Esta fue la primera película en ser estrenada en Vietnam desde la Guerra de Vietnam. La película fue un rotundo éxito en el país Asiático debido a que hace años no veían sus habitantes una superproducción de cine como esta.

Arnold Schwarzenegger siempre ha dicho que esta película ha sido una de sus favoritas en toda su carrera debido a que desde niño soñó con ser James Bond, y esto es lo más cercano que estuvo de serlo.

La película fue increíblemente polémica porque retrataba al pueblo �rabe con muchos estereotipos, y por ellos fue vetada de varios lugares de medio oriente.

Jamie Lee Curtis se tomó muy en serio en mostrarse como una mujer totalmente deseable tras su aspecto de una esposa normal. La actriz quería tener un cuerpazo para hacer la escena en la que aparece en ropa interior, por lo que tenía una rutina diaria de ejercicio bastante estricta que el mismo Arnold hizo para ella. Todo funcionó a la perfección ya que sin dudas todos quedamos con la boca abierta al verla.

James Cameron contó que tuvo ideas para la fotografía de la película al ver vídeos musicales en MTV con el sonido apagado.

Arnold Schwarzenegger contó que para él no fue nada difícil hacer las escenas de acción, pero sí le causó gran dificultad aprender a bailar tango para la película. El actor tuvo que practicar dicho baile por seis meses ya que quería bailar tan bien como lo hizo Al Pacino en ¨ Scent of a Woman¨

Cantinflas aparece bailando en el escenario con una bailarina vestida de rojo, ésta es Mimi (Elaine Bruce). La obra musical es el Bolero de Maurice Ravel, de ahí proviene el juego de palabras para el título de la película.

Fui la primera película de Cantinflas hecha a color

La primera y segunda entregas se rodaron simultáneamente. La segunda fue estrenada antes porque era más entretenida. La que al final fue secuela terminó siendo precuela. Todo un pequeño lío pero el caso es que funcionó.

Debut de Halle Berry como directora.

Fue la última película que protagonizo Chuck Norris.

Dwayne Johnson es el personaje protagonista de la película y también es uno de los productores. Johnson ha hecho este doble trabajo con otras películas como El rascacielos, Jumangi: Bienvenidos a la Jungla o Baywatch: Los vigilantes de la playa.

El título de la película es Red Notice, que se refiere al aviso emitido por la Interpol con la lista de las personas más buscadas, de cara a su extradición.

Esta es la tercera película que escribe y dirige Rawson Marshall Thurder que protagoniza Dwayne Johnson. Las dos anteriores fueron Un espía y medio (2016) y El rascacielos (2018).

Canciones que interpreta Vicente Fernandez en la pelicula

- Dolor
- Que Bonita, Que Bonita
- Cuando Yo Quería Ser Grande
- Sin Que Lo Sepas Tu

Aparece el actor Devin Ratray quien interpreto a Buzz McCallister, el hermano de Kevin en las peliculas originales.

En si no se trata de un reboot o de un remake sino de una sexta entrega de la saga Home Alone.

JUNGLE CRUISE está protagonizada por el actor Dwayne Johnson y la actriz Emily Blunt, quienes se sumaron al proyecto con gran entusiasmo desde un primer momento. En su rol de productor, Johnson no sólo aportó a la historia con su presencia en cámara, sino que participó activamente en todas las etapas de su desarrollo. Johnson tiene una larga historia con Disney que se remonta a 2007, protagonizando las películas ENTRENANDO A PAP�, LA MONTAÑA EMBRUJADA y, más recientemente, prestando su voz a Maui, el semidiós coprotagonista de MOANA: UN MAR DE AVENTURAS.


Por su parte, Blunt se sintió inmediatamente atraída por el personaje de Lily Houghton cuando leyó el guión. «Me impresionó mucho la determinación y tenacidad de Lily, y el hecho de que se adelantara tanto a su tiempo, considerando que la película está ambientada en 1917», dice Blunt. «Había tanta desigualdad entre hombres y mujeres y lo que se esperaba de ella en ese momento. Pero ella no se suscribe a lo que se consideraba apropiado para las mujeres en esa época. Y la encontré realmente divertida. Es muy temeraria, descuidada y aventurera. Admiro su espíritu».

Uno de los principales desafíos que enfrentó el equipo de producción al realizar la película fue encontrar el escenario perfecto para recrear Porto Velho, el bullicioso pueblo de la selva amazónica que inspira parte de la historia. La locación perfecta surgió en Hawaii, donde el equipo se instaló en la localidad de Kawai, la isla más verde de la zona. Allí, Puzos trabajó junto a 100 colaboradores para dar vida al pueblo de principios de siglo, construyendo el set para el rodaje dentro y alrededor de un depósito en la cima de una colina.

Sin duda, uno de los grandes personajes de la película es La Quila, la barca del capitán Wolff que se sumerge en el corazón del Amazonas. Jean-Vincent Puzos y el supervisor de efectos especiales James (J.D.) Schwalm equiparon el barco con muchos aditamentos, haciendo que “La Quila�, como dice Dwayne Johnson, quedara como “un barco de vapor desvencijado pero con personalidad�.

Un rasgo que identifica a la película es su fuerte impronta multicultural, tanto delante como detrás de cámara. Desde un primer momento, el equipo supo que la historia se vería enormemente enriquecida por la diversidad de visiones que aportan los talentos de distintas partes del mundo. Jaume Collet Serra, el director, es español de origen catalán. El diseñador de producción Jean-Vincent Puzos es francés, al tiempo que el diseñador de vestuario nominado al Oscar® Paco Delgado y el director de fotografía Flavio Labiano son españoles. El actor Edgar Ramírez, de nacionalidad venezolana, interpreta a Aguirre, el temible líder de una tripulación de soldados asesinos. El actor y comediante británico Jack Whitehall da vida al personaje de MacGregor Houghton, el apuesto hermano de Lily. La actriz mexicana Verónica Falcón, y los actores españoles Dani Rovira y Quim Gutiérrez también integran el elenco con sello internacional.

Los fans de Disney seguramente identifican el nombre de la película. Es que está inspirada en la atracción homónima de Disneyland que recibe miles de visitantes desde 1955, cuando fue creada para la inauguración del parque en Anaheim, California. La atracción se replicó luego en Walt Disney World, Tokyo Disneyland y Hong Kong Disneyland. En el juego, los capitanes de un barco llamado “Jungle Cruise� lideran una expedición de humor irreverente, que transporta pasajeros a lo largo de cuatro ríos: el Nilo de �frica, el Amazonas de América del Sur, el Irrawaddy del sudeste asiático y el Ganges de la India.
“Desde el principio queríamos asegurarnos de que todos los elementos de la atracción Jungle Cruise, el espíritu y la gran reverencia que le tenemos a él y a Walt, estén en la película�, comenta Dwayne Johnson, protagonista y productor de la película, al tiempo que agrega: “Hemos trabajado en estrecha colaboración con el equipo tremendamente talentoso de Disney Imagineers para asegurarnos de que estamos atendiendo todos estos momentos memorables e integrándolos en esta aventura épica. Esto es lo que hace que este proyecto sea tan especial�.

Como señala Blunt, la película transcurre a principios del siglo XX. La ficción, además, se desarrolla a ambos lados del Atlántico -en Europa y en Brasil-, lo que da lugar a un despliegue visual impactante y cautivante que se materializa en el diseño de los sets, del vestuario, del maquillaje y el peinado, y más.
Por otra parte, Jungle Cruise combina elementos de géneros tan variados como el de aventuras clásicas, el suspenso, la acción, la comedia y el romance, con matices míticos que recuerdan en tono a películas clásicas como La reina africana, Tras la esmeralda perdida y la saga de Indiana Jones. “Esas eran las películas que veía una y otra vez cuando era niña. Las amaba y me transportaban, y quería estar en ellas. Cuando leí este guion, me atravesó el corazón directamente porque era muy nostálgico y se sentía como un evento real. Me sentí cautivada por el espíritu de toda la historia�, confiesa Blunt.

Jet Li y Michelle Yeoh no volverían a actuar juntos sino hasta el año 2008 en la tercera entrega de The Mummy.

“El Chanfle� tuvo una secuela. Mientras que la primera fue dirigida por Enrique Segoviano y vita por 9.6 millones de espectadores, la segunda estuvo a cargo de Roberto Gómez Bolaños y llegó a ser vista por 6.2 millones de personas.