· Fue la 3ª película de Mr. Moto en ser producida, pero la 2ª en ser estrenada.
· Es generalmente considerada como la mejor de las 8 entregas.
· Es el único capítulo de la saga “Mr. Moto“ basado en una novela original de Mr. Moto.
· El especialista Jack Woody recibió un impacto de bala en el cuello, pero el accidente no interrumpió su trabajo.

· Fue la película número 100 de Jackie Chan.
· Joan Chen interpreta a la emperatriz viuda Longyu, madre del emperador Puyi, de 7 años. En “El último Emperador“ (1987), interpretó a Wan Jung, esposa y emperatriz consorte de Puyi.

François Ozon ya había sido director cuando Benjamin Voisin actuó en “Verano del 85“ (2020) y cuando Pierre Lottin actuó en “Gracias a Dios“ (2018) y “Cuando cae el otoño“ (2024).

· El director musical Wajid Khan falleció el 1 de junio de 2020. La canción principal de la película fue su última composición.
· Jackie Shroff interpreta al hermano de Disha Patni, quien en realidad salía con su hijo, Tiger Shroff, por aquella época.
· No se estrenó en cines debido a la pandemia de Covid.

· El teniente coronel Yonatan “Yonni“ Netanyahu era el hermano mayor de Benjamin Netanyahu, primer ministro de Israel desde 2009. Ambos sirvieron en las Fuerzas de Defensa de Israel y en la unidad de comando de élite Sayeret Matkal, que dirigió esta operación.
· Gran parte de esta película se rodó en el Aeropuerto Internacional de Malta en Luqa. Un día después de finalizar el rodaje en Malta, un avión libio secuestrado aterrizó muy cerca del set. Los secuestradores utilizaron réplicas de granadas de mano y pistolas.

Debut de Cherie Jimenez.

· Durante la producción de esta película, Ingrid Bergman mantuvo una relación extramatrimonial con Roberto Rossellini y quedó embarazada. Ambos finalmente se casaron y tuvieron 3 hijos. El escándalo resultante en Estados Unidos la excluyó del mercado cinematográfico norteamericano e incluso fue condenada por políticos y figuras religiosas. Finalmente, fue perdonada y recibida de nuevo en Estados Unidos tras el éxito de “Anastasia“ (1956), pero esta película truncó temporalmente su carrera en Hollywood.
· El director Roberto Rossellini trabajó sin guion escrito, pero con unas cuantas notas personales.

· Ronald Colman era un invitado frecuente en el programa de radio de Jack Benny, donde supuestamente era su vecino en Beverly Hills. En una transmisión de 1946, Colman ensayaba su recital del poema “Si yo fuera rey“, pero el violín de Jack, que tocaba en la habitación de al lado, lo interrumpió.
· Debut cinematográfico de Darryl Hickman.
· Segunda nominación al Oscar que recibió el director artístico Hans Dreier por trabajar en la misma historia. Había sido nominado por su trabajo en “El rey vagabundo“ (1930), una versión musical de “Si yo fuera rey“.
· William Farnum, quien interpreta al general Barbezier, interpretó a Villon en la primera versión cinematográfica de “Si yo fuera rey“ (1920).

· Fue el estreno de “Courthouse Square“, el icónico escenario/lugar que aparece en “Regreso al Futuro“ y otras películas y series. La fachada del juzgado se construyó para esta película.
· Florence Eldridge, quien interpreta a la esposa de Fredric March, también interpretó a su esposa 12 años después en “La herencia del viento“. Ambos actores se casaron en la vida real.

El productor y director Clint Eastwood reclutó a los estadounidenses que abatieron al terrorista para que se interpreten a ellos mismos en esta película: Anthony Sadler, Alek Skarlatos y Spencer Stone.

Se filmó para reemplazar la película de mayor presupuesto “Fixers“, cuya financiación fue retirada en el último momento. Originalmente, la película estaba pensada como un tráiler financiero para “Fixers“, pero cobró vida propia.

Jocelyn Hudon y Jake Manley están comprometidos en la vida real.

Secuela de “Butter bei die Fische“ 2009).

· Durante la proyección de esta película, el agente Myron Selznick vio a Vivien Leigh y dedujo que era Scarlett O“Hara. Casualmente, estaba en Hollywood acompañando a su amante y futuro esposo, Sir Laurence Olivier, quien rodaba “Cumbres Borrascosas“ (1939). Selznick la llevó al set de rodaje de “Lo que el Viento se Llevó“ (1939), donde se rodaba el incendio de Atlanta, y la presentó a su hermano David O. Selznick como su Scarlett O“Hara.
· Flora Robson repitió su papel como reina Isabel I tras “El halcón del mar“ (1940), que también retrataba la Armada Española.
· Es la 1ª de las 3 películas en las que coincidieron Laurence Olivier y Vivien Leigh. Las otras 2 son: “21 Días juntos“ (1940) y “Lady Hamilton“ (1941).

· La sobrina de Reese Witherspoon, Abby James Witherspoon, interpreta a Cooper, el personaje de Reese cuando era niña en las primeras escenas.
· Se ambienta en Texas, pero se filmó en Nueva Orleans, estado de Luisiana.
· El título original de la película era “Don“t mess with Texas“ (“No te metas con Texas“).

· El título de la película hace referencia a la frase “¡Game over, man! ¡Game over!“ pronunciada por el soldado Hudson en “Aliens: El Regreso“ (1986).
· Al igual que en “Workaholics“ (2011), Adam Devine lleva la parte inferior de las piernas cubierta con calcetines altos para disimular las cicatrices que le dejó un camión de cemento cuando era niño.

· Una versión en DVD y VHS muy acortada de tan solo 65 minutos de duración circula actualmente entre los vendedores clandestinos de cine de Estados Unidos y Canadá, quienes ignoran las quejas de los compradores o afirman que es la versión estadounidense. Esta versión, distribuida por Twentieth Century-Fox en 1944, tiene la misma duración que la versión británica: 86 minutos.
· Según el protagonista James Mason: “Esta película encabezó las encuestas de popularidad en Bulgaria durante uno o más años de la posguerra. Yo, que la vi, la encuentro interesante“.

Secuela de: “Planeta Solteros“ (2016), “Planeta Solteros 2“ (2018) y “Planeta Solteros 3“ (2019).

La palabra “joder“ se dice 286 veces, una de las mayores cantidades jamás vistas en una película.

· El director John Mackenzie pasó 2 semanas en Argentina documentándose para esta película. Un día después de su partida, comenzó la Guerra de las Malvinas. La producción se trasladó a México.
· Sir Michael Caine fue nominado 2 veces ese mismo año al Premio BAFTA a Mejor Actor en 1984, tanto por esta película como por “Educando a Rita“ (1983), pero Caine ganó el premio por esta última.

· En una entrevista con Ailsa Chang en NPR el 2 de junio de 2023, Greta Lee indicó que le pareció divertido que, cuando les contó a sus familiares y amigos que aceptaría este papel, muchos se sorprendieran y se preguntaran si siquiera podía hablar coreano.
· En un perfil de Greta Lee publicado en el New York Times el 30 de mayo de 2023, la guionista y directora Celine Song indicó que intentó mantener a Lee y Teo Yoo separados lo máximo posible para facilitar las escenas en las que sus personajes finalmente se encuentran en persona tras una larga separación.
· A pesar del marcado acento de su personaje y su inglés deficiente, Teo Yoo, quien interpreta a Hae Sung, habla inglés con fluidez, además de otros 3 idiomas.

· Ralph Macchio insistió mucho para incluir esta frase en esta película: “Siempre que tengo la oportunidad de compartir una parte de su legado, nunca es una mala decisión“, declaró Macchio al HuffPost en una entrevista. “Siempre es fundamental que Miyagi esté entretejido en la esencia de Daniel LaRusso. Retomar este papel significa retribuir ese legado“, añadió Macchio. “Se trata de difundir esa sabiduría y ese conocimiento de una forma positiva“.
· Jackie Chan interpretó buena parte de sus propias escenas de acción y solo fue doblado en los momentos complicados.
· Como esta película se ambienta después de lo ocurrido en “Cobra Kai“ (2018), su fecha de estreno original se retrasó 5 meses para acomodar el estreno del final de la serie.

· Craig Robinson tocó el piano realmente mientras grababa la escena en la que Tiburón se disfrazó de sacerdote en la boda.
· Primera película de DreamWorks Animation parcialmente animada por Sony Pictures Imageworks (SPI).
· Para prepararse para su papel de Kitty Kat, Danielle Brooks vio “Malditos Bastardos“ (2009) en busca de inspiración.
· Es la 49ª película de DreamWorks Animation estrenada en cines.

El reparto incluye a 2 actores de la franquicia de James Bond que no han actuado juntos en las películas. George Lazenby interpretó a Bond en “007 Al servicio secreto de su Majestad“ (1969), mientras que Maud Adams apareció en diferentes personajes de Bond: como Andrea Anders en “El Hombre de la Pistola de Oro“ (1974), la chica Bond en “Octopussy“ (1983) y un cameo en “Panorama para Matar“ (1985).

En el minuto 55, se escucha la canción “Blue (Da Ba Dee)“ de Eiffel 65.