena si nos gusta este clase de genero y es hasta de visionado obligatorio si nos gustan las peliculas de Stallone y puede que no sean de las mejores pero si es de las ultimas buenas que filmo antes de entrar en declive.
Me paracio buena pelicula y sin lugar a dudas realmente lo es... Tiene una trama q da vuelcos a cada momento y no sabes a quien odiar o amar... Sin embargo esto lo digo como una cuestion personal y es q se pone pesada ya q es larga..pero no por eso no la recomendaria un 7.5 buena
Sin Remordimientos es una pelicula de accion y thriller que fue estrenada en el año 2021. Esta dirigida por Stefano Sollima y protagonizada por Michael B. Jordan, Jamie Bell, Jodie Turner-Smith, Luke Mitchell, Lauren London y Guy Pearce.
John Kelly vive una frenética odisea personal ambientada en el ojo del huracán del mundo actual: por un lado, inicia una implacable cruzada contra los narcotraficantes que han arruinado la vida de la mujer a la que ama. Por el otro, recibe el encargo de una peligrosísima misión: rescatar a un grupo de oficiales norteamericanos prisioneros en un campamento secreto situado en las selvas de Vietnam.
Muchos no lo sabrán y lo habrán pasado por alto pero Sin Remordimientos hace parte de una de las sagas de accion mas sobrevaloradas de la historia, me refiero a las peliculas de Jack Ryan, puede que haya gente a la cual estas peliculas les guste mucho pero yo las vi y todas me parecieron insufribles a mas no poder, no son peliculas que uno diga que son malas o son bodrios pero a mi parecer son un poquito aburridas, ni La Caza Del Octubre Rojo, ni las que fueron protagonizadas por Harrison Ford son santas de mi devoción, definitivamente no me gustan asi que me esperaba que esta pelicula fuera por ese mismo camino pero la verdad es que me ha dejado sorprendido, es una pelicula de accion discreta, simple pero muy entretenida, venga que no es la gran cosa pero es un correcto pasatiempo y asi algunos no estén de acuerdo con lo que voy a decir pero Sin Remordimientos viene siendo como la mejor pelicula de la saga de peliculas basadas en los libros de Tom Clancy, se tenia que decir y se dijo.
Y bien, la pelicula puede que no tenga relación alguna con las demás de la saga pero se sitúa en el mismo universo, aquí ya no tenemos a Jack Ryan como protagonista sino a John Clark, otro de los personajes más populares del universo Jack Ryan del escritor Tom Clancy, a mi me da la impresión de que como quieren ampliar mas este universo haciendo nuevas peliculas con nuevos personajes, tiene pinta a que van a sacar una nueva franquicia con este personaje como protagonista y por mi que las hagan, tal vez no funcionen en los cines pero si en las plataformas digitales como Amazon ya que la gente se siente muy a gusto viendo estas peliculas en casa y creo que ahi tendrían éxito que se espera.
El argumento no es nada del otro mundo, es simple y poco original pero se deja ver y lo bueno es que la pelicula nos mantiene en tensión durante todo el metraje, quizás se alargue un poco ya que tiende a durar casi las dos horas y como que hay una que otra escena de relleno las cuales tienden a aburrir un poco pero no en su totalidad, el ritmo se sabe mantener y no cae por completo, además hay buenas actuaciones las cuales también le favorecen mucho como por ejemplo Michael B. Jordan quien ha demostrado que es un excelente actor y de los secundarios la verdad es que el único que sobresale es Guy Pearce como villano porque de los demás no valdría la pena entrar en detalles ya que como suelo decir son de poca monta.
Las secuencias de accion estan bastante bien para mi gusto, hay buenos momentos tanto como de tiroteos como de peleas cuerpo a cuerpo las cuelas estan super entretenidas y la adrenalina sobretodo se siente en cada escena, puede que la pelicula sea predecible y que no tenga grandes sorpresas pero a mi parecer es buena y cumple con su principal objetivo que es ofrecer buen entretenimiento, me ha gustado mucho ya veremos que le depara el futuro y s en verdad van a hacer otra saga de peliculas con este personaje.
En definitiva Sin Remordimientos me ha parecido una correcta pelicula de accion la cual cumple a las mil maravillas con su función principal que es hacernos pasar un buen rato, puede que no sea un gran peliculón pero es una buena pelicula y esta mucho mejor que aquel bodrio que protagonizaron Ben Affleck y Morgan Freeman por allá en el 2002.
Charles Chaplin coge uno de los argumentos románticos más manidos del mundo y lo rodea de gags clásicos, de puro oficio técnico y de recochineo sobre el clasismo de la sociedad.
Chaplin protagoniza, produce, dirige, escribe y se encarga de la banda sonora. Su actuación como Charlot (o Pequeño Vagabundo), para no variar, es un prodigio de expresiones corporales y faciales dirigidas casi en exclusiva a la risa. Otro cómico veterano, Harry Myers, le da la réplica perfecta como millonario que se emborracha tan terriblemente que se puede decir que tiene una doble vida. Virginia Cherrill, actriz bellísima que se haría inmortal con esta película, es la hermosa violetera ciega, el sueño inalcanzable del siempre quijotesco Charlot. No se puede dudar que la cámara aquí la ama (Chaplin, pues no tanto: se llevaron a matar).
Tozudo como él solo, Chaplin, considerando que el sonido era solo una moda pasajera que jamás podría sustituir a la pantomima, hace una película de enredos planteada para ser 100 % muda y de su estilo: mucho cachondeo y bombardeo de slapstick pero con los sentimientos a flor de piel en los – pocos: esperaba algo ligeramente más serio y sentimental en plan “La quimera del oro”. Por supuesto, el mítico final come aparte - momentos no cómicos y una notable carga satírica.
El perfeccionista cineasta inglés – esta obsesión alargó muchísimo el rodaje - utiliza el sonido tan solo para su música – bastante potable - y los efectos sonoros. También cabe destacar que la escenografía urbana esta casi íntegramente construída en estudio, río incluído.
Grandérrima comedia con los toques sentimentales de Chaplin que se ha ganado montones de aclamaciones y vitoreos. ¿La cumbre de su arte? Personalmente creo que aún no: esto era solo el principio del Chaplin de los años 30. La mordacidad y maestría del cineasta británico solo iría en aumento en sus otras dos obras de la década.
Genial película de acción con leves toques de humor negro, aquí un tipo que no es nada corriente arma la de dios es cristo con una mafia rusa. Cabe destacar la actuación del veterano actor Christopher lloyd, que cada vez que aparece se come la pantalla. La duración se te pasa volando ( al menos en mi opinión se pasó volando). Dadle una oportunidad
No solo es de vergüenza ajena sino que uno se pregunta quién es el responsable de poner dinero para crear semejante basura (por llamarlo suavemente) Deberian poner a todos los responsables en fila de a uno e irles dando de ostias en toda la cara con la mano abierta a cada uno. Lástima que no exista un -10.
…Y en 2013, al fin, el Parker de Donald E. Westlake (alias Richard Stark) consiguió una peli bajo su nombre. El afamado caco se puso bajo los rasgos de la estrella inglesa del cine de acción Jason Statham en esta adaptación de la novela “Fireflash”.
Statham crea un Parker con valores y don de gentes, más próximo al de Michel Constantin, Jim Brown o Peter Coyote que a la fuerza destructora y vil (pero con la que es fácil identificarse) de Lee Marvin o Mel Gibson, pero sigue siendo en el fondo un tipo duro e implacable, siempre dispuesto a dar el gran golpe y que no perdona ni la traición ni el tener víctimas inocentes bajo su conciencia. EN ESPECIAL LO PRIMERO. La principal diferencia con otros reside en que este Parker es un inglés residente en EE.UU., aunque no se le da importancia al tema y parece hecho solo para adaptar el acento natural de Statham a la película.
Acompañan a Statham nombres como Jennifer López (una pena porque le dan un personaje muy divertido, pero ella es muy sosainas) y el siempre imprevisible Nick Nolte (que sea gloria u horror depende de la película) como “padrino” y ayudante de Parker. Las estrellas de la tele Michael Chiklis y Wendell Pierce completan el reparto principal como parte de la banda de mafiosos que engaña y traiciona al prota.
Tras las cámaras, el veterano Taylor Hackford dirige una película de argumento similar a “A quemarropa” y “Payback”: escrita por John J. McLaughlin (no confundir con el músico: es el guionista de “Cisne negro” y “Hitchcock” entre otras) nos muestra otra vez a un Parker que al contrario que otros antihéroes antepone el interés pecuniario a la venganza - aunque los malos son unos masocas y parece que quieran que les haga daño - lo que lo hace un personaje muy interesante. Entre medio, flashbacks, bastante acción y violencia (que es al fin y al cabo lo que hemos venido a buscar) y algún chiste malo.
A nivel técnico no es una película que destaque especialmente ni necesita hacerlo. Sí quizá sea el Parker más espectacular a nivel de tiros, explosiones y sangre, pero en comparación con millares de pelis de acción de los últimos 50 años, pues…
En resumidas cuentas, otra decentísima aportación a una no-franquicia, la de los ¨Parkers¨, que lleva 55 años dando buen producto y que, espero, se vea aumentada en el futuro.
La mas mitica en la carrera de Steven Seagal.Si bien es cierto que el argumento es al mejor estilo La Jungla de Cristal,se ha ganado un lugar propio con sus escenas de accion y su violencia desmedida.Sin embargo carece de la impronta a la que hasta ahi nos tenia acostumbrados el actor.
Es bastante decente,pero no me gusta el papel de Eleniak.Esta porque el guion lo requiere y nada mas.Todo el tiempo va a remolque del personaje de Seagal,haciendo que su participacion sea totalmente innecesaria.
¡Alto!, O Mi Madre Dispara es una pelicula de accion y comedia que fue estrenada en el año 1992. Esta dirigida por Roger Spottiswoode y esta protagonizada por Sylvester Stallone, Estelle Getty y JoBeth Williams.
Tutti Bomoski, una encantadora mujer de New Jersey, está convencida de saber qué es lo mejor para su único hijo, tanto a nivel personal como profesional. Su hijo es el sargento de policía de Los Ángeles Joe Bomowski, un solterón acomodado a su estilo de vida independiente y algo descuidado, a tres mil millas de su madre. Cuando Tutti, durante una inoportuna visita, se convierte en testigo de un crimen, se verá involucrada también en una peligrosa investigación policial... y Joe, de mala gana, tendrá a su madre como nueva compañera.
Fue dicho por el propio Silvester Stallone que esta era la peor pelicula que habia filmado, tal vez parece que Stallone no recuerda haber filmado peliculas como Oscar, Driven o Avenging Angelo ya que esas según mi punto de vista son peores peliculas que ¡Alto!, O Mi Madre Dispara, esta por lo menos es absurda pero ofrece entretenimiento aunque tampoco es que sea la gran cosa ya que hay ciertos detalles que tiene en contra aunque son muy pocos la verdad.
Y bien, parece que Stallone estaba empecinado con realizar comedias ya que su nemesis, Arnold Schwarzenegger, no solía rompía las taquillas con peliculas de accion sino con tambien con comedias como por ejemplo Twins o Un Detective En El Kinder pero ya es de saber que a Stallone no lee fue muy bien en este genero ya que hizo dos peliculas de comedia consecutivas y ambas se pegaron su tremendo estrellon en los cines, no solo fueron un fracaso sino que le nominaron como peor actor aunque esas no son penas , Stallone volvería a ser un actor taquillero aunque tuvo que volver al genero de accion que es en el que se mueve como pez en el agua.
La pelicula en si cuenta con una trama bastante simplona, Stallone es un policía que recibe la visita de su madre y esta es testigo de un crimen y tendrá que trabajar junto a su hijo para resolver el caso, el argumento es bastante absurdo, no tiene ni pies ni cabeza pero no voy a negar que la pelicula me hizo pasar un rato entretenido, el unico problema que tiene es que a pesar de que no llega a durar ni los ochenta minutos se hace demasiado larga, yo no se pero sentí como que la pelicula durara casi dos horas, puede que la pelicula no llegue a aburrir del todo pero si se vuelve como monotoma y uno llega a desear que se termine rápido.
Las actuaciones no están del todo malas, Stallone no luce tan bochornoso como esperaba porque continua siendo carismático y llega a ser gracioso, por otro lado tenemos a Estelle Getty como su madre y pues ella si puede llegar a ser un poco pesada ya que hay ocasiones en las que nos saca de quicio, es divertida a ratos pero tambien puede llegar a convertirse en un fastidio y pues por lo demás nada mas que decir, la comedia esta bien aunque no es para cagarnos de la risa, hay momentos divertidos y la accion es escasa pero esta bastante bien, no hay nada mas que decir sobre esta pelicula y pues a mi no me ha parecido tan mala después de todo.
En definitiva ¡Alto!, O Mi Madre Dispara me ha parecido una pelicula sin pretensiones y que cumple con el hecho de entretener, puede que a algunos les parezca un bodrio pero a mi me ha hecho pasar un buen rato y al menos para mi no entra en el top de peores peliculas de Stallone aunque obviamente tampoco esta entre las mejores.
Dado que a estas alturas la saga ¨James Bond 007¨ ya ha perdido todo su encanto y seña de identidad, diré que Skyfall es una correcta película de acción, pero ya está. Nunca me ha gustado mucho James Bond ya que básicamente son películas cargadas hasta la médula de tópicos y clichés, y esta no es la excepción:
Villano típico, aunque al menos Javier Bardem le da carisma, que te secuestra y te cuenta su plan perfecto y sin ninguna fisura, pero que luego a última hora le da pereza mirar en el lago a ver si el bueno sigue vivo o no. Típico juego del gato y el ratón infructuoso (eso que siempre pensamos que si fuéramos nosotros el prota o el villano, la película habría durado 15 minutos porque nos habríamos cargado al contrario) o la inmortalidad a conveniencia de algunos personajes... a unos puedes hacerle lo que quieras y vuelven, y a otros mueren con un raspón... lo de siempre, pero con la pereza de dar la sensación de que falta algo para que sea 007.
Legionario es una pelicula bélica que fue estrenada en el año 1998. Esta dirigida por Peter MacDonald y protagonizada por Jean Claude Van Damme, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Steven Berkoff, Nicholas Farrell y Jim Carter.
Marsella, años 20. Alain Lefevre es un boxeador ha desafiado a la mafia al intentar rescatar a su amante de las manos de un peligroso gángster. Para eludir el peligro, se alista en la legión francesa y lo trasladan a Marruecos. Allí participará en una peligrosa misión, en el corazón del desierto, a las órdenes de un tiránico oficial.
Legionario fue una de las primeras peliculas que estreno Van Damme en su época de declive, cuando ya no era un actor que reventaba taquillas se vio obligado a protagonizar peliculas de medio pelo y bastante malas aunque esta cinta bélica pues diría yo que es de las que se podría salvar, no es un peliculón ya que a mi parecer es bastante floja comparada con otras de su filmografia pero por lo menos me ha hecho pasar un buen rato y lo que mas se destaca es que vemos a Van Damme en otra faceta que a decir verdad es por lo unico que vale la pena ver la pelicula.
Y bien, aquel que se espere encontrar con una pelicula de guerra al estilo de Rescatando al Soldado Ryan o Platoon pues francamente va a quedar muy decepcionado ya que Legionario fracasa totalmente en eso, esto es mas bien como un drama y no tendremos lo verdaderamente bueno hasta el final que es donde esta la guerra, la pelicula a mi se me ha hecho como un poco aburrida, no me ha entretenido lo que se dice al cien por ciento porque el ritmo como que se pierde a ratos y el interés se pierde por completo, de todos modos la pelicula se deja ver y al final logra reivindicarse y se convierte por lo menos en un entretenimiento pasajero aunque es casi seguro que no volvamos a verla en lo que quede de nuestras vidas por muy fanáticos que seamos de Van Damme.
Del reparto poco que decir, Van Damme demuestra en esta pelicula que es buen actor y que no solo es una maquina de patear culos, es toda una estrella de accion pero es un actor muy bueno y lo ha demostrado en muchas peliculas aunque la que mas se destaca es JCVD y pues de los secundarios poco que decir, tenemos a Steven Berkoff a quien vimos en la secuela de Rambo y por allí también sale Adewale Akinnuoye-Agbaje, un actor que casi siempre aparece de secundario y con papeles poco importantes y pues de los demás poco que decir, todos están bastante bien pero Van Damme se los lleva a todos por ser la estrella del film.
La accion mas bien es escasa, al final es donde se ve que lo que todos quisimos ver y créanme que no decepciona ya que estuvo bastante bien y le dio un final digno a la pelicula, aquel que espere ver peleas cuerpo a cuerpo se llevara una decepción ya que solamente hay una que es la pelea de boxeo que hay al principio y tampoco fue tan emocionante que digamos, de todos modos la pelicula estuvo bastante bien, no es la gran cosa pero por lo menos fue mejor pelicula que Knock Off.
En definitiva Legionario me pareció una pelicula bastante floja, no es mala pero si deja mucho que desear pero voy a ser generoso con ella porque valoro la actuación de Van Damme y tambien por el final que fue lo mejor de la pelicula. No se la recomendaría a nadie pero si nos gusta el cine de Van Damme por lo menos debemos echarle una ojeada.
Danko: calor Rojo es una película de acción que se estreno en el año 1988. Esta dirigida por Walter Hill y protagonizada por Arnold Schwarzenegger, James Belushi, Peter Boyle, Ed ORoss, Gina Gershon y Laurence Fishburne.
Ivan Danko, un fuerte y duro policía soviético, participa en una redada de traficantes de droga georgianos, pero Viktor el traficante principal logra huir del país y dirigirse a Estados Unidos. Danko le sigue la pista y llega hasta Chicago, una de las ciudades con más alto grado de criminalidad. En Chicago, Danko, se asocia con un simpático policía norteamericano, para llevar a cabo la captura del huido.
En los años ochenta hubo un genero muy de moda que eran los buddy films o peliculas de colegas como le llaman es España, se estrenaron infinidad de peliculas tales como la fabulosa saga de ¨Arma Mortal¨ ¨48 Horas¨, ¨Tango y Cash¨, y muchas más y entre ellas ¨Red Heat¨ o ¨Danko: Calor Rojo¨ fue de las que paso sin pena no gloria, no fue un éxito como tal pero ciertamente es una película que me encanta como casi todas las que protagonizo el gran Arnold Schwarzenegger, no es una película que brille por su originalidad porque la verdad es que es mas de lo mismo de lo que ofrecen en este tipo de género pero lo que importa es que la película es endiabladamente entretenida, no es de las mejores de Schwarzenegger porque ni siquiera le llega a los talones a otros films como ¨Comando¨, ¨True Lies¨ o¨ Eraser¨ pero la película en lo que a mi respecta esta bastante bien y funciona para disfrutarla en una tarde bastante aburrida.
Vamos a ver, el argumento no es nada del otro mundo, Schwarzenegger es un policía Ruso que viaja hasta los Estados Unidos para seguirle la pista a un peligroso traficante el cual tiene deudas pendientes, ya estando allí se vera obligado a hacer equipo con James Belushi, el típico policía graciosete con el que al comienzo no se la llevara para nada bien pero ya después dejaran a un lado sus diferencias y harán un buen equipo, la verdad es que es un argumento el cual ya se ha visto demasiadas veces en este tipo de películas, no voy a poner quejas por ello porque ya he dicho varias veces que me gusta ver películas de acción ya que siempre las disfruto por todo lo alto y mas si Schwarzenegger esta involucrado ya que es un actor que me encanta y hasta diría que es mi favorito al lado de otros grandes del género como Van Damme, Stallone o Bruce Willis.
Por otra parte, las actuaciones estan correctas, aquí Schwarzenegger parece que estuviera interpretando a una especie de Terminator ya que es un tipo de pocas palabras muy parecido al temible T800 de la primera entrega, por otra parte esta James Belushi, un actor que a mi en lo personal no me hace mucha gracia que digamos pero no me parece que sea un estorbo en la pelicula, actúa bien es un poco gracioso pero eso si la química con Arnold es nula y sus chistes como que tienden a hacerse un poco pesados. De los secundarios poco que decir, el villano es muy básico pero a la vez muy brutal y tambien cabe destacar la presencia de un jovencisimo Laurence Fishburne quien tiene un papel muy secundario y de poca monta.
Y ya para ir terminando solo queda decir que la accion es bastante buena ya que esta cargada de violencia y emoción tal y como a mi me gusta, aquí la acción prácticamente se basa en tiroteos y persecuciones pero en eso no tiene ningún pierde. La película no me parece que pertenezca al género de comedia porque mantiene la seriedad en su mayor parte y el único punto cómico es la presencia de James Belushi y sus diálogos pero a la final estamos ante un film entretenido el cual no tiene ningun pierde si se ve solo para pasar un buen rato ya que grandes cosas no nos puede ofrecer.
En definitiva Danko: Calor Rojo me ha parecido una pelicula buena, no es la mejor de Arnold pero vale la pena verla ya que estaba en su época de gloria y es una pelicula muy de los ochenta cargada de buenas dosis de accion y un par de protagonistas que no desentonan en absolutamente nada porque gracias a ellos es que la pelicula se mantiene en la línea así que para aquellos a los que les gusta el chuache no van a quedar insatisfechos.
una wip en toda regla aunque americanizada, ya sabemos que no tienen la crueldad de las hechas en filipinas, pero al menos es disfrutable, arranca prometedora pero predecible, hasta el motin de las internas trae... si viste una viste todas, pero eso no quita que se disfruten.
lo que le podria criticar es que me parecio demasiado light, a mi gusto.
Ryo
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Daylight: Pánico en el Túnel
Esta es otra de esas que fui a ver al cine entusiasmado y sali decepcionado.Sentia que era una epoca en la que Stallone parecia estar en horas bajas y manoteaba lo que le tiraban.La cinta no es mala pero el actor repite el personaje de Cliffhanger,colgandose de aca para alla.Tiene uno que otro momento de accion pero en general es bastante floja.
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