La música es de Kevin Shields, ex de ¨My Bloody Valentine¨, y de Brian Reitzell, batería del grupo ¨Air¨, que grabó recopilaciones de ¨Tokyo dream-pop¨ para que Coppola las escuchara mientras escribía el guión.

Se pensó en rodarla en video digital pero la directora se inclinó por utilizar película de alta velocidad (la 5263 de Kodak), lo que posibilitaba ir a cualquier lugar y filmar sin tener que iluminar.

El guión es de la propia directora y la idea le surgió mientras promocionaba en Japón ¨Las vírgenes suicidas¨ donde sus escuetas respuestas a las preguntas de los periodistas eran traducidas con largas frases. Otra fuente de inspiración es su propio padre y Akira Kurosawa, quienes protagonizaron anuncios de licor en Japón en los años ochenta.

Les acompañan en el reparto Giovanni Ribisi, cuyo personaje se inspira ligeramente en el ex-marido de la directora, el director Spìke Jonze.

Está protagonizada por Bill Murray, para quien la directora escribió el papel expresamente.

El Seattle Times y el Seattle Post-Intelligencer, dos de los principales periódicos de Seattle, se negaron a colocar en sus páginas los anuncios publicitarios del filme, lo paradójico fué que el Seattle Times fue uno de los patrocinantes de un festival cinematográfico en el que ¨Lucía y el sexo¨ tuvo mucho éxito.

En esta cinta Julio Medem quiso explorar las tres formas de sexo más usuales. La primera la del sexo en pareja (Lucia), la segunda la del sexo espontaneo con un desconocido (Elena) y el sexo salvaje y sucio (Belén).

Fué rodada integramente con cámara digital, fué la primera cinta Europea en ser rodada 100% en este formato.

Los padres de Paz Vega no han querido ver la película por las escenas subidas de tono en las que ella sale.

La escena en la que Lucía y Lorenzo se hacen fotos con una cámara Polaroid se rodó con una sola toma y sin previo ensayo. Las fotos que aparecen en la película son las mismas que se hicieron libremente los actores.

En un principio, se iba a llamar ¨Lucia, un rayo de sol¨, e iba a hablar sólo del presente de los personajes.

Paz Vega no era ni mucho menos la primera opción del director, Julio Médem. Su elección fue pura casualidad, pues surgió cuando Julio se la encontró por Madrid (ella, por cierto, no lo reconoció y lo tomó por un admirador más). Desde entonces, cada vez que pensaba en Lucía veía el rostro de Paz Vega, hasta acabar ofreciéndole el papel

Aparecen en la película diversas escenas de los personajes desnudos, pero concretamente, en los dos desnudos que tiene Carlos, la segunda erección no es él mismo, sino algún otro artilugio¨, por llamarlo de otra forma...

El guión está escrito por el propio director en colaboración con Philippe Lopes-Curval que contactó con Barratier gracias al protagonista de la cinta, Gérard Jugnot, con quien acababa de escribir ¨Monsieur Batignole¨.

Se inspira en la primera infancia del director, en las emociones que experimentó entre los cuatro y los ocho años, así como en su interés por contar una historia relacionada con la música y en el recuerdo de la película ¨La cage aux rossignols¨ (Jean Dréville, 1945) que le emocionó profundamente.

Está protagonizada por Gérard Jugnot, actor en quien el director pensó desde un primer momento y que también ejerce como coproductor de la película.

El director viajó a Bélgica para conocer a Rusesabagina y que le contase su vida.

El guión es del propio Terry George.

Distribuye On Pictures, la distribuidora recién creada por el Grupo Zeta que se estrena con esta película.

Está basada en la historia de Paul Rusesabagina, ruandés hutu que escondió en el hotel que dirigía a más de 1200 tutsis acosados por los hutus

Rodando la tensa secuencia en la que Pacino está a punto de pegarse un tiro, mientras O¨Donnell, con lágrimas en los ojos, le suplica que no lo haga, el segundo lloró de verdad porque, antes de filmar, el primero le soltó una notable ración de gritos, como si fuera un sargento instructor, a fin de prepararle emocionalmente.

El director, Danis Tanovic, fue responsable de los archivos de cine del Ejército de Bosnia, para los que rodó más de 300 horas en el frente de Sarajevo. Su experiencia ha sido fundamental para hacer esta película.

El film se rodó en Eslovenia, y es una coproducción de varios países: Gran Bretaña, Italia, Francia, Bélgica y Eslovenia, pese a que acudió a los Oscar bajo bandera de Bosnia-Herzegovina.

La casa de Cabot es en realidad la propia casa del director Paul Haggis.

En un principio se pensó en Heath Ledger para el papel de Tommy Hanson, pero acabó siendo Ryan Phillippe el que interpretara dicho papel.