La batalla entre Merlín y Madame Mim es considerada por los expertos en animación como una de las mejores escenas de la historia. Y es que ambos pasan por numerosas transformaciones, pero siempre sin perder su identidad
En la segunda lección de Grillo, Merlín los convierte en una ardilla roja y en otra de color gris. Esto no es históricamente correcto, ya que las ardillas grises no llegaron a Inglaterra hasta 1870, provocando que las ardillas rojas llegaran al borde de la extinción. Esto podría haberse hecho a posta, teniendo en cuenta la capacidad de Merlín de ver el futuro
Durante la escena en la que Madame Mim se presenta a Grillo y le hace una demostración de su magia, vemos que se transforma en una hermosa joven. Este diseño el artista Milt Kahl lo basó en la maquetadora Sylvia Roemer
En una de las escenas de la película Lord Ector le dice a Sir Kay que no se meta con Merlín, ya que podría convertirlos en piedra. Este es un guiño a la leyenda de las Piedras de Carnac de Gran Bretaña, que supuestamente fue una legión romana a la que Merlín convirtió en hileras de rocas
El artista Bill Peet se inspiró en el propio Walt Disney a la hora de diseñar a Merlín, algo que Disney nunca supo. Y es que Peet concebía a ambos como personas discutidoras, cascarrabias pero al mismo tiempo inteligentes y juguetonas. Además, parece ser que la nariz de Merlín es la misma que la de Walt
Tres voces diferentes solo es apreciable en la versión original de la película. Y es que el personaje de Arturo fue interpretado por tres actores de voz distintos Rickie Sorensen, Richard Reitherman y Robert Reitherman
Para la voz de Merlín, Wolfgang Reitherman quería a alguien que sonase excéntrico pero no chalado. Karl Swenson fue contratado inicialmente para la voz del búho Arquímedes, pero finalmente se hizo con el papel de Merlín.
A Rickie Sorensen, que iba a doblar al niño Arturo, le cambió la voz durante la producción, lo que forzó al director a fichar a sus propios hijos para sustituirle
En 1939, Walt Disney obtuvo los derechos del film y los primeros storyboards se hicieron en 1949. Pero no fue hasta 1960, tras finalizar 101 dálmatas cuando retomaron el proyecto
Nominada en los Premios Oscar (1964), pelculas año 1963 a la mejor banda sonora (Adaptada) (George Bruns)
Pese a que la carestía de medios que sufría la Disney entonces llevó a los animadores a reutilizar secuencias (Kay cayendo dos veces igual, o comiéndose la misma pierna de cordero tres veces), la batalla entre Merlín y Mim es considerada como uno de los momentos cumbres de la animación en los años 60, especialmente por su fluidez, ya que por mucho que se transforman, los dos magos siguen reteniendo sus características físicas básicas, lo cual los hace reconocibles en todo momento. O eso dicen los que saben de verdad...
Durante la preproducción de lo que iba a ser esta película se manejaban dos proyectos: Uno era ¨Chanticleer¨ (fábula que acabaría siendo adaptada por Don Bluth en la horrible ¨En busca del Rey Sol¨) y otro, este. ¨Chanticleer¨ era el favorito Wolfgang Reitherman y de casi todos los animadores de Disney, que hicieron un elaboradísimo borrador animado y lo mostraron a la directiva. Silencio total y salvo por una voz que gritó ¨¡No podéis crear una personalidad a partir de un pollo!¨. Cuando se presentaron los dos proyectos a Disney, este le dio su lacónico parecer al principal impulsor de ¨Chanticleer¨, el animador Ken Anderson: ¨Mierda¨.
Pero no acabó aquí la cosa. El que pegó el grito burlón sobre los pollos y su personalidad era el animador Bill Peet, impulsor en solitario del proyecto de ¨Merlín el encantador¨, y la mala sangre del resto del equipo contra Peet fue tremenda, y más cuando Disney volvió de un viaje a Broadway maravillado con el musical ¨Camelot¨ - basado en el mismo material que esta película -, cosa que lo empujó a dar el OK al proyecto de Peet, por lo que el grupo de Anderson se puso manos a la obra con éste, pero de muy mala gana. Así pues, esta película se rodó en un ambiente bastante enrarecido.
Un inicio alternativo de la película deja claro que tanto Madame Mim como Merlín (hay cierta ambigüedad sobre eso en la película) sabían que Arturo era hijo de Uther Pendragon, y ponía como villano a un Caballero Negro (supongo que un trasunto del caballero Mordred pero eliminando su parentesco con Arturo).
Al contrario de lo que muchos podamos pensar, Madame Mim no fue un personaje creado para esta película. Cuando Disney compró los derechos de la novela original en 1944, ésta aún no se había publicado en la edición definitiva que aquí conocemos como ¨Camelot¨, sino en distintas novelas más cortas. En las primeras ediciones de ¨The Sword In The Stone¨ sí que aparecía Madame Mim y su duelo mágico con Merlín, pero T.H. White eliminó esa parte cuando revisó la obra, cambiándola por otras alegorías donde Arturo era convertido en animal.
En una escena, Merlín muestra unos calzoncillos de color rosa con las siglas BVD. BVD es una conocida marca de calzoncillos en toda América, hasta el punto de que en Perú y Ecuador, a los calzoncillos los llaman bividíes como en España los llamamos abanderados.
Un momento, ¿esto de ¨bividí¨ no os suena de algo, fans de Disney?
La película se basa libremente en el libro homónimo de T. H. White, publicada en 1938.
Dirigida por el experimentado director Wolfgang Reitherman, quien trabajó en ¨Blanca Nieves y los Siete Enanos¨ (1937) como animador; ¨Pinocho¨ (1940) como director de animación; y varios film de popularidad como ¨101 Dálmatas¨ (1961), ¨El libro de la selva¨ (1967), ¨Los Aristogatos¨ (1970), ¨Robin Hood¨ (1973) y ¨Los Rescatadores¨ (1978) como director.
El Búho de Merlín se llama Arquímides, una derivación del nombre Arquimedes fue un matemático griego, físico, ingeniero, inventor y astrónomo
Durante uno de sus hechizos, Merlín dice:
¨Bibbidi-Bobbidi-Boo¨ palabras ya utilizadas por el Hada Madrina en ¨La Cenicienta¨
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Luis Rafael
La noche en la que Merlín se instala en el castillo de Sir Ector cae una importante tormenta, lo que provoca goteras en el techo. Pero la lluvia no fue dibujada por los animadores, sino que se superpuso una grabación de una tormenta real
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