Actores reales fueron grabados para que los dibujantes y animadores pudieran tener una referencia. Sherri Stone hizo las escenas clave de Ariel. Pero no todos los animadores de Disney aprobaron el uso de estas escenas reales; Glen Keane, uno de los supervisores de Ariel dijo en una entrevista que un artista dejó el proyecto antes que trabajar con estas escenas reales.

Los artistas de Disney habían considerado hacer una película sobre ¨La Sirenita¨ en el año 1930, y el ilustrador Kay Nielsen preparó un número de situaciones para la historia en papel y en viñetas. Para esta película, los artistas se inspiraron en la historia que Nielsen había preparado, que rescataron de los archivos para estudiarlos, así que luego le dieron crédito en la película.

Hay un cameo del actor James Belushi.

En la película aparece el cantante Willie Nelson cantando la canción ¨The American Dream¨, dicha canción es una mofa de ¨We are the world¨ muy popular en los años 80.

Este filme y ¨Sleeper¨ fueron los dos filmes del año 98 donde Robert DeNiro y Dustin Hoffman coincidieron, en una rueda de prensa ambos actores coincidieron en que no tenían pensado volver a trabajar juntos pues no se soportaban, todo esto lo comentaban los actores en plan de broma. En 2004 volvieron a reunirse para la secuela de ¨Los Padres de ella¨.

El director Barry Levinson, aprovechó para rodar esta película mientras estaban realizando la post producción de Esfera, (otra película que dirigía), que también tenía como protagonista a Dustin Hoffman.

Primer largo dirigido por Khyentse Norbu, monje tibetano que es la reencarnación de un santo del siglo XIX (Jamyang Khyentse Wangpo, 1820-1892).

Se basa en hechos reales.

Está interpretada por actores no profesionales que se encarnan a sí mismos.

Es el primer largo producido en Bután.

Gary Lucchesi y Tom Rosenberg habían congeniado con Katherine Heigl en el rodaje de La cruda realidad, y pensaban que Stephanie Plum supondría un cambio atractivo para ella.

Tras ver el trabajo de Katherine Heigl en la película, Janet Evanovich no se imagina a ninguna otra actriz en el papel.

Hace más de dieciséis años, antes de salir a la venta y de entrar a formar parte de las listas de libros más vendidos, ¨One For The Money¨ captó la atención de la productora Wendy Finerman.

Encontrar al guionista adecuado fue no fue fácil. Gary Lucchesi explica: ¨Hasta que Liz Brixius entró en el proyecto, no encontramos a nadie que supiera entender completamente la voz del material¨.

Wendy Finerman dedicó varios años a desarrollar la adaptación del libro al cine, trabajando con distintos guionistas en varias versiones de la historia. Incluso hubo un proyecto serio de hacer una serie de televisión con Stephanie Plum de protagonista. Pero Finerman sentía que aquellas adaptaciones no reflejaban del todo el tono de los ágiles diálogos de Janet Evanovich y su diestra combinación de suspense y comedia centrada en los personajes.

¨Mi mujer fue quien me descubrió el material¨, recuerda Gary Lucchesi. ¨Todos los años traía a casa un nuevo libro de Janet Evanovich. Llegó un momento en que había ya doce en las estanterías, y yo le dije: ¨¿Pero qué tienen estos libros?¨, y ella me contestó: ¨Son buenísimos¨. Así que me leí los tres primeros, y me encantaron.¨

Pero Katherine Heigl no sólo debía convertirse en alguien diametralmente diferente a ella, sino que además tendría que lidiar con la opinión de los millones de fans de los libros. ¨Katie tenía encima una enorme carga debido a los fans¨, comentó Tom Rosenberg. ¨Todo el mundo tiene su propia idea de cómo debería ser Stephanie Plum. Katie tuvo que hacerla suya y al mismo tiempo ofrecer a los fans lo que esperaban. No hay mucha gente capaz de salir airosa de esta situación.¨

Para Liz Brixius, adaptar One For The Money a la gran pantalla no fue un trabajo cualquiera. ¨Todo empezó hace unos 10 años, cuando mi hermana me dio una novela para leer en el avión de Los �ngeles a casa, en Minneapolis¨, recuerda Brixius. ¨Leí One For The Money y me enamoré. Leí el segundo libro. Y el tercero. Mi hermana se los ha leído todos. Entonces mi representante me llamó al estudio de grabación de ¨Nurse Jackie¨ y me dijo: ¨Lakeshore quiere que leas One For The Money¨. Y yo le dije: ¨¡Ya he leído One For The Money. Conozco One For The Money. ¡Y me encanta One For The Money!¨.¨

Es el primer filme que habla sobre la devolución de Hong Kong por parte del gobierno británico a China.

Le ofrecieron el papel de Julianne Potter a Sarah Jessica Parker, pero tuvo que renunciar a él por incompatibilidad de rodaje con la serie ¨Sexo en Nueva York¨.

Hay una escena en esta película, en la que todos se reúnen en una gran sala para recoger el ramo de la novia que va a ser lanzado. Esa escena, fue rodada en el Museo y Jardines de Cuneo en Vernon Hills, Illinois. Antes de rodarla, el equipo de la película retiró una gran alfombra que cubre el suelo, pero cuando terminaron su trabajo se olvidaron de volver a ponerla en su sitio. El personal del museo estuvo meses buscando la alfombra.

Se rodó un final distinto, en el que Julianne y Michael de hecho acababan juntos, pero tras unos tests de audiencia el director decidió rodar un final alternativo.

Julia Roberts se encargó personalmente de seleccionar a Dermot Mulroney y a Cameron Diaz para el reparto.

L.I.E. es la abreviatura de Long Island Expressway.

El guión es del propio director en colaboración con los debutantes Stephen M. Ryder y Gerald Cuesta.