Ultimas críticas insertadas





Ficha Elvis

[email protected]

  • 7 Feb 2023

8


Elvis
Me encantó! Una película biográfica sumamente entretenida la cual no decae ni aburre en ningún momento.
Recuerda un poco a los siguientes films (todos muy buenos, por cierto): ¨The Doors¨, ¨Nace una Estrella¨, ¨Bohemian Rapsody¨, entre otros.
La producción que tiene esta cinta es inmensa y está muy bien conseguida la recreación de época.
Todo es excelso: el vestuario, el maquillaje, la utilería, los decorados, el montaje y, lo más importante, la historia la cual pese a durar mas de 2 horas y 30 minutos entretiene todo el tiempo.
Las actuaciones son fantásticas. Tom Hanks está irreconocible.
Sumamente recomendable!



Me gusta (0) Reportar

Ficha El Mariachi Gringo

franjadimo

  • 6 Feb 2023

6


El Mariachi Gringo
Es una película bastante entretenida que sabe mezclar muy bien las dos culturas tanto la mexicana como la estadounidense , sin ridiculizar ninguna , la historia es emotiva y saca algunas risas también pero es más drama , las actuaciones convencen destacando a Shawn Ashmore en el papel principal tiene bastante carisma y como cantante lo hace bien, lo que no me gustó fue el romance que hubo entre los protagonistas como muy soso y se le da un final algo simple, por lo demás entretiene lo justo.



Me gusta (0) Reportar

Ficha La Jungla Humana

asrock3000

  • 8 Feb 2023

7



La Jungla Humana
La Jungla Humana

Sinopsis:
Hasta Nueva York llega Walt Coogan, un sheriff de Arizona que persigue a un peligroso asesino que ha escapado de su jurisdicción. Acostumbrado a utilizar métodos más propios de un vaquero que de un policía, choca con los sistemas que utilizan los agentes de la gran ciudad.

¨La Jungla Humana¨ fue la primera película en la que coincidieron el director Don Siegel y el actor y más tarde también director Clint Eastwood quienes trabajarian más adelante en buenas películas como ¨Dos Mulas Para la Hermana Sara¨, ¨El Seductor¨, ¨Harry el Sucio¨ o ¨Fuga de Alcatraz¨. ¨La Jungla Humana¨ es una especie de western urbano en el que Clint Eastwood interpreta a Walt Coogan, un sheriff de Arizona que debe viajar a Nueva York para recoger a un criminal que ha sido capturado por la policía neoyorquina y que debe ser llevado de vuelta a Arizona para ser juzgado. El mayor problema para Coogan será la poca colaboración que tendrá por parte de la policía de Nueva York tanto así que saltándose las reglas decide llevarse al criminal pero este se le escapa así que tendrá que volver a capturarlo utilizando sus métodos que no son precisamente los mismos que utiliza un policía de ciudad.

La película puede pecar por tener una historia bastante simplona y sencilla pero resulta ser efectiva, rápida, entretenida pero sobretodo muy divertida, llama la atención por el hecho de ver a Clint Eastwood en este western urbano dónde le vemos pasearse por Nueva York como todo un cowboy llevando puesto su sombrero alón y sus botas puntudas impartiendo justicia en la Gran Manzana como si estuviera en el viejo oeste. Clint Eastwood es uno de mis actores preferidos y vaya que tengo varios (Robert de Niro, Al Pacino, Tom Hanks, Leonardo Dicaprio), me he visto la mayoría de sus películas y no solo me parece un excelente actor sino que también es un excelente director como lo demostraría en peliculones como ¨El Fuera de la Ley¨, ¨Los Imperdonables¨, ¨Gran Torino¨, ¨Jinete Palido¨, etc, etc, etc, en ¨La Jungla Humana¨ su personaje es el de tipo rudo, duro, galán, sarcástico, seductor, aveces patán, en fin, un papel que Clint Eastwood sabe hacer perfectamente y que además le queda como anillo al dedo.

La película tiene algunas secuencias de acción bastante buenas como la violenta pelea en el billar o la persecución con las motos que fueron dos de los mejores momentos de la película y pues del resto nada más que decir, sinceramente la historia es tan simple que no da para mucho pero la peli logra mantenerse gracias a Clint Eastwood quien explota esa imagen de tipo duro con frases recurrentes llenas de sarcasmo e ironía, además está fue la transición en la carrera de Clint Eastwood desde el spaguetti western al implacable, díscolo y violento policía de San Francisco, Harry Callahan o Harry el Sucio, el que sería uno de los personajes más memorables de su carrera al lado del ¨Hombre sin nombre¨ de la trilogía del dólar de Sergio Leone.

¨La Jungla Humana¨ no es una gran película pero a mi me ha parecido muy buena, quizás sea de las mas flojas de Clint Eastwood y que de las colaboraciones con Don Siegel también vendría siendo la mas floja pero aun así es una buena película que no decepcionara a los amantes de Clint Eastwood quien a estas alturas ya es toda una leyenda que a sus 92 años de edad aun sigue estando activo regalándonos buen cine.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Bohemian Rhapsody

Vic Video

  • 6 Feb 2023

10


Bohemian Rhapsody
No soy experto en la vida de Freddy Mercury ni de Queen, así que no voy a opinar acerca de la veracidad de todo lo que se cuenta. La película me resulta muy amena, Rami Malek está muy bien caracterizado como Freddy, no sólo físicamente, sino también en su gestualidad y su carisma. Se nota que el actor se esmeró estudiando al cantante, el resto de la banda está bastante bien representado, pero obviamente que el más cuidado debía ser Freddy. No es fácil narrar la vida de un artista en el tiempo limitado de una pelicula, se buscó señalar los acontecimientos fundamentales: los orígenes de Mercury y su banda, el afianzamiento de la identidad del cantante, el descubrimiento de su homosexualidad y su padecimiento del SIDA. El nacimiento de la canción Bohemian Rapsody que da título al film, y se erige como el tema más importante de la carrera de Queen, para finalizar con la presentación en el concierto Live Aid, un broche de oro excepcional, mostrando a Queen en todo su esplendor. Un deleite cada vez que la veo.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Una Boda Explosiva

vladimir20

  • 6 Feb 2023

5


Una Boda Explosiva
Se me hizo pesada y sin sentido. Digamos que básicamente, no hay trama. Es todo circunstancial y mal llevado. A pesar de que me gusta J Lo, de verdad aquí no hay mucho por donde salvar. Actuaciones normales sin desatacar nada. La verdad es que no la recomiendo ni siquiera para una tarde aburrida



Me gusta (0) Reportar

Ficha El Extraño

DE NIRO

  • 6 Feb 2023

4


El Extraño
Caso real de un secuestro de un niño en Australia, se me hizo lenta y previsible, solo se salva un poquito por las actuaciones de Joel Edgerton y Sean Harris, no es mala como policial, pero es para verla con paciencia, todo se va desarrollando de manera anodina, le faltó suspenso para mi gusto.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Porno: Situación Límite

Miguel Arkangel

  • 5 Feb 2023

5


Porno: Situación Límite
Extraña y poco conocida película española, que podríamos clasificar como un intento de combinar cine S y criminal, y con un título sugerente que puede llevar a confusión.

No es una película porno, pero tiene bastante sexo simulado y el erotismo en ciertas escenas es muy explícito, sin dejar de aprovechar la presencia de bellezas como Rachel Evans y Lynn Enderson. Es dirigida por Manuel Esteba y trata sobre una banda de criminales que ingresa violentamente a las habitaciones de un lujoso hotel, donde políticos y empresarios se encuentran en pleno acto sexual con sus amantes, con intención de secuestrarlos y extorsionarlos.

A destacar la presencia de Emilio Gutiérrez Caba y Joaquín Kremel.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Mongol

DE NIRO

  • 5 Feb 2023

5


Mongol
La historia es conocida, pero lo que la hace buena es la ambientacion y que muestran las costumbres del pueblo Mongol, la prioridad que le daban a sus caballos y sus valores familiares, el no matar mujeres y niños durante sus conquistas, Gengis Khan que paso de todo durante su vida, esclavo y traicionado por su hermanastro, con quien se enfrenta en una batalla final para saber quien se quedará con casi medio mundo, es una cinta dramatica historica y de poca acción, la vida dura de los mongoles como una población nomade en la estepa se refleja muy bien en este filme.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Un Paseo por las Nubes

Vic Video

  • 4 Feb 2023

10


Un Paseo por las Nubes
Una de las mejores de Keanu Reeves, lamentablemente bastante olvidada dentro de su filmografia, supongo que la sepulto la bastante popular Matrix. Buena historia que no decae en ningun momento, hace recordar bastante al cine romantico de los 50s. Interpretaciones mas que correctas, y el gran Anthony Queen ya en sus ultimos años, pero sin perder nada de su chispa. La vi muchas veces, y siempre me atrapa.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Better Luck Tomorrow

[email protected]

  • 4 Feb 2023

4


Better Luck Tomorrow
La vi simplemente debido a que leí que está conectada con la saga de ¨Rápido y Furioso¨ (de la cual son fanático, por cierto) y este año sale su décima entrega por lo que me estoy preparando para su estreno pero, lamentablemente, me aburrió soberanamente.
Me resultó un film sumamente denso, sin interés dramático y sin nada relevante.
En fin, no está a la altura de la saga original...



Me gusta (0) Reportar

Ficha La Gran Boda

asrock3000

  • 7 Feb 2023

6



La Gran Boda
La Gran Boda

Sinopsis:
Con motivo de la boda de su hijo adoptivo Alejandro (Ben Barnes), Ellie Griffin (Diane Keaton) vuelve a su casa diez años después de que su marido Don (Robert De Niro) la engañara con Bebe, su mejor amiga (Sarandon), y se fuera a vivir con ella. Pero, cuando Alejandro les anuncia que su madre biológica (Patricia Rae) asistirá a la boda y que, debido a sus estrictas creencias religiosas, no debe saber que Ellie y Don están divorciados, éstos se verán obligados a aparentar que son un matrimonio feliz, y Bebe tendrá que salir de escena.

Para no ser una gran película cuenta con un reparto de primer nivel porque seamos sinceros, ¨La Gran Boda¨ es una comedia bastante floja que no hace mucha gracia, puede que hayan dos o tres momentos en los que por lo menos me hizo sacar una pequeña sonrisa pero nada del otro mundo, ni siquiera un puñado de actores de gran talla como Robert de Niro, Susan Sarandon, Diane Keaton o Robin Williams pudieron hacer algo por ella aunque eso sí tampoco es que sea de lo peorcito que he visto en comedias pero si es una película que no vale la pena ver ni recomendar porque no tiene absolutamente nada que la haga especial.

El reparto está encabezado por Robert De Niro quien para mí es de los actores más rescatables de la película ya que su personaje hace mucha gracia y también tiene buenos momentos que protagoniza junto a Diane Keaton quien hace de su ex esposa y Susan Sarandon quien es su nueva esposa ya que para que no se arruine la boda Robert y Susan tienen que simular que son pareja porque la madre del novio que es bastante religiosa no aprobaría el hecho de que ambos estén divorciados.

También contamos con Katherine Heigl quien en esta peli no esta tan pesada como en otras que si resulta ser un poco inaguantable, Amanda Seyfried es una actriz que me gusta mucho pero tiene un papel muy secundario lo cual es una lastima, también aparecen Ben Barnes, el Príncipe Caspian de las películas de Narnia, también esta Topher Grace el odiado Venom de ¨Spiderman 3¨ de Sam Raimi y por ultimo cerrando con broche de oro tenemos al lamentablemente fallecido Robin Williams haciendo de sacerdote quien también tiene sus buenos momentos pero es una lastima que aparezca en pocas escenas.

¨La Gran Boda¨ es solo una película que llama la atención por el casting tan llamativo que tiene, no me ha parecido mala pero si es un poco aburrida ya que en los escasos 80 minutos que dura solo hay un par de momentos divertidos y nada mas, en si es bastante floja, se deja ver pero también es fácil de olvidar así que créanme que no vale la pena.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Las Tres Edades

TANO

  • 4 Feb 2023

8


Las Tres Edades
Genial, como todo lo de este hombre. Una comedia sobre el amor en tres historias distintas, en 3 momentos distintos de la historia: la prehistoria, el imperio romano y la ¨actualidad¨ (de esa época, obviamente).
Una película donde los detalles (sobre todo en la época romana) la hacen súmamente divertida, todo esto unido a tremenda forma de actuar de este genio del humor, y las situaciones en las que se ve envuelto, consiguen sacarte carcajadas en más de un momento.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Marcel, la Concha con Zapatos

ilustrador.tk

  • 4 Feb 2023

8


Marcel, la Concha con Zapatos
Sólo puedo aconsejarte que si algún día estás triste, ve la película de ¨Marcel, la pequeña concha con zapatos¨ y te aseguro que será un bálsamo a tus penurias.

Es que desde el primer momento este personaje conquistará tu corazón con su inocencia y candidez, y su adorable voz, que por lejos de quedarse sólo en una aventura, explora profundamente a el ser humano de la actualidad.

Narrada como documental, esta película intenta observar a Marcel desde un punto contemplativo, cosa imposible porque Marcel insiste en hablar con la cámara. 😆😆😆

Profunda, humana y con un delicioso y sencillo stopmotion, Marcel es un descanso necesario para reflexionar de la existencia y dulce vida a la que insistimos en verla con tristeza.



Me gusta (0) Reportar

Ficha The Score (Un Golpe Maestro)

asrock3000

  • 4 Feb 2023

7



The Score (Un Golpe Maestro)
The Score (Cuenta Final)

Sinopsis:
Nick Wells (de Niro), un ladrón profesional, proyecta un robo tan complejo que se ve obligado a buscar la ayuda de un hábil cómplice (Norton), vulnerando así la regla de oro de su trabajo: actuar siempre solo. Además, este golpe echaría por tierra los planes de Nick de abandonar el mundo del crimen para irse a vivir con su novia.

¨The Score¨ es una discreta película de robos que a pesar de todos sus tópicos entretiene durante sus dos horas de duración, el argumento no es para nada complejo, es sencillito y con alguna que otra sorpresa que hacen que el interés se mantenga en todo momento pero en si lo que llama la atención de la película son los actores que la protagonizan, Marlon Brando, Robert de Niro y Edward Norton, los tres mejores actores de sus respectivas generaciones reunidos en una sola película, vale que con actores de este calibre uno espera encontrarse un peliculón pero para mí no fue nada del otro mundo, si es una buena película ya que es entretenida, tiene un buen ritmo que no decae en ningún momento y pues en si es una película que cumple con su función y que vale la pena ver ya que por lo menos nos hace pasar un buen rato pero nada que valga la pena recordar ya que es una película poco memorable.

La película está protagonizada por Robert de Niro quien como siempre está soberbio en su actuación demostrando que se le da muy bien hacer de todo, también tenemos a Edward Norton que también es un actor que me gusta bastante y nunca me decepciona ya que en este film también se marca una muy buena actuación, Norton interpreta a un joven ladrón que se hace pasar por retrasado para infiltrarse en el lugar donde se planea cometer el robo, dicho papel me recuerda al que hizo en ¨Las Dos Caras de la Verdad¨ que fue la primera película donde actuó y por la que ganó el Globo de Oro y fue nominado al Oscar como mejor actor de reparto.

El papel de Marlon Brando sin lugar a dudas fue lo mas decepcionante de la película pues aparece muy poco y ese físico tan lamentable que tenia es para echarse a llorar, desgraciadamente esta fue la ultima película en la que participo ya que el actor moriría tres años después del estreno de este film así que esta fue la ultima vez que se le vio en la gran pantalla.

¨The Score¨ es una película de robos y atracos más del montón pero a mí me gustó mucho, tiene una buena trama con un buen desarrollo aunque en si por lo que vale la pena verla es por ver a Robert De Niro y Edward Norton compartiendo protagonismo, queda claro que no es una gran película pero tiene sus cosas y sus buenos momentos así que no es una perdida de tiempo porque es entretenida y está bastante bien así que por eso merece con justa razón el aprobado.



Me gusta (0) Reportar

Ficha El Mundo Sigue

Parnaso

  • 3 Feb 2023

6


El Mundo Sigue
Historia filmada por Fernando Fernán Gómez que cuenta con buenas notas y que aborda los problemas emocionales y económicos de una familia cuyas hijas y hermanas se detestan y se reprochan sus diferentes ¨modus vivendi¨, para aquella época(1963), se toca el tema de la prostitución y aun del suicidio, cuya imagen impacta por su crudeza, y es que este tema tabú, aún en estos días, que se tomara en cuenta en aquella época es pionera. Si bien los temas son interesantes y tiene buenos momentos, en otros se hace un tanto redundante.



Me gusta (0) Reportar

Ficha El vasco

Parnaso

  • 3 Feb 2023

7


El vasco
Película que desgraciadamente ha pasado desapercibida y que merece mucho más reconocimiento. Dicha historia entraña ternura, humor y unión familiar compuesta con una sutileza y elegancia tan bien hilada que engancha desde el primer momento. Esos argentinos que se sienten muy vascos hablando euskera son la repera y la historia familiar que entraña la demencia senil y tiene un desenlace, por mi parte, inesperado, son maravillosos. Una grata sorpresa bien hecha, y sin ser menester contar con muchos dineros.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Platoon

DE NIRO

  • 3 Feb 2023

8


Platoon
Pelicula dirigida por Oliver Stone ganadora del Oscar a mejor cinta en 1986, basada en experiencias del director en la guerra de Vietnam, es oscura e inolvidable y fue realizada en honor de los soldados cuya inocencia fue perdida en esa jungla inhospita, cuenta la historia del joven Chris Taylor(Charlie Sheen) que llega a Vietnam y pronto descubre que deberá luchar no solo contra el Viet Cong sino con el temor en cadena, agotamiento fisico y el terrible odio que va creciendo dentro de él, grandes actuaciones de Tom Berenger, Willem Dafoe, Forest Witaker, Tony Tood entre otros, los dos primeros tienen una lucha de egos, ambos dibujan una fina linea entre la guerra que tienen que luchar contra los asiaticos y otra entre ellos mismos, dividiendo al peloton, con la gravedad que ello implica, la cinta es feroz, intensa y muy realista, la comparo con Apocalipsis Now, es muy buena como aquella.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Ha llegado un ángel

Parnaso

  • 2 Feb 2023

5


Ha llegado un ángel
Pasable película en la cual Marisol encarna a una niña huérfana que va sola en tren a casa de su tío, la cual revoluciona para bien con sus cantos y buenos gestos, de hecho este aspecto, es el que salva a su primo de ser encarcelado. Acá aparecen temas compuestos por el maestro Augusto Algueró como ¨Mari, Mari, Sol¨, ¨Cantando me siento feliz¨, etc. A destacar los buenos valores que se enseñan y que ya están a punto de extinguirse.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Aquel Maldito Tren Blindado

Mad Warrior

  • 1 Feb 2023

7



Aquel Maldito Tren Blindado
A través de las líneas enemigas y las trincheras cinco hombres avanzan, en esa tierra francesa a mitad de los 40 que está siendo masacrada por la 2.ª Guerra Mundial.
Pero avanzan en sentido contrario. El objetivo es dejar atrás el conflicto, siempre que los planes de algún bando no entren en los suyos...

Parece increíble pero en los 70 se realizaban películas cuyo escenario seguía siendo aquel conflicto, cuando ya otras guerras eran más comentadas y frescas; sin embargo, como se venía haciendo desde hacía más de una década, la exactitud histórica en este cine contrastaba mucho con el deseo de ofrecer grandes aventuras al espectador liberadas de dicha obligación y con un sentido crítico realmente ácido. Puede que a finales de aquellos años destaquen auténticos monolitos como ¨La Batalla de Midway¨, ¨MacArthur¨ o la no bien recibida peripecia de Attenborough ¨Un Puente Lejano¨...
Pero eran sin duda las de esa segunda categoría las más originales. ¨Ha Llegado el Águila¨, la secuela de ¨Los Cañones de Navarone¨, ¨La Cruz de Hierro¨...cada una en su estilo ejemplifica qué derroteros había tomado el bélico; tal vez sea un sacrilegio incluirla entre tanto título memorable, pero ¨Aquel Maldito Tren Blindado¨ lo merece, por su ausencia de prejuicios, su carácter rebelde y alocado, sus objetivos nada más simples que garantizar un buen espectáculo y cumplir en la taquilla. Nunca hubo otro objetivo para Enzo Castellari, el más grande (y sin reparos en afirmarlo) director de cine de acción que dio Italia.

Su odisea, filmada con poco presupuesto y a lo largo y ancho de Lacio, llega tras consagrarse como un genio del policíaco; tomando influencia de numerosas fuentes, la mayor Sam Peckinpah, nos lleva a la Francia de 1.944 después de unos créditos que, al estilo de Leone y acompañados de la épica música de Francesco de Masi, anuncian una enorme hazaña, de explosiones, sangre, carreras y hombres duros. Ya solo la introducción y presentación de personajes que lleva a cabo en esos primeros siete minutos con las tropas moviéndose de fondo por la base es sin duda magistral.
Los diálogos mordaces y frescos, la actitud simpática de los actores escogidos, sobresaliendo Bo Svenson y Fred Williamson, la atmósfera ligera, todo se decanta por el humor y sin intenciones de esconderlo. Por supuesto los protagonistas de la aventura deben ser tipejos renegados a quienes poco o nada les puede interesar la guerra, quien gane o quien sea derrotado, por lo que unos divertidos condenados a muerte capturan mejor la simpatía del público; ¨Secreta Invasión¨ y ¨Doce del Patíbulo¨ son influencias notables, pero el quinteto no ha sido reclutado para ninguna misión.

Estos desertores se acercan más a la patrulla de ¨Los Violentos de Kelly¨, y como tales su deseo no se encuentra en ninguna victoria ni la posesión de medallas, sino en partir lejos y dejar la matanza a otros que anhelen convertirse en héroes. Por eso quieren ir a Suiza, por su neutralidad. Pero la guerra les arrastra, y eso se traduce en pantalla, gracias al buen hacer del director, en un sinfín de tiroteos y cuerpos apilados, de vehículos reventando en pedazos y sangre cubriendo el espacio; cuanto más balas y explosiones, que para sí las quisiera John Woo, mejor que mejor, debió pensar.
Además del imparable ritmo del film juega a su favor la total ausencia de compromiso que imprime Castellari; para él la guerra es un absurdo total, tanto que nada importa si los caídos por los disparos son aliados norteamericanos o enemigos alemanes (de hecho unos se harán pasar por otros en no pocas ocasiones). Mientras tanto, dentro de su reducido grupo, y a pesar de dejar entrever ciertas tensiones raciales, predica con la unión de los hombres y la camaradería, heredada plenamente del espíritu de Hawks, pues su misión conjunta es la de sobrevivir y escapar (esto permite incluso a un enemigo nazi formar parte de ellos un pequeño tramo de película).

Definidos a la perfección los personajes (el duro Canfield, el miedoso Berle, el exaltado Tony, el exagerado Nick, quien provee la mayor parte de comedia, y el firme teniente Yeager), sólo resta seguirles en sus varios episodios por el campo de batalla, algunos delirantes (el impagable encuentro con las mujeres alemanas que se bañan desnudas en el río, ¡y que les espantan a tiros al aparecer Canfield!), para, en un giro de guión, interponerse la maldita guerra en su huida. Esa es la diferencia con las obras de Corman y Aldrich: estos anti-héroes terminan formando parte del asalto al tren que da título al film en el transcurso de su exilio y porque no les queda otro remedio; el artefacto a recuperar es un estúpido ¨macguffin¨.
Participarán en la Historia y pasarán a ser leyenda, pero por mero accidente, así es de absurdo el conflicto. A partir de aquí uno recuerda el asalto al castillo inexpugnable de ¨El Desafío de las Águilas¨, el viaje de ese ferrocarril lleno de obras de arte de ¨El Tren¨ o la algarabía final de ¨La Gran Evasión¨ (carrera en motocicleta incluida), es decir, aventura en su más pura esencia, solo que con un presupuesto menor. Pero el italiano tira de ingenio y creatividad, incluso al ver malogrado el transcurso de la producción por los actos terroristas de las Brigadas Rojas, incluso utilizando maquetas en lugar de escenarios reales, ¡nada rebaja el nivel de la acción!

Tal vez estemos observando la guerra más sangrienta de la Historia a través de la mirilla de la humilde parodia, pero algo de épica y belleza queda en el camino; una de las mejores cosas que ha rodado Castellari en su longeva carrera es ese tramo a bordo del tren y el enfrentamiento en la estación, regalándonos secuencias a cámara lenta (su querido tributo a Peckinpah) brillantes.
Su película favorita será ¨Keoma¨, pero la presente no le anda muy a la zaga, y ganando a su incursión bélica anterior ¨El Largo día del Águila¨.



Me gusta (0) Reportar

Ficha Infierno de Cristal

Mad Warrior

  • 1 Feb 2023

2



Infierno de Cristal
A más de 100 pisos de altura un infierno se desata (y no es ¨El Coloso en Llamas¨...), despiadados terroristas han tomado el lugar y aterrorizado a un puñado de rehenes (y no hablamos de ¨Muerte Súbita¨...), pero alguien muy duro y valiente se enfrentará a todos ellos (y tened por seguro que no es John McClane...).

No, no hay tiempo para eso. A quien tenemos aquí es a la inimitable Vickie Hogan (o, para todos, Anna Nicole Smith...), y si encuentran alguien más inimitable en aquella mitad de los 90 comuníquenmelo, hagan el favor. La elegida ¨playmate¨ en 1.993 se moría por introducirse en la industria del cine, pero con su vida de escándalos, nulo coeficiente intelectual y físico empapado en silicona poco iba a lograr (a pesar de trabajar para los Coen...y eso no lo ha hecho todo el mundo); no parecía 1.995 un buen año para filmar ¨Infierno de Cristal¨, su segundo título junto al director y amigo íntimo Ray Martino para la cutre PM Entertainment Group.
Más bien pilló a la rubia en un momento crudo de su vida, tras fallecer su marido, el magnate del petróleo Howard Marshall, a los 90 años, y básicamente pasar a levantarse y acostarse con drogas (además de con el susodicho realizador). La producción no pudo resultar más desastrosa, un dolor de cabeza para guionistas y ejecutivos, que la llevaron como pudieron; podemos recordar ese inicio, tedioso, donde Hogan/Smith pilota un helicóptero por Los Angeles, con cien planos sobre sus manos rígidas sujetando los mandos y cuyas largas uñas lleva pintadas de rojo...y sabed que esto hay que tomárselo con sentido del humor y sin hacer muchas exigencias.

Inmediatamente después nos meteremos en una guerra de...¿gángsters?, ¿terroristas?, poco importa...que se resuelve a base de explosiones y tiroteos a mansalva a plena luz del día en los suburbios angelinos como si creyeran estar en Beirut; y, de repente y pese al limitado presupuesto, uno encuentra en todo este disparate un divertimento lo suficientemente absurdo como para abstraerse sin pensar en nada más. Tal vez ayude el que las escenas de acción no estén tan mal filmadas como uno se pensaba, o que se llevan a cabo con explosiones y disparos físicos, y no generados por ordenador (¡ay, benditos 90!).
Y la forma en que Hogan/Smith acaba metida en este lío es previsible y ridículo, pero más lo son sus instantes con Richard Steinmetz, dando vida ambos a un matrimonio no muy bien avenido: él es policía y ella desea tener hijos, y hay poner empeño en creerse sus dramáticos diálogos, yendo en lencería fina, sin desmayarse; de por medio largas escenas de desnudo para explotar su físico y nada más (¿o se hicieron aprovechando que era la época de los ¨thrillers¨ eróticos?). Tras una primera parte de conversaciones bastante bestias, violencia que se pasa del estándar de brutalidad y un carrete de villanos de chiste (sin gracia), la trama empieza a moverse.

La ¨trama¨, un ¨rip-off¨ del film de McTiernan, con rascacielos moderno, líder cruel y cultivado y matones inútiles y sobreactuadísimos que parecen todos primos de aquel Alexander Godunov, pero nuestra querida protagonista cree que tiene madera de heroína, y, cual combinación de Willis y Cynthia Rothrock, esquiva a los anteriores, los engaña, se chulea e intenta mantenerlos a raya de los rehenes; sin embargo Bill Applegate y Joe Barmettler, quienes siguieron las instrucciones de los productores de escribir ¨una ¨Jungla de Cristal¨ con Anna, y nada más¨, parecían influenciados por las drogas que ella tomaba.
Alrededor andan un guardia de seguridad menudo traído de ¨Loca Academia de Policía¨, un niño subnormal que da vueltas todo el rato en una bicicleta (¡por el edificio!), un limpiador que no se quita los cascos hasta que lo matan, un arquitecto fanfarrón y hasta un maletín que esconde un dispositivo atómico o lo que sea (pues nunca se nos revela). El ¨thriller¨ de acción cutre y ¨kitsch¨ se transforma en un espectáculo surrealista que hace de la ¨playmate¨ una moderna Alicia en el País de las Maravillas...y ciertamente, alucinando secuencia tras secuencia con tal desbarajuste, la sensación de entretenimiento no nos la quita nadie.

Es por la falta de cordura y vergüenza inherente a este tipo de subproductos directos para vídeo; es ese absurdo noventero, que casi resulta entrañable, lo que despierta el buen humor entre tanto fallo imperdonable, tanta interpretación asquerosa. No se sabe muy bien si eso es necesario para dejar pasar por alto los emotivos recuerdos de Hogan/Smith junto a su marido Gordon, que la embargan en mitad de todo el caos y están puestos ahí de modo que quiebran el ritmo, despidiendo un tufo a aquellos semi-pornográficos VHS de Playboy que hace caer de espaldas.
Tan innecesario es esto como la misma presencia de la chica, porque un servidor sigue pensando que es el marido quien debió entrar al edificio y dárselas de héroe ¨mcclaniano¨, sin querer decir esto que la actuación de Steinmetz me parezca brillante (bueno, mejor que la de ella sí es). Martino dirige (no se sabe si fue él, pues estuvo la mitad del tiempo fornicando con la rubia en su caravana) como si tuviera el gran ¨american action thriller¨ de la década en las manos, pero salvo las escenas de acción y pura violencia el resto es una comedia involuntaria.

Al fin y al cabo esto no tiene otras intenciones. Lo sabrán si se percatan de la ausencia de policías en la ciudad cuando ésta es un campo de batalla de tiros, cadáveres y explosiones por todas partes, si escuchan a la protagonista (en versión original) respondiendo, con su gracioso acento texano, a las frases cultas del malísimo Charles Huber, si se quedan a ver la horrorosa pelea final entre ellos en la azotea...
Esto no es cine de culto, es un festival del sinsentido de serie ¨B¨ o ¨C¨, y debe ser disfrutado hasta la última frase. Yo me quedo con una en particular, de un matón a la chica, mientras la manosea: ¨Dios ha sido muy bueno contigo, ¿verdad?¨. Es lo único coherente que se dice aquí...



Me gusta (0) Reportar



Noticias + leídas

    Prime Video acaba de añadir 8 películas de terror, ciencia ficción y serie B para el fin de semana
Prime Video acaba de añadir 8 películas de terror, ciencia ficción y serie B para el fin de semana
Lo que llega a Netflix esta semana: de Minecraft a la nueva serie de Harlan Coben
Lo que llega a Netflix esta semana: de Minecraft a la nueva serie de Harlan Coben
Tráiler de “La última casa”: Netflix presenta su nuevo thriller de ciencia ficción para este verano
Tráiler de “La última casa”: Netflix presenta su nuevo thriller de ciencia ficción para este verano
Taquilla USA: “El día de la revelación” lidera con 44 millones mientras “Obsession” sigue haciendo historia
Taquilla USA: “El día de la revelación” lidera con 44 millones mientras “Obsession” sigue haciendo historia