La película es muy distinta de la novela, sobretodo porque ésta tiene más personajes, y contiene muchas aportaciones personales de Allen y Hitchcock:
- La acción de la novela discurre en el Reino Unido y no en EE.UU.
- Que el personaje de Connery sea etólogo aficionado viene de que la Sra. Allen tenía ese mismo hobby.
- Que Connery tenga un cochazo y que Napier vaya ridículamente elegante fueron ideas de Hitchcock para darles un aire paródico de ¨aristocracia americana¨.
- Hitchcock aprovechó para colar todo de referencias a Edgar Allan Poe, quizá aprovechando la casualidad de que Poe y Hedren compartían cumpleaños el 19 de noviembre: Marnie no se llamaba Marnie EDGAR en la novela, ni su madre BERNICE EDGAR (en la novela se llaman Elmer). Además, la acción se desarrolla en Nueva York, Philadephia, Virginia y Baltimore, todos lugares donde en algún momento residió el escritor.
Se usó un solo caballo mecánico para una escena de cerca. Walt Disney en persona se lo ofreció gratis a uno de los ayudantes de Hitchcock cuando se lo encontró por casualidad en sus estudios inspeccionando autómatas de ese tipo.
Hitchcock, que no quería usar caballos mecánicos, debió pensar, nunca mejor dicho, que ¨a caballo regalao...¨.
Louise Latham fue sugerida por Jay Preston Allen para el papel de madre de Marnie: era compañera suya de clase en el colegio.
Es la película favorita de Tippi Hedren pese a los problemas que tuvo con Hitchcock, ya que considera que Marnie es un personaje con profundidad.
Louise Latham solo tenía 8 años más que Tippi Hedren. En la escena retrospectiva con Bruce Dern, un cámara preguntó quién era la nueva incorporación: no conocía a la actriz texana sin su maquillaje envejecedor.
Hitchcock solía comprar licencias para guiones anónimamente para que no le cobraran de más, pero Winston Graham, intrigado por el anonimato de este posible comprador de los derechos cinematográficos de su novela y por la enorme suma que ofrecía, le solicitó a su mánager que le pidiera el doble, lo que Hitchcock aceptó si se cerraba el trato rápidamente.
Cuando supo que se trataba de Hitchcock, su reacción fue declarar que de no haber entrado en una puja anónimamente le hubiera dado los derechos gratis, ya que Graham era un fan apasionado de Hitch.
Cuando Hedren hubo hecho un par ensayos con Connery, ella fue y le dijo a Hitchcock ¨Se supone que Marnie es frígida, ¿pero has visto al maromo este?¨, y Hitch respondió ¨Sí querida, se le llama ¨actuar¨.
Más allá de la atracción física que sentía hacia Connery, ambos se hicieron buenos amigos. En 2017, Hedren comentó en su perfil de Facebook que se han mantenido en contacto desde entonces.
Sean Connery logró hacer la película gracias a que Saltzman y Broccoli decidieron cederlo de su Eon a Universal vista la enorme ilusión que mostraba por trabajar con Hitchcock (jamás les había preguntado por ir de por libre). Sin embargo, antes pidió ver el guion: no quería hacer de agente secreto de ninguna de las maneras. Esta acción lo sorprendió a todos, incluso al mánager de Connery, que le dijo que Cary Grant no se miraba los guiones que le mandaba Hitch. Connery le replicó lacónicamente: ¨Yo no soy Cary Grant¨.
El papel de la chivata de Lil Maywaring estaba pensado para Elizabeth Montgomery, pero, aunque deseaba el papel, Columbia/Screen Gems no la cedió porque estaba haciendo ¨Embrujada¨.
Por su lado, el papel de Mark Rutland iba a ser para Cary Grant, pero no fue posible y se consideró a Marlon Brando, Paul Newman, Peter OToole o Rock Hudson antes de decidirse por Sean Connery. Hitchcock y Allen eligieron a Connery tras ver unas escenas de ¨Dr. No¨ y comprobar su porte aristocrático a pesar del fuerte acento escocés.
Perdida Grace Kelly, y rechazadas Eva Marie Saint, Lee Remick, Vera Miles, Claire Griswold y Susan Hampshire, Marilyn Monroe declaró que le interesaba el papel, a lo que Hitchcock replicó algo tibiamente ¨Es una idea interesante¨. Jane Fonda también mostró interés.
Hitchcock quería para el papel de Marnie a su musa Grace Kelly, pero esta ya era Princesa de Mónaco y una Princesa interpretando a una ladrona no queda bien.
El personaje de Marnie La Ladrona fue ofrecido a Grace Kelly por Alfred Hitchcock, quien habia aceptado el trabajo; pero posteriormente tuvo que renunciar al proyecto por la oposición de los ciudadanos de Mónaco, al ser ella la esposa del principe de Mónaco!!
Fué la segunda (y última) participación de Tippi Hedren en un film de Hitchcock. La relación de ambos se puso tensa al ser Alfred muy controlador en la carrera de Tippi.
Curiosidades: 15
bigladiesman
Después del proyecto frustrado y más fiel a la novela de Joseph Stefano (Psicósis), Evan Hunter (Los pájaros) entró en su lugar. Hunter se negó en redondo a que Rutland violara a su esposa, diciendo que era una acción indigna del héroe de una peli y que el público femenino lo odiaría. Su insistencia hizo que un inflexible Hitchcock - que consideraba a esa escena el corazón de su proyecto - lo despidiera, y entró Jay Presson Allen, a la que Hitch puso la condición sine qua non de que hubiera violación. Allen no tuvo problema. De hecho le gustó que Mark Rutland fuera un antihéroe y que fuera el trabajo y un desafío para Connery el redimir la nefanda acción de su parsonaje a ojos del público a través de carisma
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