Brett Ratner (director) era un gran fan de las películas de Hong Kong de Jackie Chan. Pensó que la audiencia americana no estaría familiarizada con los chistes de Jackie en anteriores películas, y reutilizó deliberadamente algunos de esos chistes. Por ejemplo, la escena en la que el Inspector Lee agarra accidentalmente los pechos de Johnson es una referencia a la película de Jackie Chan ¨El SuperChef¨.

El pelo a lo afro y el bigote en la foto de la placa del Detective Carter fue añadida en postproducción, ya que se les ocurrió hacerlo después de rodar la escena.

Chris Tucker improvisó gran parte de su dialogo, como hace normalmente.

El personaje de Jackie Chan, Lee, se llama así en homenaje a Bruce Lee. Sus estilos de lucha también son similares.

En principio el filme lo iba a protagonizar Nicolas Cage

Tiempo después de que se estrenara la película, Bruce Willis declaró que este filme fue uno de los detonantes para que abandonara el generó de acción a finales de los 90, y se decantará por otro tipo de filmes. El día que fue a ver esta película al cine junto a uno de sus hermanos, este no paraba de recordale que casi todas las escenas de acción eran calcadas de otros filmes suyos como La jungla de cristal o ¨El gran halcón¨.

Hugo Silva estuvo en el proyecto desde sus inicios hace cuatro años. Su experiencia como actor en este tiempo ha servido para darle una madurez a Carlos.

Ana de Armas a pesar de su juventud ha logrado darle al personaje la fuerte carga sexual que necesitaba, mostrando al mismo tiempo unos sentimientos contradictorios: amor, dolor, deseo.

Esta es la primera película de Yon González

Miriam Giovanelli fue la última en incorporarse al proyecto. Era complicado encontrar una actriz tan joven que llevara el peso cómico de la película junto a Alejo Sauras.

Alejo Sauras lleva la mayor parte del peso cómico de la película. Es el contrapunto perfecto del drama que se desarrolla paralelamente. Solo Alejo podía haber hecho este ex alcohólico mentiroso y adicto a los chat de sexo capaz de montar la gorda.

La banda sonora de la película se compone de una gran colección de canciones y fragmentos musicales creados expresamente para la ocasión.

El tema central titulado ¨La Verdad¨ está interpretado por Fangoria. Los cuatro minutos que dura la canción resumen la trama del argumento sin utilizar obviedades y con el personalísimo lenguaje de las letras de Alaska y Nacho Canut.

Steven Spielberg llevaba bastante tiempo tras esta novela para su adaptación al cine, incluso había tomado contacto con el propio escritor. Se barajaron también a Brett Ratner, Spike Jonze y Kimberly Peirce como directores. Al final Spielberg decidió sólo producirla.

El equipo de producción se trasladó al barrio Gion en Kyoto, actualmente un barrio bastante moderno y donde la historia de Arthur Golden transcurre. Se decidió que era imposible ambientarla en la década de los 20 y 30 y volver a dejarla como estaba tras el rodaje. Rob Marshall decidió construir su propio barrio de Gion a las afueras de Los �ngeles. Casas, ropajes, rios, puentes, carros, peinados,... todo evocaba a la época tal y como se describía en el libro.

Todas las actrices recibieron enseñanzas durante seis meses sobre como ser y comportarse como una Geisha

John Williams, compositor de la banda sonora de la película, decidió no realizar la banda sonora de Harry Potter y el cáliz de fuego, para poder volcarse de lleno en este proyecto que no dudó en componer

Los derechos de autor de ¨Memorias de una Geisha¨ fueron comprados un mes después de la salida de la novela por las esposa de Douglas Wick y el marido de Lucy Fisher, productores de la película.

El pequeño luchador de sumo que aparece en la película es un verdadero y famoso luchador de sumo de Japón, ganador de la categoría Komosubi (peso pluma en boxeo) y retirado en 1999.

La película recibió quejas del gobierno japonés durante el rodaje debido a que muchos actores incluida la propia actriz protagonista eran chinos para una película de ambientación japonesa. En la actualidad China y Japón mantienen una mala relación político-económica.

El libro triunfó en más de los quince idiomas a los que fue traducido desde el día de su estreno y en continuas ediciones excepto en el propio japón donde pasó desapercibido.

La directora de vestuario realizó más de 250 kimonos para el rodaje donde los colores y los diseños eran mucho más vistosos y coloristas que los verdaderos kimonos tradicionales

La actriz principal, cuyo color de ojos original es marrón, llevó lentillas de color azul mucho más brillantes y vistosas que las lentillas de colores que se pueden adquirir en cualquier óptica.

Michael Keaton se preparó su papel entrenándose duramente para quitarse las críticas de aquellos que le criticaron cuando hizo de Batman y no se lo preparó físicamente.

El rodaje se inició el 3 de junio de 2002 en los estudios Fox del Norte de México, los mismos que se utilizaron en ¨Titanic¨.