Icónica parodia religiosa a cargo de Monty Python.

Brian es un bebé judío que nace en un pesebre en Belén el mismo día que Jesús y a escasos metros del salvador. Sin embargo, una serie de increíbles equívocos llevarán a un grupo de fanáticos creer que se trata del Mesías, mientras debe lidiar con el mal carácter de su madre y el poder de Poncio Pilatos.

Los orígenes de “Brian of Life” (1979) se remontan al estreno de “Monty Python and the Holy Grail” (1975), cuando Eric Idle sugirió con ligereza que el título del próximo largometraje del grupo cómico debería ser “Jesus Christ: Lust for Glory”, una obra de teatro sobre el título británico de la película estadounidense “Patton, Patton: Ordeal and Triumph” (1970). Por aquel entonces no estaba en mente del sexteto realizar una tercera película, pero viendo el éxito comercial y de crítica de “Monty Python and the Holy Grail” (1975) donde parodian y satirizan la leyenda artúrica, vieron con interés la posibilidad de hacer lo mismo con el Nuevo Testamento, especialmente por su visión crítica hacia el cristianismo y, en concreto, el anglicanismo. Mientras promocionaban su última película en Países Bajos, Eric Idle y Terry Gilliam idearon un boceto en el que la cruz de Jesús se está desmoronando debido a los idiotas carpinteros que la construyeron y él, molesto, les dice cómo hacerlo correctamente. Sin embargo, después de una primera etapa de lluvia de ideas, y a pesar de no ser creyentes, desistieron de que Jesús fuese el protagonista de la sátira porque “definitivamente era un buen tipo y no encontraron motivo para burlarse de sus enseñanzas”. Luego surgiría la idea de un tercer discípulo al que llamarían “Brian”, pero finalmente cuajó en que fuese un judío común y corriente que por haber nacido en el mismo momento y mismo lugar terminara siendo confundido con y proclamado como el Mesías sin buscarlo.

El primer borrador del guión, siempre en manos del sexteto, llevó el título provisorio de “El evangelio según San Brian” y estaba listo ya en la Navidad de 1976. Sin embargo, el borrador final recién se logró en enero de 1978. Inicialmente, la película iba a ser financiada por EMI Films y Bernard Delfont, no obstante, cuando escuchó del propio Terry Gilliam que la película sería “la entrada de cine más cara del mundo” y leyó el guión al que tildó de obsceno y sacrílego, decidieron retirarse del proyecto, lo que supuso dejar el proyecto truncado a dos días de iniciarse la producción. Fue entonces cuando el fanático de Python y ex Beatle George Harrison crearía la productora HandMade Films junto con Denis O“Brien para ayudar a financiar la película a un costo de 3 millones de libras esterlinas. Harrison desembolsó dicha cantidad porque quería genuinamente ver la película. Los Phyton agradecerían el apoyo financiero a Harrison ofreciéndole un cameo como el Sr. Papadopoulos, “dueño del Monte“, quien aparece brevemente dándole la mano a Brian en una escena de multitud. Irónicamente, su única palabra de diálogo (un Scouse, dialecto de Liverpool, alegre pero fuera de lugar ““ullo“) tuvo que ser doblada más tarde por Michael Palin.
“
Life of Brian” (1979) es técnicamente una parodia y comedia de ficción que apela y se ríe burlescamente de lo absurdo y lo inverosímil, principio básico del humor británico y del de Monty Phyton. No hay que olvidar que el programa original, la serie de TV “Monty Phyton and The Flying Circus” (1969-1974) se basaba precisamente en gags de este tipo, pero en su formato de film había demandado la elaboración de un leitmotiv bien estructurado en torno al cual giraran y funcionaran dichos gags. Habían logrado hacerlo en su primera película “And Now for Something Completely Different” (1971) y perfeccionado la fórmula en “Monty Python and the Holy Grail” (1975), en mi opinión su zenit. Con todo, “Live of Brian” (1979) funciona realmente y se alza como un gran referente del sexteto cómico británico, si bien le falta la brillantez y cinismo de su predecesora, lo que no quita que tenga grandes momentos. Puede que ello se deba en gran medida a la censura reinante en Gran Bretaña en aquellos años y a cierta sensación de los mismos Phyton de estar jugando con fuego. También es conveniente recordar que la película se estrenó el mismo año en que llegaría al poder Margaret Thatcher, que por algo llegó a ser conocida como la Dama de Hierro, al margen de su indiscutible capital político. A pesar de ello, se les debe reconocer a Gilliam y sus compañeros su osadía de transitar por terrenos ciertamente pantanosos que podrían condenarlos moral y públicamente como blasfemos.

La idea de un judío promedio siendo confundido por un grupo de locos con Jesús y, por tanto, el Mesías, es, por lo demás, interesante, si bien sencilla. Lo que hace de “Life of Brian” (1979) una película disfrutable y entretenida por varios momentos son la acertada inserción de los gags a los que hacía alusión y el desarrollo de ciertos personajes secundarios porque en mi opinión el guión falla un tanto con el protagónico. De hecho, el personaje de Brian es bastante básico y por sí sólo no genera mayor interés y son los secundarios, sus manías y estupideces los que hacen que la trama sea cómica. Para muestra un botón, Brian no es ni ácido ni sarcástico, pero tampoco cómica o estúpidamente noble. Por ende, resulta mucho más interesante que sea hijo bastardo de un soldado romano y una mujer judía feminista, que por cierto es un personaje realmente jocoso y cínico. Lo mismo sucede con el capitán de la guardia romana, el ermitaño que vivió en un agujero y guardó voto de silencio por 18 años, los miembros del Frente Popular de Judea e incluso los ignorantes y dementes ciudadanos que insisten ver en Brian al Mesías a pesar de no mostrar ningún mérito divino o carismático como para seguirlo. Por tanto, las claves narrativas del film están en su tratamiento de la intolerancia, el sectarismo, el dogmatismo y el fanatismo, cuestiones totalmente vigentes en nuestros días.

Entre los gags más divertidos encontramos varias secuencias dignas de citar. Por ejemplo, la de la lapidación, donde vemos puestos de vendedores de piedras que las venden por tamaño, dureza y maleabilidad. En dicha escena también resulta divertido advertir que son las mujeres las que más disfrutan de lapidar a un condenado, vestidas como hombres y con barbas postizas, pero siempre feministas. Otras escenas nos muestran los debates internos del ficticio Frente Popular de Judea que se aprovechan también de la figura de Brian para cumplir con sus propósitos políticos. Por su parte, el gag lingüístico de “Romani ite domum”, que se basa obviamente en el clásico “Yankees go home”, me hizo particular gracia por mi profesión, además de lo exageradamente ridículo que se vuelve que la protesta para la cual el FPJ utiliza a Brian se convierta en un castigo para este, quien debe escribirla la consigna en las paredes de la ciudad unas cien veces. Ni hablar de la rebelión del ermitaño que ha guardado voto de silencio por años y que lo rompe para insultar a Brian por haberlo pisado. Por último, el clásico del “Biggus Dickus” (“Pija Magnífica”), amigo de Poncio Pilates y cuyo nombre hace mucha gracia a los soldados romanos.

Como siempre, el reparto fue encabezado por los seis miembros de Monty Phyton, repartiendo más de un papel. Graham Chapman, quien estaba inmerso en una fuerte adicción al alcohol, fue escogido para interpretar a Brian y también a Pija Magnífica y al segundo Rey Mago. John Cleese interpreta a Reg, sumo sacerdote, al primer centurión, a Arthur el del puñal peligroso y al primer Rey Mago. Terry Gilliam encarnó al hombre que pronuncia un discurso multitudinario, a un profeta de sangre y truenos, a Geoffrey, al carcelero Frank. Eric Idle personificó al Sr. Cheeky, a Stan/Loretta, al vendedor que regatea, a la mujer culpable que tira la primera piedra, a un chico muy aburrido Otto y al ayudante del carcelero, Sr. Frisbee III. Por su parte, Terry Jones, quien dirigió el film, interpretó a Mandy Cohen, madre de Brian, a Colin, a Simón el hombre santo, a transeúnte bondadoso y un asistente de la crucifixión. Finalmente, Michael Palin encarnó al Sr. Narizotas, a Francis, a la mujer culpable que lanza la segunda piedra, a un ex-leproso, a Poncio Pilatos, a un profeta aburrido, a Eddie, a un guardia romano y al tercer Rey Mago.

También fueron parte del reparto Sue Jones-Davies como Judith Iscariote, Terence Bayler como el Sr. Gregory, segundo centurión, Carol Cleveland como Sra. Gregory y Elsie, y Kenneth Colley como Jesús.

Para “Life of Brian” (1979), Terry Jones acordó amistosamente con Terry Gilliam, hacerse cargo de la dirección. Juntos habían codirigido “Monty Python and the Holy Grail” (1975) y habían tenido muchas diferencias. Esta vez Gilliam no se complicó y se dedicó a aspectos más bien de producción, volviendo a contribuir con dos secuencias animadas (una de ellas los créditos iniciales) y haciéndose cargo de la escenografía, donde destacan la sala principal de la fortaleza de Pilato, que había sido diseñada para que pareciera una antigua sinagoga que los romanos habían convertido al deshacerse de sus artefactos estructurales, pinturas mate, útiles en particular para la escena de los Reyes Magos y el exterior de la fortaleza cubierto de graffiti. También está la bizarra secuencia en que Brian es rescatado por una nave alienígena, cuyos tripulantes claramente inspiraron a los extraterrestres Kang y Kodos de The Simpsons.

La película se rodó en Monastir, Túnez, lo que permitió a la producción reutilizar decorados de la monumental y legendaria serie de TV “Jesus of Nazareth” (1977) de Franco Zeffirelli, toda una ironía, por cierto. De hecho, en el documental de la BBC “The Python” (1979) filmado por Iain Johnstone se muestra cómo varios lugareños que estuvieran en la obra maestra de Zeffirelli también aparecieron en “Life of Brian” (1979). Otros lugares de Túnez utilizados fueron Susa (muros exteriores y puerta de entrada a Jerusalén), Cartago (teatro romano) y Matmata (Sermón de la Montaña y Crucifixión).

La cinta se estrenó el 17 de agosto de 1979 en cinco cines norteamericanos y recaudó un total de 19,4 millones de dólares, siendo la película británica más taquillera en Estados Unidos ese año. En Reino Unido se estrenó el 8 de noviembre del mismo año siendo la cuarta película con más éxito de ese año. Fue reestrenada en 5 salas en Estados Unidos tras el lanzamiento de “The Passion of the Christ” (2004) de Mel Gibson, recaudando poco menos de 650 mil dólares.

En la versión original de 1979 se eliminaron 13 minutos. Entre las secuencias cortadas aparecían tres pastores hablando sobre ovejas y omitiendo por completo la llegada del ángel que anunciaba el nacimiento de Jesús en lo que habría sido el comienzo de la película; un segmento que muestra el intento de secuestro de la esposa de Pilato (una mujer corpulenta interpretada por John Case) cuya fuga resulta en una pelea a puñetazos; una escena que presenta al sionista de línea dura e inspirado en Adolf Hitler con bigote corto y acento alemán, Otto, líder del Frente Popular de Judea (interpretado por Eric Idle), y sus hombres que practican una carrera suicida en el patio; y una breve escena en la que Judith suelta algunos pájaros en el aire en un intento de pedir ayuda. De hecho, Gilliam había diseñado una insignia del Frente Popular de Judea, con una estrella de David con una pequeña línea añadida en cada punto para que pareciera una esvástica, parecido al símbolo del Gobierno Nazi. Lo curioso es que todo lo referente a Otto era una crítica al sionismo extremo (igual de radical que el nazismo) y se quitó por una cuestión de ralentización de la narrativa del film y no por una posible polémica entre grupos anti semitistas y grupos judíos. Se dice que hay una versión del film en donde sí aparece Otto y su escuadrón suicida en la escena de crucifixión para espantar a los romanos, pero que terminan matándose entre ellos.

El score estuvo a cargo de Geoffrey Burgon (“Tinker Tailor Soldier Spy”, 1979). Monty Python también lanzó un álbum junto con la película que además de traer “Brian Song“ y “Always Look on the Bright Side of Life“, contiene escenas de la película con breves secciones de enlace interpretadas por Eric Idle y Graham Chapman. El álbum abre con una breve interpretación de “Hava Nagila“ con gaita escocesa. Particularmente interesante fue el éxito de “Always Look on the Bright Side of Life“ el que fue reeditado posteriormente después de haber sido cantado por aficionados al fútbol británico. Su popularidad se hizo verdaderamente evidente en 1982 durante la Guerra de las Malvinas, cuando los marineros a bordo del destructor HMS Sheffield, gravemente dañado en un ataque con misiles argentinos Exocet en mayo, comenzaron a cantarla mientras esperaban el rescate. De hecho, se ha llegado a ver la canción como una oda al optimismo que afirma la vida.

En resumen, como un todo, probablemente junto a “Monty Python and the Holy Grail” (1975), se trate de la mejor película de los Phyton. Tiene una buena dosis y correcta inserción de gags, personajes bizarros, situaciones surrealistas y humor sarcástico.

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Un niño nace en Judea, es visitado por los tres Reyes Magos, quienes le ofrecen oro, mirra e incienso, y, según proclaman, se trata del mismísimo hijo de Dios, el elegido...
Y a partir de aquí la confusión, la fatalidad, pues no están en la casa de María ni el bebé es Jesús. Por desgracia.

Con este ¨inocente¨ gesto no sólo nace un niño, sino la comedia más irreverente, controvertida y alegremente trágica del cine, de la mano de los Monty Python. Tras haber pasado mucho tiempo desde el éxito de la económica y delirante sátira medieval ¨The Holy Grail¨, surgió el deseo de volver a hacer temblar los pilares de la Historia a través de una interpretación retorcida de los dogmas del Nuevo Testamento y la religión cristiana; una gran avalancha de ideas donde se dieron cita los argumentos más descabellados llevan al ex-Beatle y fan de los cómicos, George Harrison, a financiar el proyecto a través de su compañía HandMade Films.
Todo ello consiguiendo apoyo de la recién fundada EMI Films, quienes no tenían mucha fe en los muchachos, especialmente el ejecutivo jefe de la compañía, Bernard (las últimas palabras dichas por Eric Idle en el film lo atestiguan). Con un presupuesto mayor que el de ¨Los Caballeros ...¨, un guión sólido y una dirección asumida por Terry Jones, el equipo emigró a Tunisia para un rodaje que duró menos de dos meses, que cualquiera lo diría, aprovechando los fastuosos decorados y cientos de extras que ya habían sido usados en el largometraje ¨Jesús de Nazareth¨, de Zeffirelli, al más puro estilo Corman.

Así, por obra y gracia de Dios, concibieron a su hijo pródigo, y su hazaña bíblica puso al Mundo patas arriba allá por 1.979, siendo prohibida por blasfemia y herejía en innumerables países o catalogado ¨X¨ en todos los cines (aún hoy en día continúa restringido en ciertos países del Norte de Europa, como Noruega o Irlanda). Pero fácil es encariñarse con ese hombrecillo ridículo (Graham Chapman en el papel de su vida), farsa de la figura de Jesucristo, y que tiene tiene unas ideas algo distintas de las suyas (de comunidad colectiva a fuerte individualismo).
Aquéllos, con su negra mordacidad británica, se mofan de todo lo concerniente al catolicismo y sus creencias, al fanatismo sin justificación, los estamentos religiosos, personajes históricos y castigos eternos, en tanto que parodian el ¨peplum¨ y la épica/bíblica ¨hollywoodiense¨ (momento ¨todos somos Espartaco¨ en las cruces) y hacen burla de muchos aspectos de su sociedad, donde se juntan la política (y la incompetencia de los que la ejercen, bien reflejado en el grupo de Reg), el sexismo o el narcisismo, introduciéndolos en los tiempos del Imperio Romano. Sí, los Monty Python iban más allá de los muros de lo permitido desbaratando temas espinosos y solemnes.

Y según argumentaron sobre las bufonadas/blasfemias del film tras llegar las quejas, ¨nunca había que tomarlo en serio¨...aunque todo sea un ataque brutal e inesperado a la religión, convertido en increíble comedia que acumula los momentos más ingeniosos del grupo, desarrollando en poco más de hora y media el periplo existencial del pobre Brian, que de malvivir junto a una desagradable madre se ve perseguido por doquier, ya sea por crueles romanos o por gente que, manipulada como borregos en cuestión de segundos, le considera el Mesías, cuando lo único que desea es encontrar un atisbo de amor y comprensión entre tanta violencia y fanatismo (será una joven enrolada en un grupo revolucionario que actúa a base de palabrería).
Tal como ocurría en ¨Los Caballeros...¨, ¨La Vida de Brian¨ presenta un repertorio de ¨gags¨ imparable, que traslada al espectador de una secuencia delirante a la siguiente, siguiendo a la vez una línea clara en la historia del protagonista, presentada a voz desgañitada por Sonia Jones en un inicio épico y cuya travesía está ocupada por alocados, anacrónicos y distorsionados personajes (ese centurión que no para de amargarle la vida, el hipócrita líder Reg, Poncio Pilatos y su mala pronunciación, el escuadrón suicida del Frente Judaico Popular o la temeraria Judith), haciendo Jones uso de una gran economía de medios, un gran número de extras y logradas secuencias animadas cortesía de Gilliam.

Con todo esto nos regalan un festival de ácidos diálogos, elaborados ¨gags¨ y momentos míticos de su carrera (la lapidación, la pintada en latín, la persecución de Brian por el desierto figurando el exilio y el encuentro con el anciano que ha hecho voto de silencio, ese Pilatos defendiendo el nombre de Pijus Magníficus o la sorprendente parodia de ¨Star Wars¨, uno de esos instantes por los que tanto se definía su humor único y sin comparativos). Y, por supuesto, la espectacular elegía a modo de musical, un inolvidable ¨Always Look on the Bright Side of Life¨ que, en un alarde de optimismo contra el sufrimiento demoledor de la injusticia, comienza el buen Idle...
Y evoluciona hasta un cántico colectivo más poderoso que cualquier Padrenuestro. Dicho momento catártico se convirtió en uno de los más controvertidos de la época, pues los miembros eclesiásticos de las altas esferas vieron una burla sangrante sobre el padecimiento de Jesucristo en la cruz. Los cómicos sin embargo se defendieron con la palabra de que consideraban a Jesús no como un bufón estúpido, sino como alguien que realmente transmitía un mensaje digno noble y unificador...pero que ¨por supuesto también tuvo que ser un tipo con un gran sentido del humor¨.

Puede que haya otras joyas que parodien la Historia, los estragos causados en ella por la crueldad de los imperios y la facilidad de usar la fe para embaucar a la Humanidad (¨Dos Horas menos Cuarto antes de Jesucristo¨, ¨La loca Historia del Mundo¨, la española ¨La Biblia en Pasta¨...), pero nadie logrará arrebatarle el lugar privilegiado que ocupa Brian, allá, sentado a la diestra del Dios padre, quien no hace más que reírse con su trágica pero aún así divertida aventura.

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Divertida peli para ver en Semana Santa ...
los Monty Phyton nos cuenta como una parodia de la Biblia y la historia de Jesús de Nazarte
El pobre Brian es de origen romano pero destesta lo que hiciero a su madre (que es otro tío) y trata de vivir su propia aventura

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Aunque como fan de Monty Python prefiero, en su carrera cinematográfica, la pura anarquía de ¨Los caballeros de la Mesa Cuadrada¨, no hay duda de que esta fue su apuesta más arriesgada y ganadora: una malinterpretada parodia de la vida de Jesucristo donde el humor más amable - lo cual es decir muy poco - es el dirigido hacia la religión.

Graham Chapman, John Cleese, Terry Jones (también director), Michael Palin, Eric Idle y Terry Gilliam salieron de cuatro años de inactividad con este ambicioso proyecto donde todas sus actuaciones son humor de libro, clase magistral y cachondeo constante.

El guion de los propios protagonistas sigue una línea más convencional que las películas anteriores (sin renunciar al puro surrealismo como el momentazo de lucimiento técnico de Gilliam en que Brian cae de una torre): aquí se juega más con la sátira, la lo iconoclasta y la parodia directa de todo lo que se alcanza: terrorismo, política tradicional, masas aborregadas, péplums, religión y su mercantilización, homosexualidad, valores familiares, historia, el estudio del latín, Michelangelo Antonioni, la propia vida humana... En la época no se entendió que el grupo no disparaba contra Jesucristo, sino contra la sociedad en general. Debe añadirse que es considerado como uno de los guiones mejor documentados del cine bíblico, con datos y referencias casi desconocidos para el gran público.

A nivel técnico, se aprovecharon los gigantescos sets tunecinos de ¨Jesús de Nazaret¨ de Franco Zeffirelli, dándole a la película un aire realista, con muchos extras. Las escenas de FX de Terry Gilliam contienen su marca de la casa en esa época: eficiente y humorística sencillez y creatividad. La música del camaleónico Geoffrey Bunton es muy buena, y contiene la mítica canción de Eric Idle ¨Always Look On The Bright Side Of Life¨.

Una gran comedia de los Python que pese a no ser tan divertida e incluso inferior a la serie de televisión o ¨Los caballeros de la mesa cuadrada¨, ha sido mucho más influyente debido a su descarnado y elaborado guion, y a la que quizá fue la mejor actuación global del grupo artísticamente hablando.

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Una de las peliculas con las que mas me he reido y una de las mejores comedias de todos los tiempos. Tiene unos momentos divertidisimos,ingeniosos y con un humor grosero y estupendo. Momentos para el recuerdo y que me hicieron reir mucho como:El principio cuando los reyes se equivocan de pesebre,El viejo del voto de silencio,La lapidacion o ese final tan mitico con todos cantando estando crucificados.Estupenda comedia.

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¡¡Esto si que es una comedia como tiene que ser!! La vida de Brian... buff que puedo decir sobre este clasicazo del género.. es que es simplemente una maravilla de comedia donde desde el principio te consigue hacer reír, tiene unos gags que son tronchantes, cada uno tenía su gracia y con el paso del tiempo conseguía sacar su gracia a pesar de estar cansado de tanto reír, pero es que es demasiado, me encanta la escena en la que los romanos se aguantan la risa por el nombre del amigo de Pilatos, Pijus Magnificus, es que es demasiado..
Además cada personaje tiene su encanto, no hay ninguno que no consiga llamar la atención y los importantes están muy bien trabajados, Al terminar la película uno no puede no sentir un encanto especial por el pobre Brian, pero no pasa nada, porque la famosísima canción final levanta el ánimo a cualquiera, una escena final muy famosa y bonita.
Sin duda, peliculón, todo el mundo tiene que verla, es una de las mejores comedias de todos los tiempos por no decir la mejor.

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Exelente pelicula altamente recomendada, como comentan los demas la verdad te hacen reir a como de lugar, y si estoy completamente de acuerdo con todos, aunque los años hayan pasado esta sigue vigente como una de las mejores en su genero!!

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La mejor comédia de los Monty. Y quizá una de las mejores de toda la história del cine. Toda ella es una gran parodia. Yo me quedo con dos o tres escenas que me resultan destornillantes...La 1ª es la de Star Wards y justamente porque está tan fuera de lugar..., cada vez que recuerdo la cara del prota(Brian) dentro de la nave no puedo evitar destornillarme. La 2ª la inspección de los romanos cuando el grupo rebelde está reunido, es imposible que quepa tanta gente en lugar tan pequeño!!!, y ahi estan el abuelo y el legionario jefe como si todo fuera la cosa más normal del mundo. Y 3ª la petición de perdon al pueblo con la r(g) de Pilatos y la s(z) de Cesar y con los soldados muriendose de la risa detrás de ellos...
Bien, pues dicho lo cual, cuidado!!! El final es tremendamente pesimista...realista? Puede ser. pero pesimista...No se salva ni Dios!!!. Por eso lo dejo en un 9.

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Aunque es lejos el film más cuerdo de toda la filmografía de Monty Python, no por ello dejan de lado su característico humor negro mezclado con sarcasmo y hasta crítica social: Brian (George Chapman) es un judío que tiene la mala suerte de convivir con su madre, una mujer explotadora y moralmente baja a más no poder, y al tratar de darle un vuelco a su vida y darle algo de sentido se une a la rebelión judía en contra del imperio romano, la cual se la pasan discutiendo en contra de los romanos en vez de actuar como rebelión en sí, y además de tener la mala suerte de ser descubierto en un complot para asesinar a Poncio Pilatos, por si fuera poco Brian es confundido con el mesías, lo cual le va a traer más dolores de cabezas que beneficios.
Toda esta hilarante situación es una excusa perfecta donde cada uno de los 6 miembros de la troupe hacen más de 40 papeles a la vez (!) para burlarse de la sociedad de esa época, incluyendo a los romanos, aunque sin ofender a la religión católica (muchas personas piensan que en este film Jesús es ridiculizado. De hecho el hijo de Dios sólo aparece un par de minutos). Que más puedo decir, para muchos el mejor film de los Monty Python. Ojo con la secuencia final, la cual le valió ser prohibida.

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Hace un par de días vi esta película. Me la recomendaron como un clásico de los Python, y dado que no tenía nada mejor que hacer me decidí a verla. Es la primera que he visto de ellos, y aunque no esperaba gran cosa, pues soy de esos a quienes cuesta hacer reír, he de decir que me agradó bastante.

La historia es bastante original, una parodia de la vida de Jesús, llevada de una forma bastante acertada, que evita la lentitud y el aburrimiento. Sí, es cierto que recurre mucho al humos estúpido y absurdo, pero también lo es que gracias a él logra sacarte algunas sonrisas e incluso carcajada. No obstante, en ocasiones resulta demasiado exagerada, y muchas de sus bromas te dejan un poco con cara de... ¿ésto qué es? (Por ejemplo, el momento Star Wars).

Por otra parte, las actuaciones no están mal, los decorados y demás son bastante buenos, y los efectos son aceptables, pues dado la época del film tampoco se le puede exigir mucho. El final, a mí me pareció un poco patético.

En conclusión, entretenida y a ratos divertida, no está de más echarle un vistazo...!!

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