Maribel Verdú vuelve a coincidir con Ginés García Millán tras ¨Felices 140¨.

Fue aplaudida, con el público asistente de pie, durante 9:36 minutos en el Festival de Cannes de 2015. En este mismo festival, Vincent Lindon ganó el premio al mejor actor.

· El título original ¨Ah-ga-ssi¨ significa ¨The Lady¨, en referencia a Lady Hideko, mientras que el nombre inglés, ¨The Handmaiden¨, se refiere a Sook-hee.
· En la versión original, los personajes hablan tanto en japonés como coreano, aunque la gran mayoría del reparto es surcoreano; éste último recibió clases de japonés a través de varios profesores. De hecho, la actriz Min-hee Kim fue aplaudida durante el estreno de esta película en el Festival de Cannes.
· Tae-ri Kim era una gran fan de Min-hee Kim antes de conocerse, pero no sabía que ésta era candidata para el papel de Hideko. Posteriormente, se hicieron grandes amigas.

· Olga Kurylenko estaba embarazada de 4 meses durante el rodaje de esta película.
· Duodécima colaboración entre Ennio Morricone con el director Giuseppe Tornatore.

· El poeta Charles Bukowski vivió junto con su amante Jane Baker Cooley en el apartamento donde Wanda (quien interpreta precisamente al escritor) vive en la película. Nadie del equipo conocía este dato, pero Bukowski, que estaba siguiendo el rodaje, lo dijo.
· En el obituario de Charles Bukowski publicado por ¨The New York Post¨ se usó una foto de Mickey Rourke interpretando a Henry Chinaski en esta película en vez del mismo poeta.
· Frank Stallone aparece en la película gracias a la insistencia de su amigo Mickey Rourke, según comentó Charles Bukowski en su novela ¨Hollywood¨.

El trailer de esta película forma parte de la recopilación ¨Spaghetti Western Trailer Show¨ (2007).

· A Nicolas Cage le quitaron 2 dientes, sin anestesia, para interpretar este papel.
· El nombre real de ¨Birdy¨ no se menciona, al igual que en la novela en la que se basa.

·Los productores aseguran que Vince Vaughn rompió el coche realmente, aunque las piezas fueron dispuestas anteriormente para que no se hiciera daño al golpearlas.
· Vaughn inició un entrenamiento de 3 meses como boxeador antes del rodaje, para el cual decidió aumentar su musculatura. El entrenamiento incluso le ayudó a la hora de grabar las coreografías.
· Los efectos especiales se hicieron para emular las películas ¨grindhouse¨ de los años 70.
· El director escribió el guión antes de ¨Bone Tomahawk¨ (2015), aunque esta película se rodó 3 años después.

Emma Roberts y Shenae Grimes ya coincidieron anteriormente en ¨Scream 4¨.

Se estrenó en la XIV Edición del Dubai International Film Festival 2017. El director estuvo ahí presente hasta el final; Sameir Ali se encargó de filmar el evento.

· Es la 2ª vez que Rachel Weisz y McAdams coinciden, tras ¨To the Wonder¨ (2012). También es la 2ª vez que Weisz coincide con Alessandro Nivola tras ¨I Want You¨ (1998).
· El rodaje comenzó el 3 de Enero de 2017.
· Su estreno a nivel mundial tuvo lugar el 10 de Septiembre de 2017 durante el ¨Toronto Film Festival¨.
· Es el debut del director en una película de habla inglesa.
· El director dudó de la química entre Weisz y Adams antes del rodaje, pero luego se equivocó totalmente.

· Inicialmente, la familia cercana de Amy Winehouse se ofreció para colaborar en este documental al conocer el éxito del director con su anterior trabajo, ¨Senna¨ (2010), tanto que ofrecieron acceso a horas de material grabado por la familia. Pero, más tarde, el padre de Amy (Mitch) pensó que la imagen que se iba a dar de ellos no se ajustaba a la realidad, ya que se daba más promoción al lado negativo de Amy que a la familia. Incluso acusó al director de manipular el material grabado para sus propios intereses, sobre todo durante los 3 últimos años de la vida de Amy. Mitch llegó incluso a aconsejar a los fans de su hija que vieran el documental pero como complemento, obviando el lado oscuro de la vida privada de Amy. Tanto llegó a odiar Mitch este documental que incluso escribió un twit el 14 de Enero de 2016 en el que dijo: ¨Sigo odiando la película¨. Lo escribió a pesar del hecho de que el documental había sido nominado para los Óscar.
· James Hetfield, el cantante de Metallica, se inspiró en este documental para la canción ¨Moth into Flame¨.
· Fue el primer documental de A24 en ser nominado al Óscar.

· El director hizo firmar un contrato por el que los 6 niños se comprometían a no comer azúcar ni comida basura durante el rodaje.
· Durante su exhibición en un ciclo de cine independiente de San Francisco, Matt Ross (el director) aseguró que los niños llamaban ¨Summer Dad¨ (¨Papá de Verano¨) a Viggo Mortensen durante la grabación de la película.
· George MacKay practicó yoga entre 3 y 4 horas diarias para poder hacer sus poses; para él, fue la parte más dura del rodaje.
· El director dijo que sus experiencias paternales le inspiraron para hacer esta película.
· Viggo Mortensen fue nominado al Óscar como actor por esta película, tras haber sido nominado en 2007 por ¨Promesas del Este¨.
· Los exteriores del principio de la película pertenecen a las North Cascades, en la zona norte del estado de Washington (Estados Unidos).

· Lili consultó a 3 físicos para saber sobre su condición sexual: 2 de ellos dijeron que era homosexual, pero el 3o le dijo que era bisexual y que tenía ¨órganos sexuales femeninos rudimentarios¨. Probablemente tenía cromosomas XXY (¨Síndrome de Klinefelter¨), un diagnóstico médico que tendría lugar en el año 1942. EL hecho de que Lili era bisexual no se menciona en la película.
· Alicia Vikander fue nominada al Óscar como actriz secundaria y no como protagonista, algo que fue considerado como un fraude. De hecho, ella aparece en pantalla durante el 499% del metraje total. La distribuidora Focus Features incluso inició una campaña para que tuviera más oportunidades de ganar. Vikander, sin embargo, se negó a hablar sobre este tema.
· Se dice que Lili fue la primera persona en someterse a una operación de cambio de sexo, pero hay quien dice que este dato no se debería confirmar totalmente, ya que existió documentación sobre otra mujer que, supuestamente, se sometió a este operación con anterioridad, pero fue destruida por los nazis en 1933.

El fotógrafo Jako Raybaut aparece con este nombre en los créditos finales pero, en los iniciales, aparece como Jacko Raybaut.

· Timothée Chalamet tuvo que aprender italiano y a tocar el piano para interpretar a Elio.
· A pesar de las escenas de sexo, Armie Hammer dijo que las escenas en las que menos cómodo se sentía fue en las de baile.
· La escena en el Piave Memorial fue producto de una sugerencia de Armie Hammer, que insistió mucho en que se hiciera, al menos, una toma.
· En su estreno en el New York Film Festival recibió una ovación de 10 minutos.

La voz de Pierce Brosnan apareció en un episodio de ¨Los Simpsons¨ en el que una ¨casa inteligente¨ ataca a la familia, pero esta vez la situación es justamente al contrario.

Fue la primera producción de la compañía Irish DreamTime, de la cual Pierce Brosnan es el propietario.

Es la primera comedia india en 3D.

· El guión original tenía poca información sobre la vida de Robert, así que el propio Denzel Washington aportó ideas como, por ejemplo, que éste tuviera trastorno obsesivo-compulsivo (OCD). Washington incluso empezó a entrenar físicamente de forma diaria y se reunió con personas que realmente sufrían la enfermedad antes mencionada para conocer su modo de comportarse.
· Slavi llama ¨dedushka¨ a Robert, se trata de una palabra rusa que significa ¨abuelo¨.
· Chloë Grace Moretz trabajó duro para conseguir el papel de Teri; aunque originalmente estaba pensado para una actriz de 24 años, ella logró impresionar tanto al director (Antoine Fuqua) que finalmente consiguió su objetivo.

· El personaje de Carol Aird se inspira en Virginia Kent Catherwood (1915-1966), una mujer de Filadelfia (Estados Unidos) con quien la propia Patricia Highsmith (de cuya novela esta película es una adaptación) en los años 40. Catherwood perdió la custodia de su hija tras demostrarse su homosexualidad a través de una grabación en la habitación de un hotel (esta información se dio a conocer en ¨The Telegraph¨ el 28 de Noviembre de 2015).
· Rooney Mara llevaba siendo una gran fan de Cate Blanchett desde que tenía 13 años, así que describió la experiencia de trabajar con ella como ¨un sueñ hecho realidad¨.
· Los 3 niños que aparecen en la sección de juguetes de Frankenberg (Dashiell, Roman e Ignatius Upton) son los hijos de Cate Blanchett y Andrew Upton.
· La presencia de Rooney Mara en una entrega de premios fue muy controvertida, ya que, aunque Cate Blanchett es la protagonista, ésta última aparece 6 minutos menos que Mara en la película (Mara aparece durante 71 minutos del rodaje, es decir, un 60% de la duración total de la película).
· La novela en la que se basa esta película, ¨The Price of Salt¨, está inspirada en una mujer rubia (la señora E.R. Senn) que compró una muñeca en la sección de juguetes neoyorkina en la que la escritora Patricia Highsmith trabajó durante la Navidad del año 1948. Para la escritora, la sensación que tuvo al escribir su novela, fue cercana al desmayo y con una sensación de que hubiese sido una visión.
· Rooney Mara fue la primera actriz a quien se le ofreció el papel de Therese, pero lo rechazó poco después de acabar de participar en ¨Millennium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres¨ (2011), por lo que ofrecieron este papel a Mia Wasikowska, la cual también lo rechazó para participar en ¨La Cumbre Escarlata¨ (2015). El director Todd Haynes volvió a ofrecer a Mara el papel en 2013, y Mara aceptó finalmente.
· La fotografía está influida por el llamado ¨fotoperiodismo¨ de Vivian Maier, Ruth Orkin, Helen Levitt, Esther Bubley y Saul Leiter (éste último era conocido por grabar a través de ventanas).
· Tessa Ross, quien fuera jefa ejecutiva de Film4, fue la primera en financiar la película. En 2014, afirmó que el proceso para realizar la película duró 11 años en una entrevista para la London Evening Standard. Cuando supo que Todd Haynes iba a ser el director, también se incorporó Christine Vachon, de Killer Films.
· La película recibio 10 minutos de ovación en el estreno en el Festival de Cannes de 2015.
· Tanto Cate Blanchett como Rooney Mara llevan pelucas.
· Se trata de la 2ª vez que Cate Blanchett participa en una adaptación de una novela de Patricia Highsmith; la 1ª fue ¨El Talento de Mr. Ripley¨ (1999).
· Phyllis Nagy escribió el primer guión en 1996, así que tuvo que esperar casi 20 años a que este proyecto se realizara.
· El director creó más de 80 collages que le sirvieron de guía para el rodaje; le llevó más de 2 meses hacer una criba para escoger estas imágenes según el periódico New York Times (28 de Enero de 2016).
· La película fue considerada como la más representativa de toda la Historia para el colectivo LGBT en 2016, según el British Film Institute.
· Fue la película que más nominaciones obtuvo (5) en los Golden Globes de 2015.
· El director aseguró que Cate Blanchett le recordó a Monica Vitti en ¨El Eclipse¨ (1962).
· ¨Carol¨ fue producida por Dirty Films Ltd., una productora afincada en Londres y de la que la misma Cate Blanchett es co-propietaria junto con su marido.
· El rodaje tuvo lugar en Cincinnati, Cheviot, Hamilton, Wyoming, el norte de Kentucky el pueblo de Alexandria (Washington DC).
· Debido al bajo presupuesto, el vestuario estilo vintage del reparto, son réplicas.
· El director estuvo escuchando 79 canciones instrumentales que fueron populares en aquella época para sumergirse en este periodo cronológico (algunas de ellas aparecen en el libro ¨The Price of Salt¨). Incluso las recopiló en un CD y dio una copia al reparto, compositor, montajista, fotógrafo y asistente de dirección.
· Carol y Therese conducen a través del Lytle Tunnel, que conecta Nueva York con Nueva Jersey.

· La Waris Dirie real tuvo un pequeño papel en ¨007: Alta Tensión¨, de la saga de James Bond.
· Safa Idriss, quien interpreta a Waris con 3 años, es la protagonista del libro de Waris Dirie ¨Saving Safa: Rescuing a Little Girl from FGM¨ (¨FGM¨ significa ¨feminine genital mutilation¨, que traducido sería ¨ablación¨ o ¨mutilación genital femenina¨).

· El protagonista, Danny, está basado en el hermano del director y guionista, Tristan Barr.
· Basada en hechos reales.
· El director escogía las 15:51 de la tarde para asegurarse de que finalizaba las tomas con el ocaso del sol.
· Algunas escenas fueron tomadas en el único colegio que existe en Kerang. Se trata del colegio al que fue parte del reparto.

Los niños que interpretan a los hijos de Nancy son sus hijos en la vida real.

·Debut de Andy Serkis como director.
· Diana Rigg, Dean-Charles Chapman y Roger Ashton-Griffiths ya habían trabajado conjuntamente en la serie de HBO ¨Juego de Tronos¨ (2011).
· Parte del rodaje tuvo lugar en Hluhluwe (Sudáfrica) y Hertfordshire (Inglaterra).
· Las 3 sillas de ruedas fueron fabricadas por Teddy Hall, a las que llamó ¨Cavendish¨, con su propio dinero, el cual lo obtuvo tras encontrar la pepita de oro más grande hasta el momento en Australia.
· Hugh Bonneville y Ed Speleers ya habían coincidido en la serie ¨Downton Abbey¨.
· Andrew Garfield, Diana Rigg, Miranda Raison, Roger Ashton-Griffiths y Hugh Bonneville ya habían coincidido como personajes invitados en la serie ¨Doctor Who¨.