Decidido a explicar ¨cómo los hijos de una generación criminal vivieron las consecuencias¨ de los delitos de sus padres, Daldry se negó a hacer concesiones. ¨La película aborda los crímenes de Guerra frontalmente¨, comenta el director, que se cuidó mucho de no describir a los guardias de los campos de concentración como ogros horrendos o extravagantes villanos sino, más bien, como trabajadores normales y vecinos del lugar. ¨Expone a gente ordinaria que comete estos crímenes –la banalidad del mal.¨

El guionista y el director viajaron a Alemania con el escritor, Schlink, para discutir el tema de la culpa en las generaciones de la posguerra y la polémica que su novela suscitó. ¨El libro es de una enorme importancia histórica en Alemania¨, dice Daldry. ¨Es la única novela que lidia con el problema de -cómo continuamos viviendo después de lo que hemos hecho-¨.

Pese a que Hare, Daldry, Minghella y Pollack entendían el valor de la innovación y experimentación cinematográfica, siempre se mantuvieron fieles a un aspecto del proyecto, respetar y honrar a las víctimas de los crímenes de guerra del nazismo.

La primera vez que Kate Winslet leyó el libro tenía 27 años y se sentía demasiado joven para interpretar ese papel. La actriz declaró ¨Leo con relativa lentitud pero no pude dejarlo y me lo terminé en un día¨. Cuando el director Daldry volvió a hablar con ella a principios de 2007, la actriz había madurado lo suficiente para poder abordar un papel con grandes exigencias físicas, ya que el personaje debe envejecer y pasar de ser una mujer fuerte y sexual de treinta y tantos años a una matrona desaliñada de casi setenta

El proceso de preparación de su personaje fue una nueva experiencia para el joven actor David Kross. ¨Es la primera vez que he aprendido a documentarme para un personaje¨, dice. ¨Stephen me llevó al Museo Judío de Berlín. Y me compró cinco bolsas de libros para que estudiara. Fue entonces cuando me di cuenta de lo poco que sabía sobre el Tercer Reich.¨

En su búsqueda del realismo, Daldry y su equipo encontraron una enorme ayuda en el Instituto Fritz Bauer de Frankfurt, un importante archivo de material relacionado con los crímenes de guerra nazis. Los investigadores del Instituto, encabezados por Werner Renz, proporcionaron al departamento artístico de la película fotos, transcripciones y otros materiales que resultaron ser invaluables para los detalles que dan autenticidad al tribunal de crímenes de guerra que aparece en la película.

¨Para retratar a la versión anciana de Hanna tenía que someterme a horas de maquillaje y colocación de prótesis corporales¨, recuerda Winslet, que tuvo que calzarse un cuerpo de látex para caracterizar a la anciana de cuerpo flácido en lugar de usar rellenos debajo de la ropa, más sencillo pero menos eficaz. ¨Mi lenguaje corporal cambió por completo¨, dice y apunta que todo el mundo parecía impactado por su apariencia cuando se paseaba por el plató. ¨No me importó mirarme en el espejo y verme como una vieja bruja¨, dice entre carcajadas. ¨Le confirió una dimensión extra al personaje.¨

Winslet opina que Kross era ¨perfecto¨ para el papel del joven que madura ante nuestros ojos. ¨David es extraordinariamente parecido a Michael Berg, es una persona muy seria, increíblemente profesional y sensible. Está dispuesto a probar cosas y quiere aprender y mejorar¨. Fiennes también alabó al actor que interpreta una versión más joven de su personaje. ¨No nos parecemos mucho físicamente, pero tengo entendido que tenemos cualidades similares como actores, así que, puedo ver por qué Stephen nos ha emparejado¨ explica Fiennes. ¨Es muy natural, es inteligente y despierto, tiene un sentido del humor discreto que parece flotar bajo la superficie.¨

Dado que el guión describe la relación sexual entre Hanna y Michael, el calendario de rodaje tuvo que estructurarse de manera que las escenas de dormitorio se rodaran cuando Kross, que en el momento del casting tenía 15 años, hubiera cumplido ya los dieciocho años.

Los tres actores rara vez coincidieron, ya que Kross y Fiennes interpretaban al mismo personaje en tiempos diferentes y Fiennes y Winslet compartían solo una escena.

Ralph Fiennes se sintió desde el principio atraido por la historia, ya que el guión baraja problemas emocionales complejos.

Kross trabajó hasta siete horas diarias con el profesor de dicción William Conacher no solo para aprender el diálogo de su personaje, sino también para poder leer a Horacio en latín, a Safo en griego, y otros libros que recita en la película. ¨El reto para mí, como profesor de dicción, era encontrar la manera de que un actor alemán hablara en inglés como si fuera su lengua materna y luego encontrar el modo de encajar a Kate Winslet y Ralph Fiennes¨, recuerda Conacher.

David Kross, que es alemán, tuvo que perfeccionar su inglés durante el rodaje.

Inicialmente, la madre de David Kross pensó que el trabajo interferiría con los estudios de su hijo, pero le dejó aceptar el papel con la promesa de que sacara buenas notas a final de curso. Kross estudió con ahínco, aprobó todo con muy buenas notas y finalmente consiguió el papel.

Muchos abogados reales y magistrados jubilados de esa época aparecen en la película interpretando a abogados y jueces, incluidos Thomas Borchardt, Thomas Paritschke, Burglinde Kinz, Stefan Weichbrodt y Kark Heinz Oplustiel. Otros eruditos en leyes, como el fiscal de Auschwitz, Gerhard Wiese y el juez Gregor Herb, sirvieron de asesores

Kross y un pequeño equipo de rodaje pasaron un día y una noche entera rodando una secuencia en el campo de concentración de Stutthof, en Polonia, por el que Michael deambula imaginando los horrores de las pasadas décadas. ¨Fue uno de los días más extraordinarios de mi vida¨ dice Daldry en relación a la toma, la cual no estuvo exenta de dificultades logísticas ya que el director se vio obligado a filmar alrededor de un grupo de judíos israelitas que habían venido a visitar la zona y que se quedaron sorprendidos al ver un equipo de rodaje alemán.

¨En esta película he hecho mis primeras escenas de sexo¨ admite Kross con timidez. ¨Stephen da instrucciones muy sencillas, lo cual es muy bueno para un actor. La parte más difícil fue la preparación, estudiar la historia, ensayar con los otros actores y hablar de sentimientos. Cuando al final nos pusimos a rodar, fue divertido.¨

Durante el rodaje de la película, a principios de 2008, se produjo el fallecimiento de Anthony Minghella y Sydney Pollack (productores). Minghella falleció en marzo, a la edad de 54, y Pollack, apenas dos meses después, a los 73. ¨Eran dos enormes pilares de fuerza¨, dice Daldry, y añade ¨para todos los que conocíamos a estos dos extraordinarios hombres fue terrible que no fueran a vivir para ver la película acabada¨. Sin embargo, en muchos sentidos, su recuerdo individual siguió ayudando a guiar la producción. ¨Todo el tiempo, Stephen y yo nos preguntábamos, -¿Le gustaría a Sydney que hiciéramos esto?- o -¿Le gustaría a Anthony así?-¨, recuerda Hare, hablando de la presencia póstuma de los dos hombres en el rodaje y en la sala de montaje. ¨Queríamos hacer una película de la que ambos hombres hubieran estado orgullosos.¨

Basada en la novela homónima escrita por Bernhard Schlink.

En la película aparece la presentadora de televisión Sonia Ferrer, haciendo un topless.

Considerada como una de las peores películas españolas de la historia, y también del cine en general.

Ganó cinco premios Godoy: Peor Película, Peor Dirección, Peor Guión, Peor Actriz y Peor Dirección Artística

La escena en que Mario y Deance Wyatt se ponen a bailar con Hillary Swank se rodó improvisadamente, ya que no estaba preparada. Al director le gustó la fraternización entre intérpretes y la incluyó en el metraje final.

Algunos la criticaron por asemejarse a Dangerous Minds.

Basada en el libro que escribieron Erin Gruwell y sus alumnos, los Freedom Writers.