Primera producción de Steven Spielberg ¨s Amblimation.

En esta ocasión, debido a diferencias creativas, Don Bluth se separó de Steven Spielberg.

Un consejero delegado de la Disney, coleccionista de cuadros de Bierstadt, prestó a los animadores algunas de sus pinturas para que las estudiaran.

Originalmente su titulo era ¨Bears¨.

Uno de los legendarios artistas que inspiró a los realizadores fue Albert Bierstadt, un famoso pintor del siglo XIX que se especializó en paisajes del oeste e inmortalizó las Montañas Rocosas y Yosemite con sus magníficas pinturas románticas. Él fue parte del Hudson River School, conocido por sus asombrosas imágenes de tierra virgen, y el uso de dramáticos efectos de iluminación para representar elementos como la llovizna y las puestas de sol.

La banda sonora cuenta con cinco canciones de Phil Collins.

La película comienza en el tradicional formato 1.85:1 comúnmente utilizado en la mayoría de las películas en la actualidad y después del primer tercio de la película, cuando Kenai descubre que ha sido transformado en oso, la pantalla se abre en una pantalla panorámica Cinemascope o formato 2.35:1Es la primera vez que se hace en una película de animación.

Para poder capturar la magnitud y la grandeza del Pacífico noroeste, los realizadores emprendieron varios viajes de investigación a Alaska, California y Wyoming. Blaise, Walker y el productor Chuck Williams acompañaron a miembros clave del equipo creativo al Parque Nacional de Denali (lugar donde se encuentra la Montaña McKinley de 20,000 pies de altura), Sequoia National Park, y un área volcánica en Katmai National Park llamado Valle de Diez Mil Humos (que se convirtió en inspiración para la secuencia del Valle de Fuego¨.

Retoma muchos elementos de ¨Shrek¨, el osito que no para de hablar y cantar enfadando al oso grande, el recorrido peligroso que deben emprender juntos, la luna frente a ellos, el tronco que cae cuando van cruzando.

Fue un fracaso de taquilla, para una productora que esperaba mucho más.

Nominada al Oscar al mejor largometraje animado.

Su rodaje comenzó a finales del año 2001, en los estudios de Florida. Era el tercer proyecto que se creaba allí, tras ¨Mulan¨ y ¨Lilo y Stitch¨. Desgraciadamente, también fue el último, dedicados a la animación tradicional, los estudios cerraron en el 2004.

Heather Burns hizo la audición con una larga cabellera morena. Donald Petrie quedó encantado con la actriz, pero pensó que se parecía demasiado a Sandra Bullock, asi que le pidió a Heather Burns que se tiñera de rubio y se cortara el pelo.

Las personas que aparecen en el Starbucks, son empleados reales de allí.

Sandra Bullock y Benjamin Bratt rodaron ellos mismos la escena en la que ambos luchaban, al principio de la película.

Heather Burns tuvo que aprender a hacer malabares con fuego, para si poder interpretar las escenas de ¨la prueba de talento¨.

Sandra Bullock permitió que se rodaran algunas escenas en su casa de Austin, Texas

Obtuvo una recaudación mundial en taquilla de 212 millones de dolares.

Tuvo un presupuesto de 45 millones de dolares.

El tema musical utilizado en el concurso de belleza de la película fue escrito por el guionista, Marc Lawrence, y su hijo, Clyde Lawrence, que en ese momento tenía siete años de edad.

Los jugadores de la NBA que aparecen en esta pelicula además de Michael Jordan son: Charles Barkley, Patrick Ewing, Muggsy Bogues, Larry Johnson y Shawn Bradley, todos ellos se interpretan así mismos.

Es la primera pelicula de larga duracion de los Looney Tunes

Michael Jordan tuvo una primera retirada en 1993 del baloncesto, provocada por el asesinato de su padre y el aburrimiento que sentía. Decidió entonces dedicarse al beisbol. Está pelicula sirvio para que Jordan volviera al baloncesto sin que le ridiculizarán.

La película recaudó más de 100 millones de dólares.

Recibió un certificado honorifico de la American Paint Horse Association, que ha registrado más de 670.000 pinturas de caballos hasta la fecha. Es el primer caballo animado registrado por esta organización.