El título parece que proviene de la palabra schreck, que significa miedo en alemán, aunque también se rumorea que podría hacer referencia al apellido del actor que interpretó Nosferatu, Max Schreck.

# Se basa en el libro infantil escrito por Wiliam Steig del mismo título

IMAX ha invertido diez millones de dólares para adaptar la película a 3-D IMAX.

Se asegura que el personaje del perverso Lord Farquaad tiene los rasgos de Michael Eisner, directivo de la Disney, empresa rival de DreamWorks.

Al inicio de la película, en la escena del baño, los directores habían dibujado en la puerta, la luna del logotipo de Dremworks, pero a los altos ejecutivos no les gustó, por lo que tuvieron que poner la luna diferente.

En la version en español que llegó a México, todo el libreto fue adaptado por el cómico Eugenio Derbez, quien también hace de burro, por eso es muy diferente si lo comparamos con las demás versiones.

# Cuando se estrenó la película en México, Andrew Adamson (director) se fue a un cine para ver la adaptación, donde confirmó que aunque él no la entendió por estar en español, pudo ver que la gente se reía muchísimo, más que en Estados Unidos, gracias a la adaptación.

En la habitación de Lord Farquaad, tras su cama, podemos ver el cuadro de Botticelli ¨El nacimiento de Venus¨ pero con él como protagonista.

En la habitación de Lord Farquaad, está la Mamá Oso convertida en alfombra, es por eso que de ahí en adelante solo se ve a Papá Oso y su hijo

La voz de la princesa está doblada en su versión original por Cameron Diaz

El castillo de Lord Farquaad es una parodia de los parques de atracciones Disney.

Lo más difícil es la animación facial, admite Jeffrey Katzenberg (productor), que en Shrek es diez veces mejor que en Antz/ Hormigaz, producida hace tres años.

Shrek es la primera película de animación digital protagonizada por humanos.

También es de destacar el efecto hilarante de la intervención del abogado durante el juicio. Gran parte de ese efecto proviene de la similitud fonética entre las palabras ¨when¨ (¿cuando?), ¨Wendy¨ (nombre de su mujer, a quien ve de pronto entre el público) y ¨Wanda¨ (la irresistible Jamie Lee Curtis, a quien está interrogando en ese momento).

En la escena del entierro de uno de los perros creí entender que los monaguillos cantaban ¨Miserere, miserere, canis mortis est¨ (¨Compadécete, el perro ha muerto¨).

El defensor (magníficamente interpretado por John Cleese), se llama Archi (Archibald) Leach, que era el nombre verdadero del gran actor Cary Grant, mientras que el nombre de su defendido salía de jugar con el nombre y apellidos del actor que lo encarnaba; así el actor Tom Georgeson interpretaba el papel de George Tomason.

En algunos montajes preliminares, las muertes de los perros eran más truculentas. Llegaron a emplearse vísceras reales. En las audiciones de prueba anteriores al estreno, el público reaccionó negativamente, por lo que se volvieron a rodar las escenas para que se notara que los cadáveres caninos eran falsos.

En el doblaje italiano, Otto chapurrea el español en vez del italiano.

En la escena del robo, el encapuchado que atina al botón con la ballesta es realmente Kevin Kline, que lo consiguió al segundo intento.

Los peces que se come Kevin Kline estaban hechos de gelatina. A pesar de que él mismo se ofreció a comérselos vivos, no le dejaron.

¨Cuando estaba montando la película, Steve Martin vino a uno de los visionados y cuando luego salimos a cenar, me dio las mejores notas que nadie me haya dado en toda mi vida¨, comentó John Cleese.

El vestido que Jackie compra es el mismo que Mia Wallace lleva en ¨Pulp Fiction¨.

# El papel de Jackie Brown fue escrito especialmente para Pam Grier. Cuando Quentin Tarantino leyó por primera vez el libro Rum Punch, en el cual la película está basada, olvidó la parte en la que Jackie Brown era descrita como una mujer blanca. Él solo se dio cuenta de su error cuando ya había realizado el guión y volvió a leer el libro.

Cuando Robert De Niro se enteró de que el director Quentin Tarantino estaba haciendo el casting para esta película se puso en contacto de inmediato con él, ofreciéndole sus servicios, a lo que Tarantino respondió: ¨Me gustaría mucho trabajar contigo pero eres muy caro, no puedo pagarte¨. A lo que De Niro respondió: ¨¿Y quién dice que te cobraré?¨. Al final se ignora si le cobró o no.

Quentin tarantino no pensó en nadie más para el papel de Max Cherry que en Robert Forster.