En esta película, Paul Verhoeven tuvo la oportunidad de trabajar en una historia épica, aunque no siempre había tiempo y dinero suficientes para rodar a una escala proporcional, lo cual provocó enfretamientos con el productor Rob Houwer. Por ejemplo, en una escena, el guión hablaba de 10 aviones, pero Houwer solo pudo facilitar dos, que solo podían pasar dos veces en un intervalo de 20 minutos, por lo que Verhoeven y su equipo tenían que estar preparados para recibirlos!!

Erik Hazenlhoff Roelfzema autor de la novela en que esta basado el film fue un acaudalado estudiante de Leiden que, durante la Segunda Guerra Mundial, se unió a la Resistencia, voló con las fuerzas aéreas británicas y finalmente fue designado ayudante de la reina Guillermina, que huyó de Gran Bretaña con el gobierno.

Sin embargo, la película también está empapada de los vívidos recuerdos del pequeño Paul Verhoeven: explosiones, miembros amputados esparcidos por el suelo y la obligación de pasar junto a los cadáveres de los ejecutados!!

En un principio Paul Verhoeven había previsto finalizar la película con una escena ambientada varios años más adelante en la que Katy (Monique van de Ven), ahora una mujer rica, cierra todas las ventanas para no oír los gritos de los pobres que piden por las calles. Esta escena prevista inicialmente por Verhoeven, habría mostrado a la propia Katy convertida en una de esas personas interesadas solo en el dinero!!

En principio el film se planteó de manera que narrara paralelamente la vida de Katy y la historia subida al poder del socialismo en Amsterdan en el siglo XIX, pero el productor Rob Houwer recortó el presupuesto y el guión de 500 páginas, dejando la política en un segundo plano y reduciendo la majestuosidad de la película. Al final, la cinta prescindió de escenas épicas de barcos de vapor y veladas lujosas, y se limitó a una versión reducida de un enfretamiento entre los manifestantes socialistas y la policía!!

La historia está basada en las memorias de Neel Doff (1858-1942), una holandesa que pasó de la pobreza a la riqueza, primero trabajando de protistuta y luego como modelo de un pintor antes de casarse con un socialista adinerado!!

El film contó con un presupuesto estimado de 1 millón de dólares, siendo la película holandesa más cara de la historia!!

En la producción se utilizó mucho la steadycam en varias escenas, lo que otogó fluidez y espontaneidad a la película!!

En principio Paul Verhoeven tenía intención de terminar la película con el alma de Olga (Monique van de Ven) subiendo al cielo, simbolizada por las estelas blancas de un avión, pero las aerolíneas KLM no accedieron a la propuesta!!

Las escenas de desnudos integrales frontales (masculinos y femeninos), cunnilingus y coitos, vómitos y excrementos (humanos y caninos) motivaron la denuncia de que el único objetivo de la película era escandalizar al público y que por tanto resultaba sobre todo repulsiva y carente de sentido.

Paul Verhoeven muchos años después de haber rodado el film declaró que: ¨No sería capaz de volver a hacer Delicias Turcas. Ya no tengo el candor o la inocencia para ello. No tengo el optimismo suficiente. Aquello se acabó¨

El padre del director Paul Verhoeven, que hasta entonces había asistido a todos los estrenos y había alabado el trabajo de su hijo, se negó a ver el film porque en ella Erick (Rutger Hauer) se jacta blasfemamente de follar mejor que Dios!!

Tras su estreno provocó un escandalo y fue bastante polémica, en razon que varias organizaciones de mujeres mostraron su disconformidad con el film con panfletos que decían ¨Todas las mujeres y las adolescentes de esta gran película se chupan el dedo y son unas putas¨ y ¨Erik puede llegar a ser encantador, pero antes tienes que estar muy enferma y morirte¨

La película generó 2 corrientes de opinión diametralmente opuestas: mientras algunos la consideraban una obra maestra, otros pensaban que explotaba inúltimente el tema de la sexualidad. Ha sido alabada como una brillante sátira social y acusada de pornográfica.

A medio camino entre Love Story (1970) y El Ultimo Tango en París (1972), se ha calificado como una historia de amor maravillosamente satisfactoria, una película hermosa y erótica, y la cinta más auténtica sobre la revolución sexual de la década de 1970, pero también se ha tildado de sexista, obscena y nihilista.

La actriz Monique Van de Ven (Olga Stapels) para interpretar su papel se vio obligada a afeitarse la cabeza y, como muestra de solidaridad, el director de fotografía Jan de Bot hizo lo propio.

Posteriormente Monique y De Bont se enamoraron durante el rodaje y se casaron poco después!!

El film supuso el debut en la gran pantalla del actor Rutger Hauer, quien demostró su versatilidad interpretando a un lujurioso escultor bohemio!!

Fue elegida la mejor película del siglo en el Festival de Cine de los Países Bajos de 1999!!

La película fue rodada en apenas 42 días y su estilo estaba inspirado en la nouvelle vague francesa con sus cortes mayoritariamente rápidos, el uso de la cámara manual la ausencia de storyboard, las interpretaciones sin ensayos previos y los diálogos posincronizados!!

Tras su estreno el 10 de septiembre de 1971, más de 2.3 millones de holandeses de una población de 13.3 habitantes fueron a verla. convirtiéndola en la cuarta película holandesa más conocida de todos los tiempos!!

El guionista del film Gerard Soeteman tuvo siempre muchas dudas acerca del trabajo del film porque quería hacer producciones más importantes!!

Al terminar Paul Verhoeven el rodaje, el distribuidor le dijo que era tan mala que se arrepentía de haberla adquirido. El productor Rob Houwer en tanto le dijo que probablemente sería su primera y última película. Pero, para sorpresa de todos, la cinta se apuntó a la corriente de la revolución sexual que acababa de recalar en Holanda y fue todo un éxito, hasta el punto de convertirse en la cuarta película holandesa más famosa de todos los tiempos.

Paul Verhoeven dirigió Delicias Holandesas no porque abordara el tema con que el director quería debutar en la gran pantalla, sino porque fue la oportunidad que esperaba para entrar en la gran industria cinematográfica y tenía miedo de no volver a tener otra si la perdía.

Albert Mol, (autor del libro en que se basa la película) hace una aparición breve pero memorable en la cinta cuando le tiran un pastel a la cara en una cita a ciegas!!

El libro de Albert Mol (en el que se basa el film) estaba supuestamente basado a su vez en las protistutas que conoció en el barrio rojo de Amsterdan. En realidad, muchas de las anécdotas procedían de homosexuales.

La película es una clara sátira de la burguesia holandesa, y muestra la cara oculta de perversión y tendencias masoquistas de los hombres de clase media aparentemente decentes y dominantes.

Una vez terminado de rodar el film nacio el Comité Nacional Anti-Vivir a tope (en referencia al título de la película) como protesta por la forma en que Verhoeven representaba a las mujeres (Fientje se acuesta con cualquiera para lograr sus objetivos), con los homosexuales (Eef reconoce su homosexualidad tras ser violado) y los discapacitados (Rien se suicida al quedar parapléjico). El comité aducía que la película reflejaba la falta de esperanza de la juventud de clase obrera de la época!!