Entre todos los objetos de la recreación del museo Warren, puede verse el retrato de lo que parece ser una monja; este mismo se ve en una de las paredes del negocio de Rham Jas, el vidente de ¨Drag Me To Hell¨ (Sam Raimi, 2009) A saber si es por mera utilería o si es un guiño.
La actriz Ana Patricia Rojo, Verónica en la cinta, recuerda especialmente la escena en donde le saca la lengua a una cruz que, según el guión, fue puesta ahí para espantar al diablo que se aparecía en aquel lugar. En su mente infantil y educada católica, consideraba un gran dilema moral el llevar a cabo tal acto, por lo que su madre (quien también actúa en la cinta) la convenció de pensar, durante la grabación, en que el gesto iba dirigido al diablo y no a la cruz.
***SPOILER*** Mia, tras aniquilar a la abominación, se va cojeando hacia el bosque exactamente de la misma manera que la chica poseída de la primera escena. ¿Coincidencia? ¿O reafirmación de que Mia sigue poseída?
Un episodio de la serie mexicana ¨Lo Que La Gente Cuenta¨, que presentaba en cada capítulo una historia basada en leyendas urbanas mexicanas, presenta un claro plagio de esta película. Tal episodio se llama ¨Miedo a la Oscuridad¨, y fue transmitido el 28 de octubre del 2007 como parte de un especial de día de muertos, con dos capítulos de mayor duración que el promedio.
La canción que canta Teodora es ¨No es serio este cementerio¨, original de la banda de pop española Mecano, del año 1987.
Nombre completo de Teodora: Teodora Vicenta de la Purísima Concepción de la Inmaculada Trinidad Villavencio, Duquesa del ¨Horaverás¨, Marquesa del Jujuy y niña de la Condesa. A la actriz de doblaje María Teresa Cordeiro le costó cierto trabajo pronunciarlo de corrido, como se puede notar en algunos samples que estaban en el sitio web de la película.
El traje verde de samurái que porta el abuelo, ya en la recta final de la película, es una clara referencia a ¨Guinea Pig: Flowers of Blood and Flesh¨, una falsa cinta snuff oriental, en donde un hombre vestido de samurái mutila a una mujer que secuestró.
La escena donde Heather y Rose se encuentran sí es una escena eliminada, nada de montajes de fan. De hecho, fue una de las primeras imágenes filtradas de la película años atrás, por lo tanto, no puede tratarse de un montaje. En el siguiente link, podemos ver ésta y otras escenas extendidas y eliminadas de la película. No es que sean una joya, pero al menos, curiosas sí son. http://www.youtube.com/watch?v=LslXgqyjRoY
Las actrices Marga López y Norma Lazareno ya habían trabajado juntas previamente bajo la dirección de Carlos Enrique Taboada, en la cinta ¨Hasta el Viento Tiene Miedo¨.
No es oficial que yo sepa, pero la escena final donde el Senador Carmichael sube por las escaleras incendiadas, enfrentando a su destino, parece haber inspirado la escena final de Ángela Orozco, en el videojuego de Konami, Silent Hill 2. En éste, Ángela comete un simbólico suicidio para enfrentar sus pecados tras despedirse del protagonista del juego. El escenario de tal conversación final es una escalera en llamas, de diseño semejante a la de la película. Incluso, Ángela sube por ella con la misma actitud autómata que presenta el Senador.
En el cuarto donde se encuentran las enfermeras, en el hospital, podemos ver en el fondo un negatoscopio con varias radiografías pegadas. Si ponemos atención, nos damos cuenta que se trata del cráneo del Missionary, el monstruo que persigue a Heather desde el principio. También podemos ver lo que parece ser un híbrido de humano y perro, con diversas deformidades principalmente en manos.
En la escena donde Rose escapa de los baños tras ver emerger el cadáver reanimado del ¨Janitor¨, se puede ver por unos segundos en primer plano una especie de maniquí colgando bocabajo en una jaula. Es bastante semejante a uno de los monstruos del juego ¨Silent Hill: Origins¨, que salió después de la película. Los monstruos a los que me refiero son niños maniquís llamados Arieles, que cuelgan del techo, bocabajo, y aparecen sólo en el Teatro. Pudiera ser que los diseñadores del juego se hayan inspirado en tal decorado de la película.
El oficial que salva a Alessa en la película lleva por nombre Tomas Gucci. En el juego hasta antes de la filmación de la cinta, Alessa habría logrado salvarse por sus poderes, pero tras el estreno de la película se puso en marcha una precuela del primer videojuego donde el protagonista es un camionero que rescata a Alessa del incendio. Su nombre, Travis Grady, curiosamente tiene las mismas iniciales que el oficial Gucci.
Hay numerosas referencias a la falta de brazos en la película; por ejemplo, en la fachada de la casa donde se refugia Fénix con su madre podemos observar a la Venus de Milo. También, si nos fijamos con atención, en la escena donde el padre de Fénix le hace el tatuaje, podemos ver una imagen de un santo o un Cristo probablemente de la época colonial. Al principio lo vemos con sus brazos al frente, pero al concluir la escena la estatua ya está manco.
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Hasta el Viento Tiene Miedo (Remake)
16 Nov 2015Este remake incluye elementos del cuento ¨El Blues de la Sangre de Cerdo¨, de Clive Barker, que narra la llegada de un policia a un Centro de Rehabilitación para Delincuentes Juveniles. El personaje de Andrea es reimaginada en la película como alguien carismático, que todos amaban (...sobre todo la psicóloga y la directora) y que no deseaba crecer porque ¨cuando creces, te empiezas a morir¨. La frase, casi textual, se encuentra en el cuento, y se refiere a Kevin Hennesey, un carismático joven que tenía relaciones con la directora e incluso se implica con uno de sus compañeros, que en esta película parece inspirar al personaje de Danny Perea.
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