Una mujer hermosa recibe ácido en el rostro y una cuchillada en la garganta. Su cadáver aparece en el maletero del automóvil perteneciente a un embajador. El inspector de policía John Norton (Luigi Pistill) trata de resolver este espeluznante caso de mutilación y asesinato.
1971 es un año clave para el Giallo, pues se estrenó ¨El pájaro de las plumas de cristal¨ de Dario Argento. También es el año en que se estrenó este otro giallo , de la mano de Riccardo Freda, que, por supuesto, no alcanzó la repercusión del film de Argento, pero que curiosamente guarda algunos puntos en común.
Ya sabemos que los guiones no son precisamente el punto fuerte de este género, y en esta película no será una excepción. Se nota en Freda las influencias de Hitchcock, con ese gusto por los zooms abruptos, y también de Agatha Christie, siendo literalmente nombrada en el film por la viejecilla madre del protagonista. La película tiene lugar en Irlanda y, que yo sepa, este es el único Giallo que se desarrolla en ese país.
No es un Giallo especialmente memorable o espectacular, pero sigue siendo una película aceptablemente entretenida, que recomiendo a cualquier aficionado a los thrillers italianos setenteros .Por cierto, Riccardo Freda no quedó contento con la película y su nombre fue reemplazado por el seudónimo ¨Willy Pareto¨.
Ya son muchos los ¨giallos¨ que han pasado por mis ojos, pero lo cierto es que, aunque se saquen inevitables comparaciones entre unos y otros y vayas con una baja expectativa creada a ver uno tras haber visto otros veinte, resulta que te sorprendes y te das cuenta de que al final no estaba tan mal, y de que, pese a los clichés, ha merecido la pena visionarlo.
Esta película no es que sea una joya del género, pero me ha resultado más interesante de lo que yo esperaba en un principio, y mis razones tenía. ¨La Iguana de la Lengua de Fuego¨ no es más que otro de esos ¨thrillers¨ a la italiana que salieron como churros cuando Dario Argento se destapó en 1.970 con su exitoso debut ¨El Pájaro de las Plumas de Cristal¨, film que hoy por hoy es un clásico y que le dio el impulso que el ¨giallo¨ necesitaba, influenciando a un buen puñado de cineastas que se unieron a la causa intentando inmiscuirse en el género (la lista es...de lo más inmensa).
Algunos eran cineastas con poca carrera que hicieron lo posible por destacar en esa nueva, provocadora y lucrativa corriente, otros eran artesanos veteranos que se lanzaron a ello para poner a prueba sus habilidades. Riccardo Freda era de estos: un director que llevaba casi treinta años en el negocio tocando géneros tan dispares como el ¨peplum¨, el terror, el cine de espías a lo James Bond, el de aventuras o el ¨noir¨, siendo esta producción una de las últimas de su carrera, cuando contaba ya más de 60 tacos.
Empezando con una brutal secuencia de la escuela de Mario Bava nos vemos rápidamente metidos en el asunto: el cadáver de una joven es hallada en el maletero de un Rolls-Royce propiedad del embajador Sobiesky, destinado en Irlanda.
Nadie sabe quién es el asesino, pero se sospecha de todo el mundo en la embajada, sobre todo del propio embajador, que mantiene unas turbias aventuras amorosas a espaldas de su mujer, las cuales últimamente no le están funcionando nada bien. No obstante, el tosco y duro detective de tormentoso pasado John Norton está decidido a desenmascarar la identidad de ese homicida cuyo método empleado resulta de lo más salvaje y macabro: arrojando vitriolo sobre la cara de las víctimas para después cortarles la garganta con una navaja de afeitar. Cuanto más se introduzca Norton en el caso más inexplicable se volverá éste al irse incrementando el número de mujeres asesinadas.
Pues nada, como manda el manual, otro ¨giallo¨ cocinado a gusto del fan más exigente. Se nota en Freda las influencias de Hitchcock (bueno, ya lo dejó claro en su película ¨El Horrible Secreto del dr. Hichcock¨), brindándonos algunos planos de la escuela del maestro, como los de las gafas o del arma homicida, y rodando en Irlanda y en ambientes ampulosos para darle un toque inglés a la cosa, y también de Agatha Christie, siendo literalmente nombrada en el film, desplegándose un clásico ¨whodunit¨ envuelto en juegos de luces y sombras, tórridos romances y contando con una lista de personajes tan interesantes como pintorescos.
Como es habitual en este tipo de propuestas encontramos desnudos casuales, gotas de humor y dosis de extrema violencia, con un suspense ¨in crescendo¨ que mantiene la identidad del criminal en secreto hasta el mismísimo final, un tanto desconcertante y de rápida explicación, como manda la tradición, por supuesto. ¿Qué cuela?, oye, pues genial. Lo interesante, de hecho, es ese pequeño e inesperado giro dado por el detective Norton en el último momento.
Correctos actores, todo hay que decirlo, aunque el gran Luigi Pistilli, encarnando a ese policía hierático y recto, totalmente de los 70, es el más interesante de todos (je, el director quería a Roger Moore en el papel, pero no pudo ser).
Entrañable para los seguidores del ¨giallo¨ clásico, aunque al director le gustó tan poco que en los créditos figuró con el alias Willy Pareto. Un detalle de importancia: ni de casualidad te esperas al asesino.
Giallo para completistas a este genero que incluye un animal en su titulo (como otros muchos en esta clase de films),FREDA nos ofrece todos los cliches de este genero con momentos vioelentos y sospechosos multiples.No llega a ser de los mejores, pero tampoco de los peores.
La Lengua De Fuego De La Iguana es el típico giallo con asesino de navaja de afeitar.
Tensión, muertes violentas, desnudos, múltiples sospechosos, inventigación policial... Vamos, los ingredientes clásicos de este subgénero.
Una historia bastante originalas, buenois encenarios y gran ambientación.
Un giallo casi desconocido que recomiendo abiertamente a la gente.
Si quereis visionar un buen Giallo, sangriento, violento y totalmente entretenido, no os perdais esta joya italiana. Con buenas actuaciones de Luigi Pistlli (su mejor film), D.Lassander, y el carismático Anton Diffring. Hay algunos asesinatos bastante ¨Gore¨, como cuando el asesino/a desfigura a sus victimas con ácido en plena cara. y los degollamientos son truculentos a tope. La verdad es que parece como si el director estuviera de mal humor, porque la película en general tiene una mala leche tremenda.
(sobretodo la brutal parte final). Ah... eso si: el argumento es tan lioso y enrevesado que te pierdes enseguida; pero si lo miras de otra manera, es de lo mas surrealista. (involuntariamente,claro). Si, efectivamente, ese título está influenciado por la trilogía zoofílica de Argento... aquí sin mucho sentido. RECOMENDABLE PARA GIALLO-FANS. un 8.
Interesante giallo...aunque los asesinatos son típicos del género incorpora algún que otro aspecto interesante...aunque al visionarla en italiano se me escapó algún que otro detalle.
Críticas: 7
Necromaster:
8
Si tenéis ganas de ver un buen Giallo sangriento, violento, y 100% entretenido, no os perdáis esta pequeña joya italiana del año 1971. Contiene buenas actuaciones de Luigi Pistlli, Dagmar Lassander, y Anton Diffring (los 3 muy olvidados en la actualidad). La mayoría de los asesinatos son bastante sádicos y sanguinarios, como cuando el / la asesino/a desfigura a sus víctimas con ácido en plena cara; y además los degollamientos que se ven son realmente brutales. La verdad es que da la sensación de como si el director estuviera de mal humor, porque la película en general tiene una mala leche tremenda, especialmente en el bestial clímax final. Sin embargo el argumento es tan lioso y enrevesado que te pierdes enseguida; pero si te lo miras desde otro punto de vista... puede ser una experiencia de lo más surrealista (involuntariamente, tal vez).
Y vaya si se nota que el título de la película está influenciado por la famosa trilogía zoológica de D. Argento... aquí sin mucho sentido.
La recomiendo sobretodo a los fans y seguidores de los Giallos de aquella mítica y entrañable época (años 70).
Puntuación: 8.
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